Ева Польна

Об одесском юморе ходят легенды. Он действительно способен поднять настроение кому угодно. И вы сами сможете убедиться в этом, посмотрев комедийный спектакль «Семейка Фани», который представит в Германии Московский Современный Художественный Театр! Оригинальный сюжет в чисто одесском стиле, замечательная постановка Алексея Ожогина и великолепная игра актёров МСХТ заставят хохотать до слёз каждого! Счастье есть! Премьерный показ спектакля «Семейка Фани», созданного по мотивам произведения израильского драматурга Даниэля Агрона, состоялся осенью 2017 года. Но и сегодня зрители проявляют к нему огромный интерес, встречая практически каждую реплику героев безудержным смехом. Ещё бы, ведь постановка наполнена неподражаемыми шутками, многие из которых просто гениальны. Действие в спектакле происходит в маленьком городке под Хайфой, куда эмигрировали персонажи пьесы. Главная героиня говорит, что он напоминает Житомир, но только с арабами и бедуинами. Жителей городка поражает, что самих евреев тут раз-два и обчёлся, а узбеков и казахов принято называть русскими. Персонажи этой истории — три поколения одесситов — обаятельны, забавны, легко узнаваемы. Как и любой из нас, они пытаются обрести счастье в этой непростой жизни. В центре событий — любвеобильная и эксцентричная Фаня, побывавшая замужем 5 раз, и её чудаковатая семейка. Главная героиня рассказывает о своей жизни, и каждая её реплика становится объектом комментариев — зачастую неуместных, поэтому ещё более смешных. Между персонажами завязывается колоритный диалог, который побуждает зрителей вслушиваться в каждое слово. Чего только стоит история старого Фимы! Он был женат 5 раз, причём трижды на Циле, которая время от времени выходила из тюрьмы. Объясняя этот факт, Фима философски замечает: «Она же работала завхозом, а это такое место, что не грех и посидеть». Не менее забавными окажутся и истории других персонажей спектакля «Семейка Фани». Происходящее на сцене может показаться зрителям нелепостью, каким-то фарсом, даже гротеском, но они не смогут удержаться от смеха, наслаждаясь колоритными одесскими шуточками, щедро дополненными лёгким сарказмом. А главное, за почти 2 с половиной часа искромётного действа публика сможет убедиться, что счастье есть, оно рядом, и за ним не нужно отправляться на край света. Вы таки будете смеяться! Постановка Ожогина «Семейка Фани» получилась естественной, живой, очень весёлой и заводной с одной стороны, и философской — с другой. От узнавания того, что спрятано за смешными фразами, на глаза зачастую будут наворачиваться слёзы. И это делает спектакль ещё интереснее. Впечатлит публику и игра актёров: Ольги Хохловой; Владимира Стеклова, народного артиста РФ; Владимира Стержакова, заслуженного артиста России; Мити Фомина, экс-солиста музыкальной поп-группы Hi-Fi (российский певец, актёр, телеведущий. Лауреат премии «Золотой граммофон» и фестиваля «Песня года»); Артура Диланяна; Людмилы Татаровой и др. Одним словом, это таки нужно увидеть! В гастрольный тур по Германии спектакль МСХТ «Семейка Фани» отправится в последние дни января 2020 года. Купить билеты на событие на нашем сайте можно уже сегодня. Заказывайте лучшие места — и до встречи на спектакле! В двух частях (16+) Спектакль идёт с одним антрактом Продолжительность спектакля – 2 часа 20 минут

Иван Алексеев, более известный как Noize MC, один из лучших фристайл рэперов России, приезжает с концертами в Берлине и Прагу. XVI - программа совершеннолетия группы, на концерте прозвучит лучший материал за 16 лет творчества. Будет ироничный рэп на злобу дня, трогательная романтика под гитару, хлёсткий фристайл и незабываемая мощная энергетика, которая волной захлестнёт зрителя со сцены. За свою страсть рубить правду Ваня не раз подвергался давлению власти: отбывал 15 суток после концерта, пережил ряд отмен выступлений по самым притянутым за уши поводам. Но он всё ещё выступает, и его музыка с годами становится только глубже и умнее.

