Макс Барских в Германии и Чехии с 26 мая 2022 по 5 июня 2022

Хотите послушать легенду? У вас будет такая возможность. Легендарная и феноменальная группа «Кино» после 30-летнего перерыва собирается отправиться в тур. Это незабываемое событие не только для поклонников бэнда, но и для всех ценителей русского рока. Билет позволит вам вернуться в прошлое, прочувствовать всю энергетику коллектива, послушать любимые песни и вспомнить голос неизменного лидера Виктора Цоя, оцифрованный с многоканальных записей. Тур объединил участников группы разных лет. Легенда возродится на двухчасовом концерте в Риге. Бессмертная группа — вечные песни Песни «Кино» остаются популярными и сегодня. Это одна из самых ярких, легендарных советских групп 80-х годов ХХ века, которая оказала влияние на формирование и развитие музыкальной индустрии. Уже в начале творческого пути первые участники бэнда произвели приятное впечатление на Бориса Гребенщикова. Именно он посоветовал заменить сложное название «Гарин и гиперболоиды» на что-то простое, односложное, помогал в записи альбома. Первое время группа обладала известностью в небольшом кругу. Альбом и песни оставались незамеченными и не приносили амбициозным музыкантам успеха и популярности. Через несколько лет Виктор Цой и Юрий Каспарян приступили к записи второго сборника. Роль продюсера продолжал исполнять Гребенщиков. Он позвал в команду знакомых музыкантов. После создания этого альбома был сформирован окончательный состав группы. Музыканты стали не только открытием, но и лауреатами фестиваля Ленинградского рок-клуба. Группа приобрела популярность и известность, а среди поклонников возникло такое понятие, как «киномания». Легендарные песни «Кино»: «Группа крови»; «Пачка сигарет»; «Звезда по имени Солнце»; «Кукушка»; «Перемен»; «В наших глазах»; «Когда твоя девушка больна»; «Мама, мы все сошли с ума» и многие другие. Дания, Франция, Америка — они выступали на разных сценах. Со временем «Кино» начали сравнивать с западными бэндами Beatles и Doors, которые по праву носят звание «вечные». Группа выпустила 8 студийных альбомов, 4 сингла. Некоторые композиции появились уже после смерти лидера и солиста Виктора Цоя. Песни звучали не только со сцен и проигрывателей – они использовались в фильмах, а позже — в видеоиграх. Концепция тура: новая история «Кино» 15 августа 1990 года солист группы погиб в автокатастрофе в Латвии. Но «Кино» продолжает жить и сегодня. Их песни звучат до сих пор. В 2019 году Александр Викторович Цой стал одним из продюсеров феноменального шоу — группа воссоединилась, продолжая играть свою музыку, а голос вокалиста звучал с оригинальных многоканальных записей. Концерт состоится 11 декабря 2021 года в Риге. Гостей программы ожидает двухчасовое шоу с любимыми песнями в классическом исполнении, с новыми прочтениями и импровизациями. Концерт сопровождается полнометражным фильмом, включающим в себя новые и архивные съемки, графический и анимационный видеоряд. Если вам посчастливилось слышать «Кино» вживую или вы считали, что это уже нереально и даже не мечтали о такой возможности, это шоу — для вас. Деятельность группы доказывает, что музыка может быть вечной. «Кино» — это феномен. Даже спустя 30 лет после смерти лидера группы и ее распада она остается популярной. Воссоединение бэнда позволяет легенде быть бессмертной. Приходите на концерт «Кино», станьте свидетелем феноменального явления — живой музыки, известных композиций, вечного голоса и оригинального видеоряда. На сайте kontramarka.de. вы можете ознакомиться с расписанием и заказать билеты на концерт по оптимальной цене.

