Макс Барских в Германии

с 18 марта 2020 по 12 апреля 2020

«Бременские музыканты» -Легендарный мюзикл для всей семьи в Германии! Октябрь 2019 Премьера этой яркой и воодушевляющей постановки готовилась к юбилею известного одноименного мультфильма – 45-летию, и вот она перед вами! «Бременские музыканты» – это, безусловно, мюзикл, рассчитанный на семейный просмотр. В новом сезоне всё по-новому: стильные костюмы, красочные декорации. Вы услышите любимые композиции: «Мы к вам заехали на час», «Ничего на свете лучше нету», «Ох рано встает охрана», «Песня принцессы – Ничего я не хочу», «Говорят мы бяки-буки», «Песня короля – Такая-сякая сбежала из дворца», «Работники ножа и топора», «Песня гениального сыщика», «А, как известно, мы народ горячий», «Луч солнца золотого» и многие другие. Создатели современного мюзикла «Бременские музыканты» сохранили в постановке веселье и задор мультипликационного фильма, деликатно и продуманно переработав материал для сценической версии. Красочные костюмы, новейшие спецэффекты, умопомрачительные трюки в исполнении акробатов добавили красок знакомому с детства действу, привнесли в него еще больше волшебства и энергии. Этот прекрасный музыкальный спектакль станет незабываемым и ярким событием для зрителей любого возраста. Уверены, мастерство создателей и актеров мюзикла «Бременские музыканты» заслужит ваши искренние улыбки и аплодисменты. В премьере примут участие более 20-и артистов.

Дорогие Зрители, по многочисленным просьба знаменитый театр «ЧУДАКИ» вновь приедет к вам с новой НОВОГОДНЕЙ программой « Тайна Пиратских Сокровищ» Вы увидите представление в новой аранжировке с ростовыми куклами, световыми спецэффектами. По традиции Московской Новогодней Ёлки – 1,2,3,4 и 5, уже в фойе вас ждут сказочные герои в, красочных костюмах музыкальных инструментов, пираты на ходулях и весёлая программа с Дедом Морозом и снегурочкой у новогодней Ёлки, которая ходит на своих ножках. Представление будет наполнено незабываемыми морскими и сухопутными приключениями, поисками сокровищ, борьбой со смешными и глупыми пиратами, приведениями и невероятными сюжетными поворотами, какие только можно ожидать в новогоднем празднике от ЧУДАКОВ. В перерыве вас ожидает весёлая развлекательная программа с клоунами и сказочными персонажами и мини дискотекой.

Цирк Roncalli является одним из старейших цирков в Германии. Первая премьера шоу Roncalli под названием "Самая большая поэзия космоса" состоялась в 1976 году и охватила большое количество городов ФРГ. Так началась история цирка, которая вмещаем по сей день большое количество шоу и гастролей по всему миру. В 1990 году цирк Ронкалли отказался от цирковых номеров с участием диких животных. Любовь к животным привела в 2018 году также к решению отказаться и от последнего номера с домашними животными. Вся концепция цирка построена на акробатических трюках, клоунаде и поэзии.

Зрители окунутся в атмосферу доброго детского праздника и посмотрят поучительную Новогоднюю сказку. В программе весёлые конкурсы, яркие представления, сладкие подарки и многочисленные сюрпризы. Яркие декорации, оригинальные костюмы и анимационные проекции на экране сцены полностью погрузят детей и взрослых в атмосферу Новогоднего представления. Спец-эффекты Новогодние Подарки от Деда Мороза и Снегурочки, каждому ребёнку Бесплатная Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, и героями сказки Детям до 3-х лет билет не требуется (без предоставления отдельного места). Подарите своему ребёнку незабываемую Новогоднюю сказку.

В продолжение мирового турне, приуроченного к 200 летию великого и незабвенного хореографа Мариуса Петипа, сотворившего бессмертные произведения балетного классического искусства в оправе музыки П.И.Чайковского –  "Moscow Classic Ballet” под руководством Хасана Усманова. Ценителям и последователям известно, что именно русский классический балет является эталоном грации, техники исполнения и перфекционизма. Труппа нашего театра состоит исключительно из лучших выпускников известных балетных школ России, задействованных в репертуаре таких театров как "Большой театр”, "Мариинский театр”. Посещение балета, в рождественское время, стало доброй традицией для публики Германии. Зрители любого возраста смогут окунуться в сказочный мир балета на основе немецкой сказки Гофмана (Щелкунчик) и легенды о принце Зигфриде (Лебединое озеро). Декорации, по эскизам 19 века и костюмы, разработанные лучшими дизайнерами балетного мира станут лучшим дополнением к прекрасным впечатлениям для Вас! Балет «Лебединое озеро» уже 141 год пленяет сердца поклонников классической музыки. Он по праву считается эталоном высокого искусства, а многие танцоры с мировым именем гордились тем, что им выпала такая удача – исполнить партию в этом спектакле. «Лебединое озеро» без доли преувеличения можно назвать жемчужиной русской классики, а П. И. Чайковского – великим композитором. В основу балета легла сказка рыцарской эпохи. Это трепетная и прекрасная история любви, наполненная множеством препятствий и испытаний, подстерегающих юных влюбленных.

