Имя Полины Осетинской стало известно в музыкальном пространстве еще в советские годы, когда шестилетняя девочка впервые вышла на сцену. Ранний успех сделал ее известной как ребенка-вундеркинда, однако взрослая исполнительская карьера сложилась значительно сложнее и интереснее, чем история о необычайно одаренном ребенке. Сегодня Осетинская выступает с сольными и камерными программами, играет с симфоническими оркестрами, обращается как к классическому репертуару, так и к произведениям композиторов XX-XXI веков.
Если рассматривать, какой путь прошла артистка, биография Полины Осетинской окажется не только перечнем концертов и оконченных учебных заведений. Это удивительная история о том, как из маленькой девочки выросла профессиональная пианистка, выступавшая в разные годы в Карнеги-холле, Венском Музикферайне, лондонском Barbican Centre, Берлинской филармонии и других известных залах.
Полина Осетинская: биография пианистки и ее путь в классической музыке
Осетинская родилась 11 декабря 1975 года в Москве. Играть на фортепиано начала в пять лет, а уже в шесть лет впервые выступила публично. В дальнейшем ранняя подготовка привела ее к выступлениям с оркестром и появлению на одной из главных московских сцен.
В репертуаре Полины важное место занимает классическая музыка разных эпох: от Баха, Моцарта и романтического репертуара до Шостаковича, Прокофьева и произведений современных авторов. При этом Осетинская не ограничивается стандартным набором произведений для фортепиано. Ее программы нередко строятся на сопоставлении разных музыкальных языков и эпох.
Ранние годы и детство
Рождение в Москве: семья и первые годы жизни
Семья Полины Осетинской в значительной степени повлияла на ее жизненный путь. Ее отец — кинематографист Олег Осетинский, который был человеком с широким кругом интересов, он самостоятельно занимался музыкальным образованием дочери.
Причем уже в раннем возрасте ее обучение было ориентировано на серьезную исполнительскую подготовку. К шести годам Осетинская вышла на сцену, а вскоре начала выступать с более сложными произведениями и оркестром.
Отец как первый импресарио, и раннее музыкальное образование
Олега Осетинского можно смело назвать первым импресарио дочери, хотя, конечно же, он им не был в классическом понимании термина, а скорее стал для маленькой Поли первым музыкальным наставником и организатором профессионального пути дочери. Он занимался с ней самостоятельно и принимал активное участие в формировании ее ранней карьеры.
В шесть лет Осетинская дала концерт в Вильнюсской консерватории. В восемь лет она исполнила Концерт ре минор Иоганна Себастьяна Баха с Камерным оркестром Литвы под управлением Саулюса Сондецкиса. К одиннадцати годам состоялся ее дебют в Большом зале Московской консерватории.
Позднее сама Осетинская подробно рассказывала о цене такого раннего успеха в книге «Прощай, грусть» и многочисленных интервью. Девочке было необходимо много заниматься, из-за чего она была лишена практически всех детских развлечений, возможности играть со сверстниками и т. д. При этом отец будущей пианистки был очень строг с ней и жестко наказывал за непослушание.
Образование
Центральная музыкальная школа при Московской консерватории
В 1980 годы Осетинская училась в центральной музыкальной школе при Московской консерватории имени П. И. Чайковского. Обучение в этом учреждении стало частью традиционной советской системы подготовки одаренных музыкантов.
При этом ее образовательный путь не был прямолинейным. Из-за особенностей ранней подготовки и требований отца обучение в разных периодах проходило у нескольких педагогов. В частности она занималась с Анаидой Сумбатян, Сергеем Дижуром и Александром Мндоянцем.
Профессиональное становление и педагоги
Позднее важнейшими наставниками Осетинской стали Марина Вениаминовна Вольф в Санкт-Петербурге и Вера Васильевна Горностаева в Москве. Обе принадлежали к исполнительской традиции, связанной со школой Генриха Нейгауза.
В 1998 году Осетинская экстерном окончила Санкт-Петербургскую консерваторию, а в 2000 завершила ассистентуру-стажировку в Московской государственной консерватории у Веры Горностаевой.
Начало карьеры
Первые сольные концерты и выход на большую сцену
Первые выступления Осетинской состоялись настолько рано, что ее детская карьера фактически началась раньше систематического профессионального обучения. Уже в шесть лет она дала сольный концерт, а через два года впервые сыграла с оркестром.