Впервые за много лет успешная группа с вокалистом Брайаном Молко предстанет перед своими поклонниками в небольшом масштабе и исполнит новую музыку вживую и в интимной атмосфере. Почитаемые как визионеры своего жанра, Placebo с середины 90-х годов являются одними из определяющих групп последних 25 лет. Их дебютный альбом 1996 года с собственным названием положил начало истории группы, в которой Placebo всегда были разносторонними, и в которой группа открывает еще одну главу с альбомом "Never Let Me Go". В октябре Placebo также вернутся на сцены Германии для нескольких выступлений.

Король поп-музыки и хайпа Филипп Киркоров едет в Германию со своим новым шоу. Это будет масштабное и невероятно зрелищное событие, настоящий спектакль, от которого невозможно оторваться! Поп-звезда в новом амплуа Невероятная трудоспособность этого артиста сегодня никого не удивляет. Зрители ещё находятся под впечатлением от шоу «Я», созданного Франко Драгоне, режиссёром Cirque du Soleil, а для них уже подготовили следующую, ещё более грандиозную программу «Я+R» – #Цвет Настроения». Название для неё выбрано не случайно. С одной стороны, это намёк на то, что программа Филиппа Киркорова является ярким продолжением предыдущего шоу, с другой – явное указание на то, что в этот раз известнейший артист предстанет перед своими поклонниками в совершенно ином амплуа. А удивлять он умеет! Популярный российский певец был виртуозом хайпа ещё до того, как это стало актуальным трендом. Совсем недавно он вновь доказал, что не исчерпал свой потенциал и, как и прежде, готов поражать своих поклонников. Его клип «Цвет настроения синий» произвёл настоящий фурор среди публики. Видео действительно получилось оригинальным. Здесь присутствует и искромётный юмор, и тонкий троллинг молодёжи, и целый букет медийных личностей, представших в самых разных образах. Неудивительно, что видеоролик собрал на YouTube более 55 млн просмотров и стал одним из самых значимых музыкальных событий, активно обговариваемых в Рунете. Воодушевлённый успехом, Филипп Киркоров продолжил удивлять зрителей. Вслед за первым видеоклипом появился второй, записанный в дуэте с Басковым и получивший название «Ибица». Только за одни сутки он набрал 1,5 млн просмотров и прочно занял лидирующее место среди подобных роликов. Всего 2 недели спустя певец вновь решил хайпануть. На этот раз цвет настроения был черным. Сделав совместный клип вместе с Тимати и Егором Кридом, Филипп Киркоров попробовал для себя новый стиль и получил положительную оценку зрителей. Песня возглавила все популярные чарты, а видеоклип на сегодняшний день набрал 100 млн просмотров на YouTube. Однако артист хорошо понимает: одним эпатажем не обойтись, поэтому он очень тщательно выбирает композиции для исполнения. Огромное внимание он уделяет и самим выступлениям. Пришедшие на концерт Филиппа Киркорова в Германии смогут сами в этом убедиться. Зрителей ждёт феерическое шоу  В новой программе примут участие 80 человек, будут задействованы: современная сцена-трансформер; экраны с 3D-графикой; лифты, подъёмники и другая техника; множество потрясающих костюмов. Ничего подобного никто из российских певцов ранее не делал. Публику ждёт огромное количество сюрпризов, но одно можно сказать точно: цвет настроения у публики во время концерта будет непременно ярким! Присоединяйтесь! Гастроли короля поп-музыки в Германии запланированы на весну 2023 года. Однако билеты на концерт Филиппа Киркорова можно купить уже сегодня, заказав их на сайте kontramarka.de.