Цирк Roncalli является одним из старейших цирков в Германии. Первая премьера шоу Roncalli под названием "Самая большая поэзия космоса" состоялась в 1976 году и охватила большое количество городов ФРГ. Так началась история цирка, которая вмещаем по сей день большое количество шоу и гастролей по всему миру. В 1990 году цирк Ронкалли отказался от цирковых номеров с участием диких животных. Любовь к животным привела в 2018 году также к решению отказаться и от последнего номера с домашними животными. Вся концепция цирка построена на акробатических трюках, клоунаде и поэзии.

Более 100 лет – неоспоримая популярность у мировой балетной публики, как ни у какого иного произведения классического репертуара. «Эта страсть, которой никто не может стыдиться, так как нигде, как в этой неклассической хореографии Льва Иванова, классический балет достиг своего художественного совершенства» (Хорст Кеглер) В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, которую злой колдун Ротбарт заколдовал и превратил в лебедя. Празднуя своё совершеннолетие в королевском дворце, принц Зигфрид веселится среди друзей, Вдруг его внимание привлекает пролетевшая над парком стая лебедей. В лесу, на берегу озера среди девушек-лебедей принц находит Одетту, королеву лебедей с короной на голове. Покорённый её неземной красотой и потрясённый её рассказом о преследованиях злым хозяином озера Ротбартом, Зигфрид клянётся Одетте в вечной любви. На балу в замке, по велению матери-королевы, он должен выбрать себе невесту. Однако принц равнодушен ко всем красавицам, присутсвующимна балу, пока не появляется Одилия в образе прекрасного черного лебедя, которая на самом деле является дочью злого гения Ротбарта. В ней Зигфриду видится Одетта, ей он и отдаёт предпочтение. Поняв, что совершил роковую ошибку, Зигфрид бежит к озеру и молит Одетту о прощении, но чтобы вернуть обратно , казалось бы, потерянную любимую, влюбленному принцу предстоит бой с колдовскими чарами Ротбарта. Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Константин Хабенский и Александр Цыпкин в декабре поздравят мюнхенцев с приближающимся Новым Годом специальными новогодними чтениями. В программу под названием «Два по пятьдесят» войдут лучшие рассказы из всех, что представлял зрителям этот творческий дуэт с 2016 года. «Перед Новым годом вспоминаешь только хорошее, точнее лучшее. Вот мы и хотим зрителей, да и самих себя порадовать. Программа из двух отделений, каждое по пятьдесят минут. Будет весело и иногда грустно, но точно светло!» - Александр Цыпкин. «БеспринцЫпные чтения» - один из самых ярких и необычных литературно-театральных проектов последнего времени, в рамках которого современную отечественную прозу читают со сцены сами авторы и ведущие российские актеры. Проект нацелен на продвижение современной российской литературы в России и за рубежом.