Особое место занимает выступление 1987 года в Большом зале Московской консерватории. Одиннадцатилетняя пианистка исполнила Концерт №23 ля мажор Вольфганга Амадея Моцарта. Это выступление закрепило за ней статус одного из наиболее известных юных музыкантов своего поколения.
Дальнейшая карьера Полины Осетинской не свелась к эксплуатации образа юного таланта. После периода ранней известности ей пришлось фактически заново выстраивать профессиональную идентичность уже как взрослой исполнительнице.
Прорыв и международное признание
Сотрудничество с дирижерами и оркестрами
Сформировавшись как профессиональная пианистка, Осетинская стала регулярно выступать с симфоническими и камерными коллективами. Среди оркестров, с которыми она сотрудничала, — musicAeterna, Мариинский оркестр, Tokyo Philharmonic Orchestra, Brno Philharmonic Orchestra и Slovak Philharmonic Orchestra.
В числе дирижеров, с которыми она работала, официальные биографические материалы называют Теодора Курентзиса, Андрея Борейко, Яна Паскаля Тортелье, Лорана Петижирара и других. Отдельное направление ее деятельности — ансамблевые проекты с другими известными музыкантами. В последние годы заметным партнером Осетинской стал скрипач Максим Венгеров.
Международные гастроли пианистки охватывают Европу, США, Израиль, страны Азии и другие регионы. В частности, пользуются спросом ее концерты в Германии.
Знаковые программы: Шостакович и Рахманинов
В репертуаре пианистки регулярно появляются произведения Дмитрия Шостаковича. В ее архиве выступлений есть, в частности, исполнение Второго фортепианного концерта композитора. Шостакович также входит в современные программы Осетинской, где его музыка может соседствовать с произведениями других эпох.
Не менее важен для исполнительницы Рахманинов. В концертных программах Осетинской встречаются его прелюдии и другие фортепианные сочинения. В 2020 году пианистка отдельно посвятила композитору видеомонолог, а в актуальных программах продолжает обращаться к его музыке.
Творческий стиль и репертуар пианистки
Исполнительский почерк Осетинской сформировался на пересечении русской фортепианной школы, европейской классической традиции и интереса к музыке XX-XXI веков. В ее программах встречаются Бах, Моцарт, Чайковский, Рахманинов и Прокофьев, а рядом с ними — Валентин Сильвестров, Леонид Десятников, Гия Канчели и Арво Пярт.
Особое место занимает камерная музыка. Осетинская регулярно выступает в ансамблях, а ее сотрудничество с Максимом Венгеровым включает совместные сольные программы. Например, в 2026 году на сцене Barbican Centre музыканты представили программу с произведениями Шостаковича, Брамса, Шуберта и Прокофьева.
Еще одна характерная черта творчества Полины — интерес к современным композиторам. Осетинская исполняет музыку Десятникова, Сильвестрова, Канчели и Пярта, включая ее в программы наряду с классическим репертуаром.
Самые известные выступления и концертные программы
В истории исполнительницы можно выделить несколько этапов. Первый связан с детскими выступлениями в СССР, включая концерт в Вильнюсе и дебют в Большом зале Московской консерватории. Второй — с возвращением на международную сцену уже в качестве зрелой пианистки.
Осетинская выступала на фестивалях и в концертных залах Европы, США и других стран. Среди важных направлений ее деятельности — сольные рецитали, выступления с оркестрами и дуэты. Она появлялась на сценах Карнеги-холла, Венского Музикферайна, Barbican Centre, Берлинской филармонии и Sydney Opera House.
В разные годы ее программы включали Баха, Шопена, Шостаковича, Рахманинова, Прокофьева, Скрябина, Сильвестрова, Десятникова и других авторов.
Многие поклонники интересуются, какие песни Полина Осетинская может исполнять. Однако как академическая пианистка она сосредоточена на инструментальных произведениях для фортепиано, камерных составов и оркестра.
Дискография и звукозаписи
Для академического музыканта звукозапись имеет отдельное значение: она позволяет фиксировать не только репертуар, но и конкретную исполнительскую интерпретацию. Дискография Осетинской складывалась на протяжении нескольких десятилетий. В ней представлены записи русской и европейской классики, произведений XX века, а также музыки современных авторов.