Творческий союз Никитиных был и остается одним из самых популярных среди исполнителей авторской песни. Сергей Никитин как композитор, и дуэт Татьяны и Сергея Никитиных — сыграли ключевую роль в становлении жанра авторской песни в России и других странах бывшего Советского Союза. Не одно поколение слушателей в России и за рубежом выросло на песнях Сергея Никитина, а дуэт Татьяны и Сергея Никитиных известен не только как музыкальный коллектив, поющий поэзию, но и как явление русской советской и пост-советской культуры. Музыка С. Никитина к фильму «Москва слезам не верит» со знаменитой «Александрой», голос Сергея в «Иронии судьбы» - все это вошло в нашу жизнь, как самое дорогое и ценное, что проверено временем и не утратило своей ценности. Осенний концерты в Германии — удивительная возможность для зрителей перенестись в прекрасную страну, где едет зеленая карета, под музыку Вивальди плачут сеньоры, а ясень семенами кружит вальс над мостовой. Никитины приносят в свои концерты каждый раз новые песни и расширяют наши поэтические горизонты. Они поют настоящие стихи, которые получают в их исполнении новое дыхание и неповторимое прочтение. На этот раз зритель может насладиться не только выступлением легендарного семейного дуэта, но и семейным трио – в концерте примет участие сын – Александр Никитин.

Виктор ШЕНДЕРОВИЧ – это не только литературные произведения (многочисленные рассказы, публицистика), но и острые, всегда бьющие в цель выступления и реплики в средствах массовой информации. Это сатира, юмор, ирония.   Услышать это в фирменном авторском исполнении – редкая удача и большое удовольствие для ума и сердца. Лучшее из написанного, отрывки популярных произведений, и, конечно же, ответы на вопросы.

В двух частях (12+) Спектакль идёт с одним антрактом Продолжительность спектакля – 2 часа 20 минут Die Aufführung in der Sprache des Klassikers mit deutschen Untertiteln. Из истории: Роман «Анна Каренина» Лев Николаевич Толстой писал в течение 7 лет - с 1870 до 1877 года, когда произведение было впервые издано полностью. В 1878 году состоялось второе, дополненное издание романа. История любви замужней женщины послужила источником вдохновения для создания одноименного балета на музыку Родиона Щедрина, мюзикла (музыка Романа Игнатьева, либретто Юлия Кима) и кинофильмов. Наиболее известными театральными постановками являются: 1937 г. Режиссеры В.И.Немирович-Данченко, В.И. Сахновский, МХАТ; 1983 г. Режиссер Роман Виктюк, Театр Е.Вахтангова; 2003 г. Режиссер Андрей Житинкин, Театр на Малой Бронной. О спектакле: Спектакль Анна Каренина-это знаменитая русская литературная классика. Героиня этой истории оказалась несчастливой в браке. При этом она не просто чувствует себя несчастной, но и завидует счастливой семейной паре из своего окружения. Вскоре девушка влюбляется в другого мужчину. Но как рассказать ей об этом своему супругу и стоит ли? И почему у этой истории сложился столь трагический финал? Данная постановка, как без труда это можно установить, выполнена по одноимённому классическому роману великого русского писателя Льва Николаевича Толстого. Знаменитый литератор являлся отличным психологом и прекрасно знал особенности характеров русских людей. Это и помогло ему создать множество ярких шедевров, которые и сейчас совсем не утратили своей актуальности. К ним смело относится и данное произведение. При том, что написано оно было в совершенно иную эпоху, и сейчас данную историю понять совсем несложно. А всё потому, что человеческая жизнь и характеры людей с того времени практически не изменились. И история, подобная этой, вполне могла бы случиться и сегодня. Ведь и современные женщины зачастую впадают в отчаяние от несчастной семейной жизни. Порой они не находят силы разобраться в себе и попробовать начать всё заново. И потому лучшим выходом из сложившейся ситуации многие из них видят уход из этого мира. К сегодняшнему дню данный роман является признанной отечественной и мировой литературной классикой. Он переведён на многие языки мира. Его история знает немало удачных экранизаций и инсценировок. Также данная история получила прекрасное применение в хореографическом и музыкальном искусстве. А этот спектакль был создан весной 2017 года. Он является настоящей антрепризой. И поэтому среди его участников - лишь самые знаменитые и популярные актёры сегодняшнего российского кинематографа и театра. Одним из важных персонажей спектакля станет столичный высший свет, но по мнению автора романа, лишь суд божий и человеческая совесть могут вынести приговор мятущейся душе. «Мнѣ отмщеніе, и Азъ воздамъ», - цитата из библии, ставшая эпиграфом романа, использована и в нашем спектакле. Постановка – Руслан Банковский Роли исполняют: КАРЕНИН - Народный артист России Владимир Стеклов АННА - Яна Науменко ВРОНСКИЙ - Дмитрий Мазуров ВРОНСКАЯ - Инга Светлова ЛИДИЯ ИВАНОВНА - Заслуженная артистка России Ольга Анохина ТУШКЕВИЧ - Михаил Павлик СТИВА - Руслан Банковский БЭТСИ - Светлана Клаус