Осенью в Берлин снова приедет Елена Каркукли - самый известный тренер в России по фейсфитнесу! Елена - специалист оздоровительной системы Метавитоники, основатель и главный тренер школы естественного восстановления лица "Faceday", эксперт по фейсфитнесу на телеканале ТВ-3 в программе "Азбука Здоровья с Геннадием Малаховым", а так же участница различных теле-программ по фейсфитнесу (Первый канал, МИР, РЕН-ТВ, ТВ-Центр), автор книг, которые стали за несколько месяцев бестселлерами : "Faceday: Идеальное лицо за 10 минут в день ", " Баночный самомассаж: мгновенный лифтинг” и основатель Международной Академии Фейсфитнеса. Что же такое фейсфитнес? Фейсфитнес - это комплекс упражнений, которые помогают восстановить мышечный каркас лица, улучшить состояние кожи, восстановить шею и улучшить осанку. Ведь с возрастом мышечная масса сокращается, мышцы теряют форму, ухудшается эластичность, замедляется их кровеносная и лимфодренажная функции, они меняют свое положение и мы наблюдаем возрастные изменения, которые с каждым годом становятся все заметнее. Эти изменения обусловлены физиологической программой нашего организма и ускоряются нашими ежедневными привычками. Сочетание упражнений и самомассажа помогает восстановить и сохранить естественную красоту! Елена приезжает с 3 тренингами и 2 тренировками: Фейсфитнес для начинающих «Лицо как искусство» (продолжительность 5 часов) В программе: Причины возрастных изменений, анатомические и физиологические особенности. Восстановление мышечного каркаса и функций. Ежедневные привычки, ведущие к преждевременным возрастным изменениям. Осознанная мимика, работа с выражением лица, расслабление и снятие мимических блоков. Ежедневный уход. Подробное изучение и проработка упражнений с учетом индивидуальных особенностей: Удлинение шеи; Правильная осанка и положение головы и шеи; Устранение второго подбородка и восстановление линии овала лица, -подтяжка "брылей"; Поднятие и укрепление щек и моделирование скул; Восстановление формы и полноты губ; Поднятие уголков губ и коррекция линий-марионеток; Подтяжка верхнего века и укрепление нижнего века (уменьшение отечности); Гимнастика от западания глаз; Уменьшение и профилактика кругов и синяков под глазам; Поднятие уголков глаз и техники от западания височной зоны; Разглаживание и поднятие лба, расслабление межбровной зоны: Уменьшение хмурой морщины; моделирование, расслабление лица и техники останавливающие птоз мягких тканей. Максимальное количество участников: 22 человека. На тренинге выдается методическое пособие. Баночный самомассаж-гимнастика «Экспресс восстановление, мгновенный лифтинг» (продолжительность 2 часа) В программе: Правила применения и техника безопасности вакуумного самомассажа. -Мощный лифтинг лица; Разглаживание и поднятие лба; Расслабление межбровной зоны; Уменьшение морщин на лбу и переносице; Поднятие висков (уголков глаз); Расслабление жевательных мышц; Моделирование скул; Восстановление овала лица; Уменьшение второго подбородка; Разглаживание носогубных складок; Восстановление объема губ; Лимфодренажный эффект – быстрое снятие отечности. Максимальное количество участников: 22 человек На тренинге выдается методическое пособие и комплект специальных косметических банок для лица, производство «АЛЬПИНА ПЛАСТ», регистрационное удостоверение №ФСР2008/03692.     Лимфодренажная гимнастика для тела и лимфодренажный самомассаж лица. (Продолжительность: 2 часа) Программа: Отечность, которая беспокоит многих, это не только эстетическая проблема, из-за которой тело становится рыхлым, а кожа дряблой, даже при отсутствии лишнего веса. Это прежде всего токсичность и нагрузка на все системы организма! Ведь он страдает, из-за того, что должным образом не очищается. Замедляется действие главного фильтра и очистного сооружения нашего тела - лимфатической системы! Это занятие принесет облегчение и наполнит вас энергией, т.к. отеки сильно выматывают физически и негативно сказываются и на имунной и эндокринной системах организма. Вы чувствуете тяжесть и усталость, но не всегда связываете это именно с отеками... Всего 10 минут в день заменят вам хорошую тренировку и станут палочкой выручалочкой! Отечность – причины и особенности возникновения. Ежедневные привычки, провоцирующие застой жидкости в тканях. Лимфодренажная гимнастика для тела, восстановление осанки и суставной подвижности лимфодренажный самомассаж лица, контрастный самомассаж ложками Максимальное количество участников: 20 человек На тренинге выдается методическое пособие.  