Московский цирк на льду с новым шоу "Гранд Отель" Захватывающее и впечатляющее ледовое шоу с премьерной программой и необыкновенно удивительной атмосферой для маленьких и взрослых отправляется в большой европейский тур! Окунитесь в захватывающую акробатику и головокружительные трюки в совершенно новой истории, почувствуйте как фигурное катание и цирк сливаются на одной сцене в уникальное шоу на льду. С «The Grand Hotel» артисты Московского Ледового Цирка Юрия Никулина на Цветном бульваре представляют ледовое шоу в совершенно новом исполнении. Где, как не в отеле переплетаются любовь, ненависть, интриги, приключения и сюрпризы. В течение всего шоу Вас будет сопровождать харизматичный портье, который постоянно попадает в комические ситуации, но каждый раз находит выход наилучшим образом.В истории попало множество восхитительных персонажей, объединенных своей причастностью, постоянной или временной, к отелю. Познакомьтесь с поваром, горничной и эгоцентричными гостями и узнайте, насколько захватывающим может быть один вечер в «Гранд Отеле». Кого или что ищет портье между благородными гостями роскошного отеля? Узнай! Ощутите таинственную ауру гранд-отеля и почувствуйте, насколько грандиозно может быть шоу на льду! Гранд Отель - это признание в любви верным зрителям ледового шоу и тем, кто хочет им стать. Передовые технологии, чарующий сценический дизайн и талант лучших фигуристов мира снова объединились, чтобы создать уникальное шоу на льду. Ощутите высокое искусство развлечения, зрелище образных костюмов, искрометного юмора, упакованных в волнующую историю! Получите свой билет на мировую премьеру "Гранд Отеля" прямо сейчас! Билеты доступны онлайн или во всех известных билетных агентствах. Мы будем рады Вашему визиту! Московский цирк на льду Наталии Абрамовой является труппой Московского цирка Юрия Никулина на Цветном бульваре. Он стал первым и единственным в своем роде коллективом на земном шаре и обозначил своим появлением новую веху в истории мирового циркового искусства. Этот проект принадлежит режиссеру эпохи СССР Арнольду Григорьевичу Арнольду и считается самой грандиозной его работой. Гениальный мастер обобщил собственный опыт циркового, эстрадного, киноискусства, работы в варьете и в балете на льду и начал творческий эксперимент, заразив энтузиазмом своих друзей – художников, композиторов, балетмейстеров, писателей и мастеров цирка. Первые законы формирующегося жанра ледового цирка были найдены в первые два года. За этот период появился на свет первый спектакль, премьера которого состоялась 16 октября 1964 года. Первые же зарубежные гастроли произвели самый настоящий фурор, взрыв мира шоу-бизнеса, который был вынужден признать цирк на льду достойным искусством и позволить ему занять свою собственную нишу на рынке индустрии развлечений. Современная труппа Московского цирка на льду продолжает совершенствовать и развивать это искусство, обращаясь к опыту своих предшественников, с почтением и уважением сохраняя традиции. Московский цирк предлагает своим поклонникам шоу, которое способно привести в восторг даже самого критически настроенного ценителя циркового искусства. Здесь есть жонглеры и акробаты, клоуны и эксцентрики, эквилибристы и иллюзионисты – все головокружительные трюки выполняются на льду! Это удивительное потрясающее зрелище, в котором принимают участие профессионалы самого высокого класса. Ведь ледовый цирк - это не только владение какой-либо цирковой специализаций, необходимо еще и безупречно владеть катанием на льду! На сегодняшний день коллектив Московского цирка на льду сформирован из потомственных артистов, выпускников цирковых училищ, а так же из мастеров спорта по фигурному катанию и чемпионов Олимпийских игр, способных демонстрировать на льду истинные чудеса циркового мастерства. Выступления труппы цирка на льду пользуются огромной популярностью во всем мире. Потрясающее искусство цирка на льду понятно всем без исключения – и детей и взрослых приводит в восторг это бесподобное ледовое шоу, необычное и виртуозное.

К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Впервые государственный балет на льду представляет спектакль «Спящая красавица» на всемирно известную музыку П.И. Чайковского в Штадтхалле Оффенбах 12.01.2020 г. Для того, чтобы превратить зал за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене фигуристы Государственного балета на льду города Санкт-Петербурга исполнят в спектакле «Спящая красавица» элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледового спектакля были изготовлены в мастерских Мариинского театра. «Спящая красавица» на льду – это единственный в мире балетный спектакль, созданный на основе классической постановки Мариинского театра Санкт-Петербурга. Премьера балета «Спящая красавица» по рассказу Шарля Перро в Мариинском театре состоялась 3 января 1890 года. В волнующих сценах на льду артисты балета представляют противостояние Добра и Зла в образах фей, совмещенное с романтическим содержанием. Поддержки, перуэты и прыжки на сверкающих лезвиях, сила и изящество музыки Чайковского чудесным образом сливаются и вовлекают зрителя в потрясающий сон полный эстетики и поэзии. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

Государственный балет на льду представляет завораживающее ледовое представление «Лебединое озеро». К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Этой зимой, Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приезжает на гастроли в Германию со своим выдающимся спектаклем «Лебединое озеро». Для того, чтобы превратить арену за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене артисты представят элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледовых спектаклей были изготовлены в мастерских Мариинского театра. Изначально «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» на льду были поставлены к 300-летию города Санкт-Петербург. Однако, на протяжении последних лет, эти ледовые спектакли уже стали устоявшимся событием и привлекают все больше зрителей Европы, Америки и Азии. «Это было лучшее шоу танцев на льду, которое я когда-либо видел», - писал критик из New York Post. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.