В 1976 году Бернхард Пауль и Андре Хеллер (австрийский поэт, музыкант, певец, художник и актер) в Германии организовали Circus Roncalli. Это начинание уже тогда привлекло внимание известных представителей творческой интеллигенции. Так, австрийский продюсер Петер Хайек предложил назвать цирк с отсылкой на сценарий к фильму Сара Ронкалли, дочь Луны.  В этом прослеживалась дань Папе Римскому Иоанну XXIII. Дело в том, что в миру понтифика звали Анджело Джузеппе Ронкалли. Создатели цирка оценили идею. «Ронкалли» – звучное название, которое способно привлечь людей. Цирк стал гастролирующим по всему миру, и ныне по праву является культурным достоянием Германии. Исторические факты Первые гастроли Circus Roncalli стартовали в тогдашней столице Западной Германии Бонне. Они продолжались с мая по август 1976 года и завершились в Мюнхене. Довольно быстро взгляды основателей цирка на его концепцию разошлись. Артур Хеллер отошел от управления, которым единолично занялся Бернхард Пауль. На протяжении многих лет представления пользовались успехом. Наряду с классическими номерами, в программу вводились инновации. Бернхард Пауль тяготел к искусству и в творческую концепцию включал сотрудничество с известными музыкантами и поэтами. В числе легендарных представлений цирка: Höhner rockin Roncalli Show – совместно с группой De Höhner; «Цирк встречается с классикой» – в сопровождении музыкантов различных симфонических оркестров; Ужин-шоу Witzigmann & Roncalli Bajazzo с Эккартом Виццмиганном; Phantasie verboten – гастроли с Kelly Family; Roncalli Weihnachtscircus – Рождественский цирк и ряд других перфомансов. Одной из самых значимых и революционных инноваций Circus Roncalli, безусловно, является отказ от животных. К такому решению еще не приходил ни один цирк, что в 2018 году стало сенсацией. Теперь звери не подвергаются мучительным дрессировкам и изнуряющим переездам между странами и континентами. Эффект их присутствия на представлениях достигается посредством высокотехнологичных голограмм. Новые веяния Как и многие творческие объединения в мире, Circus Roncalli в 2020 г. был вынужден приостановить гастроли из-за вспыхнувшей пандемии COVID-19. Но в 2022 году команда во главе с Бернхардом Паулем возвращается с программой «Все для АРТА, АРТ для всех». География турне Circus Roncalli – это ؘГермания и Австрия. В числе немецких городов, принимающих артистов, присутствуют Бремен и Франкфурт-на-Майне. Если с октября 2022 года намечено ваше пребывание в одном из них, у вас есть уникальная возможность приобщиться к высокому цирковому искусству. Расписание представлений и цена билета указаны на нашем сайте. Заходите, изучайте афишу, в случае необходимости задавайте вопросы. Если программа и стоимость вас заинтересовали, вы можете уже сейчас купить билет себе и своим близким на удобную дату. По словам создателя Бернхардом Паулем два года вынужденного перерыва не были потрачены зря. Они ушли на совершенствование программы. Помимо чисто циркового искусства с клоунами и акробатами, в представлении найдутся элементы: кинематографа; изобразительного искусства; музыки. По-прежнему используется голограмма. В цирковой программе «Все для АРТА, АРТ для всех» задействованы костюмы, на создание которых вдохновили великие художники прошлого. Среди них Фрида Кало, Пит Мондриан, Энди Уорхол. Есть отделение с точным воссозданием балета Оскара Шлеммера. Неповторим и оркестр под управлением Георга Поммера, который аранжировал хиты Дэвида Боуи, «Битлз» и других выдающихся музыкантов. Исходя из всего вышеописанного, не возникает сомнений в том, что цирк «Ронкалли» – это погружение в параллельную вселенную, где правит искусство. Чтобы убедиться, достаточно купить билет.