Среди ранних релизов — запись произведений Рахманинова и Прокофьева, альбом с музыкой Шостаковича. Впоследствии появились записи произведений Чайковского, Нино Роты, Леонида Десятникова и других композиторов. Официальный каталог исполнительницы также включает проекты с музыкой Баха, Канчели, Сильвестрова и Пярта.
Пианистка сотрудничала с лейблами Quartz, Naxos, Sony Music, Bel Air и Melodiya. В ноябре 2024 года вышел альбом с музыкой Гии Канчели, Валентина Сильвестрова и Арво Пярта на французском лейбле Evidence.
Книга «Прощай, грусть» и медиапроекты
В 2008 году была опубликована автобиографическая книга пианистки «Прощай, грусть». В ней Осетинская подробно описала свое детство, раннюю музыкальную подготовку, отношения с отцом и последующее профессиональное становление. Книга относится к жанру мемуаров и стала важным источником для понимания того, как сама пианистка воспринимает события ранних лет.
Название «Прощай, грусть» стало известно далеко за пределами музыкальной аудитории. В последующие годы Осетинская неоднократно возвращалась к теме детского опыта в интервью, документальных и телевизионных проектах.
Личная жизнь
У Полины Осетинской личная жизнь долгое время оставалась менее публичной частью ее биографии, чем музыкальная деятельность. В интервью пианистка рассказывала, что после окончания Петербургской консерватории вышла замуж впервые, но этот брак оказался недолгим. Позднее она создала семью с журналистом и спортивным комментатором Игорем Порошиным.
В этом браке родились двое детей — дочь Александра и сын Антон. Кроме того, Осетинская воспитывала дочь мужа от первого брака Анастасию, с которой жила с ее трехлетнего возраста. В интервью 2015 года пианистка рассказывала о материнстве и о том, как совмещает воспитание детей с постоянными поездками и концертной работой.
Семейная тема неоднократно появлялась и в ее творческих проектах. Например, программа колыбельных была связана с собственными детьми исполнительницы. При этом Осетинская подчеркивала различие между ролью матери и музыкального педагога, не стремясь самостоятельно обучать детей игре на инструменте.
Полина Осетинская сейчас
Полина Осетинская сейчас продолжает активную международную концертную деятельность. В сезоне 2026-2027 в ее расписании заявлены сольные выступления, камерные проекты, концерты с оркестрами в США и других странах. Как и разные украинские артисты в Европе, Полина планирует также выступления в Германии.
Среди таких проектов — выступления с Датским национальным филармоническим оркестром под управлением Кирилла Петренко, программы с музыкой Баха в Сингапуре и Рахманинова в Мадриде.
В январе 2026 года Осетинская и Максим Венгеров выступили на сцене Barbican Centre с программой, включавшей Сонату для скрипки и фортепиано Шостаковича, произведения Брамса и Шуберта, а также музыку Прокофьева.
Таким образом, ее нынешний репертуар значительно шире того образа, который сформировался в 1980-е годы. Сегодня это программы для сольного рояля, камерных составов и оркестров, в которых сочетаются признанная классика и музыка XX-XXI веков.
Интересные факты
Биография Осетинской полна интересных фактов. Как хорошо известно, она начала играть на фортепиано в 5 лет, а впервые публично выступила в 6. Ее официально считали самой одаренной юной пианисткой всего СССР.
Увы, это стоило девочке детства. Отец буквально «вылепил» из нее вундеркинда, действуя отнюдь не мягкими методами. Он был заметной фигурой в московских богемных кругах и с детства мечтал стать пианистом сам. Но из-за травмы пальца этого не случилось, поэтому во что бы ты ни стало Олег Осетинский решил сделать из своей третьей дочери великую музыкантку.
Ему это удалось, но ценой тяжелых испытаний для Полины. В 13 лет девочка не выдержала и решилась на побег от отца.
Парадоксально, но любовь к музыке пианистка все же не утратила. Сегодня она является обладательницей множества наград, продолжает музыкальную карьеру и поклялась себе, что никогда не заставит собственных детей быть профессиональными музыкантами против их воли.