Приглашаем на гастроли Национального академического драматического театра им. Ивана Франко со спектаклем «На поле Крови» по мотивам драматических поэм Леси Украинки. Со времени премьеры с 2009 года, гастроли с огромным успехом проходили в городах Украины, Франции, Германии. Драматическая поэма «На поле крови» относится к ряду произведений Леси Украинки, написанных на библейские сюжеты. В центре повествования легенда об Иуде, преодолевающем путь от любви к Иисусу и безоговорочной вере в его учение, к глубокому разочарованию и предательству. «Поле крови» – это клочок земли, купленный на деньги, полученные Иудой за измену. «Поле крови» – это душа человека, в котором живет вечный конфликт Добра и Зла. Автор и режиссер-постановщик Юрий Расстальный, переводит библейский миф в реальную историю человека, пожизненно обреченного на одиночество, как расплату за преступление, которому нет оправдания. Мотив вины-наказания-искупления, за которым стоит ответственность человека за события в мире, выбор между добром и злом – это вечные категории стали толчком для продолжения работы над библейской темой в творчестве Леси Украинки. Актерский состав: Иуда. Народный Артист Украины Остап Ступка. Уроженец Львова. Окончил Киевский Государственный Институт Театрального Искусства имени Карпенка-Карого в 1989 году. Паломник. Заслуженный артист Украины Дмитро Рибалевский. Закончил Национальный Университет Театра, Кино и Телевидения в 2005 году. С 2007 года служит в театре Ивана Франко. Постановка идет на украинском языке с немецкими субтитрами! Авторы: Автор идеи, режиссер-постановщик, музыкальное оформление / Юрий Расстальный Сценография / Федор Александрович Музыкальное оформление / Игорь Мамушев Пластика / Ольга Семешкина Звукорежиссер / Оксана Макарская, Александр Кришталь Художник по свету / Анна Ваховская, Евгений Головин, Андрей Кононенко

Никто не знает, что приготовила природа нам на май 2023 года, но мы уверены – холодно точно не будет! Ведь в Германии стартует международный музыкальный фестиваль «Жара». Организаторы праздника решили сменить место проведения мероприятия и выбрали Дюссельдорф. Один из крупнейших городов Германии с необычайной архитектурой, развитой инфраструктурой, отзывчивым населением просто идеальное место для шоу такого формата. Здесь нет скуки и уныния – только веселье, только «Жара»! Главное событие года Festival «Жара» проводится уже четвертый раз. И с каждым годом его масштабы растут. В этот раз происходить все будет на стадионе ISS Dome Arena. Это громадная крытая арена, любимое у немцев место проведения спортивных игр и концертов. Здесь было множество выступлений всемирно известных артистов и групп, сюда приезжали легенды мира музыки, тут проводились интернациональные чемпионаты. И вот настало время пополнить этот список еще одним событием международного масштаба – фестивалем «Жара». Этот Fest не зря получило такое название. Ведь здесь всегда жарко, независимо от температуры воздуха. Накал страстей, взрыв эмоций, море позитива, бешеная энергетика – вот это настоящая «жара». И иначе быть не может! Подготовка уже началась Организаторы обещают феерическое действо. Многочасовая концертная программа состоит из самых оригинальных номеров и хитов эстрады. Мощнейшие звуковые установки обеспечат живое и чистое звучание. Современное световое оборудование позволит устроить блестящее световое и видеошоу. Яркие декорации, сцена нового формата, задействование новейших технологий обеспечат каждому участнику и зрителю настоящий музыкальный экстаз. Дата проведения мероприятия – 13 мая 2023 года. Летне-весенний рубеж всегда насыщен яркими эмоциями. И продлить их в Дюссельдорф приедут как самые выдающиеся «звезды» шоу-бизнеса, так и молодые артисты. В ближайшем будущем организаторы объявят фамилии артистов, которые примут участие в «Жара-fest». Следите за новостями на нашем сайте и в соцсетях. Громадный стадион, где будет проходить летний фестиваль, вмещает 12 тысяч человек. Но поверьте, желающих намного больше. Поэтому рекомендуем купить билет заранее, ведь пропустить такое шоу нельзя! Возрастное ограничение 6+

Впервые в Германии! Приглашаем детей и родителей на мультимедийную новогоднюю сказку! Такого вы еще не видели! Яркое, захватывающее представление для детей, в котором дети непосредственные участники. На время представления, каждый ребенок получает интерактивную палочку, с помощью которой он управляет событиями на экране и помогает героям сказки. С помощью волшебной палочки, маленькие зрители будут перемещать предметы, вызывать снег, наряжать елку и помогать героям сказки. Это новый формат шоу для детей, интересная, добрая, с традиционными персонажами сказка. Действие которой, происходит и на сцене, и на экране. И создается ощущение полного погружения в новогоднее приключение! А приключения обязательно будут! Ведь там, где появляется баба Яга, всегда интересно и непредсказуемо! Главные герои Снегурочка и Солнечный Зайчик, отправляются на поиски Бабы Яги, которая похитила письма для Деда Мороза. Герои вместе с детьми сделают все возможное, чтобы вернуть письма и встретится с Дед Морозом! У них не простая задача, их ждет встреча с Почтальоном, Королем, Снеговиком, и много всего интересного. Это шоу одновременно будет поучительным, познавательным и интересным как для маленьких, так и для детей постарше. Возраст зрителей 3+ Дети до 3-х лет проходят по одному билету с одним взрослым. Без права занимать отдельное место. Не пропустите! Подарите своему ребенку немножко новогоднего чуда!

Для всех любителей шансона в Германии начало октября станет настоящим праздником. Ведь к ним едет с гастрольным туром сам Михаил Шуфутинский. Берлин, Гамбург, Дюссельдорф и еще пять крупных городов уже готовятся к этому событию. Поспешите и вы, ведь билеты уже в продаже. Легенда эстрады Михаил Шуфутинский – заслуженный артист РФ и несомненный «король русского шансона». Всю жизнь он посвятил музыке: пел в разных жанрах, играл в коллективах, создавал собственный имидж и концепцию сольной карьеры. И, найдя себя в шансоне, добился безграничной признательности слушателей не только в России, но и далеко за ее пределами. Певца любят за его душевность и интеллигентность. Для него не существует понятия «русский шансон», а есть просто «песня». Романтические баллады, лирические эстрадные произведения или задорные мальчишеские композиции – он поет со свойственным ему благородством о том, что тревожит его душу. Харизма и хриплый баритон Михаила придают шарм музыке и заставляют трепетать сердца публики. Шуфутинский много лет прожил в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Там он сумел не просто выстроить карьеру исполнителя, но и стать самым любимым сольным певцом русскоязычной части населения Америки и даже основать собственную музыкальную компанию. А по возвращению на родину достиг неимоверного успеха, признания многомиллионной публики. В дискографии исполнителя насчитывается около 30 сольных альбомов, полтора десятка сборников, его композиции постоянно звучат на радиостанциях, в ресторанах и караоке, в авто и общественном транспорте. Песни Михаила можно услышать во многих российских сериалах и даже в голливудских фильмах. Певец признан одним из самых продаваемых артистов 90-х, каждая его пластинка была коммерчески успешной. Он взобрался на вершину музыкального олимпа более 30 лет назад, и удерживается там по сей день. Начиная с 2002-го он ежегодно становится обладателем премии «Шансон года». Повторить это достижение не удалось пока никому. Маленькая жизнь большого человека Его концерт – это настоящий праздник песни. Михаил Шуфутинский делится своей энергетикой с каждым слушателем, заставляя танцевать и душой, и телом. Искренность и чувственность исполнения, неподражаемый самобытный вокал, качественное звучание, яркие постановки шоу-балета – выступления «короля шансона» всегда были и остаются незабываемыми. Для европейского гастрольного тура артист подготовил особенную программу. В нее включены лучшие песни его репертуара за все годы творчества. А за почти полвека музыкальной деятельности их собралось очень много. Композиции, которые нашли отображение в сердцах слушателей, стали шлягерами и горячо любимыми миллионами, непременно прозвучат в рамках выступления. Сольные концерты Михаила Шуфутинского всегда впечатляли масштабностью. Обладая отменным актерским талантом, он перевоплощается в героев своих песен, рассказывая истории из жизни людей, их переживания, чувства, мысли. Каждая композиция – это не просто номер, а настоящее музыкальное действие, где тщательно продуманы все детали: свет, звук, спецэффекты, постановки. В гастрольный тур по городам Германии артист отправится не сам. Танцевальная шоу-группа «Атаман» будет участвовать в его выступлениях, создавая антураж и атмосферу. Изюминкой вечера станет музыкальное сопровождение оркестра. Этот праздник шансона обещает быть ярким событием для меломанов. Следите за расписанием, узнавайте цены и заранее бронируйте билеты на нашем сайте. Учтите, что на концертах Михаила Шуфутинского всегда собираются полные залы, поэтому поспешите. Количество мест ограничено. Возрастное ограничение: 12+

"BrawlStars против Minecraft" в Германии! Долгожданная премьера интерактивного шоу для детей! Осенью по Городам Германии состоится увлекательное интерактивное шоу для детей "Brawl Stars против Minecraft” по мотивам культовых игровых миров и их персонажей! Мы будем вместе играть, танцевать и путешествовать в пространстве и времени! Каждый из зрителей сможет не только попасть внутрь игры, но и познакомиться с любимыми героями, за которых все играли столько раз! Детское интерактивное шоу Итак, отправляемся вместе на поиски яйца дракона, что дает обладателю нескончаемую силу! Робот Босс решил захватить вселенную Brawl Stars, поэтому все бравлеры нуждаются в неотложной помощи! А еще мы сможем найти новых друзей среди жителей Minecraft и хорошо провести время! Вас ждут 12 оригинальных персонажей, с которыми можно будет сфотографироваться! Мир офлайн и онлайн встретятся в нашей новой реальности! Чтобы попасть на детский шоу-спектакль "Brawl Stars против Minecraft" в Германии, покупайте билеты на нашем сайте и в кассах города. Еще больше спектаклейищите на нашем сайте. Куда пойти с детьми в Германии? На интерактивное представление "Brawl Stars против Minecraft"! Современное шоу по мотивам компьютерных игр Много игр с залом Возможность встретиться с любимыми героями офлайн В фойе – тематические фотозоны, продажа фирменной продукции. Дети до 3-х лет проходят по билету родителя без права на отдельное место и с предъявлением свидетельства о рождении. Детям от 3-х лет необходимо приобретать отдельный входной билет. Постановка на немецком языке. Не пропустите премьеру в Германии шоу «Brawl Stars против Minecraft». Бронируйте места для себя и своих детей, ведь это шоу для всей семьи!