Фейсфитнес - продвинутые упражнения (Продолжительность тренинга: 2 часа) Только для  тех, кто прошел обучение по программе тренинга по фейсфитнесу «Лицо как искусство» и освоил упражнения. Программа: Этот тренинг для тех кому мало! Комплекс упражнений для мышц лица! Высокие щеки, красивая улыбка, идеальный овал лица, распахнутых взгляд, пухлые губы! Все это и многое другое. Продвинутые упражнения можно добавлять к базовой программе для усиления эффекта и лучшей проработки отдельных зон лица. Они не заменяют базовые упражнения, а являются дополнением к уже изученному комплексу. Комплекс выполняется 1-2 раза в неделю полностью или корректируется с учетом ваших особенностей - в базовую программу добавляются упражнения на проблемные зоны. Вы научитесь выполнять упражнения с учетом ваших индивидуальных особенностей и запросов! Упражнения помогут вам перейти на новый уровень и улучшить результаты. Максимальное количество участников: 12 человек На тренинге выдается методическое пособие. А так же в программе 2 тренировки : по фейсфитнесу и баночному самомассажу для тех, кто уже прошёл базовые тренинги и хочет освежить навыки, узнать еще что-то новое и задать свои вопросы. ВАЖНО: на тренировку по баночному самомассажу необходимо принести свой набор баночек.  «Эстетическое FaceFit-тейпирование лица» в Берлине в двух форматах: Базовый и Профессиональный. Базовый (для себя) - 4 часа Профессиональный (для практикующих специалистов) с выдачей сертификата - 8 часов Тейп или кинезиотейп — это лента из особой эластичной хлопчато-бумажной ткани, на одну из сторон которой нанесён гипоаллергенный клей. Этим методом много лет пользуются спортсмены для подготовки мышц к тренировкам, получения лучших результатов во время соревнований, для расслабления мышц и их тонизации, а также для реабилитации после травм. Эффективность метода доказана учеными. В эстетике методика появилась 2-3 года назад и стала развиваться семимильными шагами. Тейпирование — отличное дополнение к упражнениям, альтернатива ботоксу и пластической хирургии. Результаты видны после первого раза, а если делать тейпы регулярно, то можно существенно улучшить каждую зону лица. Как это работает? Тейпы накладываются на проблемные зоны по определенным схемам. Лента приподнимает кожу над мышцами, обеспечивает усиление лимфотока и кровотока, расслабляет мышцы и формирует мышечную память. Мы изучим и отработаем ночные и дневные моделирующие аппликации на разные случаи жизни: Лифтинг — разновидности лифтинговых аппликаций разных зон лица + совмещение их с упражнениями; Лимфодренажные аппликации+ дополнительные противоотечные практики; Расслабление мышц депрессоров + предварительное их расслабление; Активизация мышц леваторов и их тренировка; Расслабление жевательных и височных мышц + дополнительная корректировка угла нижней челюсти при помощи упражнений на шею. Благодаря аппликациям, вы научитесь снимать отеки, поднимать веки и уголки глаз, расслаблять губы, фиксировать лицо от заломов во время сна, подтягивать подбородок, поднимать уголки губ и многое другое. Как видите, программа уникальна и совмещена с упражнениями и расслабляющими техниками для подготовки мышц к аппликациям и закрепления результата после. Поэтому на тренинге вы получите максимум пользы от использования разных видов тейпов и совмещения их с упражнениями. Те, кто следит за моей деятельностью, знает, что тейпирование я изучаю и практикую уже год, а гимнастику для лица уже 7 лет. Итак, FaceFit тейпирование днем поможет перестроить мышечную память и поменять то, что вам не нравится, например тип улыбки, привычку прижимать подбородок к шее и многое другое. Практикуя FaceFit тейпирование ночью, вы будете тратить меньше времени по утрам на снятие следов после сна. Благодаря правильным аппликациям улучшается кровообращение и лимфоток, а также функции, форма и положение мышц. На тренинге вы научитесь делать аппликации по показаниям и для профилактики, а также восстанавливать лицо после стрессов, перелетов и готовить лицо «на выход». Методическое пособие, расходный материал , косметические средства предоставляются.

  Для всех поклонников Наташи Королёвой! Знаменитая «русалка» российской эстрады едет в Германию! На этот раз — с новой программой «Ягодка», посвящённой 45-летию певицы! Не пропустите юбилейный концерт Наташи Королевой — шоу будет грандиозным! Билеты уже в продаже! Грандиозное шоу с множеством сюрпризов Её имя ассоциируется с любовью, искренностью, теплом. На её песнях выросло не одно поколение российских слушателей. Многочисленные поклонники Наташи до сих пор помнят красивые и по-детски наивные композиции: «Жёлтые тюльпаны»; «Синие лебеди»; «Маленькая страна»; «Конфетти»; «Бриллианты слёз». Практически каждая из этих песен была удостоена самых престижных наград и стала настоящим хитом. Но Королёва не собирается уходить со сцены. Она по-прежнему собирает полные залы и пользуется невероятной популярностью у зрителей, продолжая радовать слушателей новыми яркими композициями. Подтверждением этого станет новая «ягодная» концертная программа, которую певица представит в Государственном Кремлёвском Дворце, а затем во время гастрольного тура в Германии. Она обещает быть масштабной и очень зрелищной. Всех успевших купить билеты на Наташу Королеву ждёт захватывающее шоу с множеством спецэффектов, оригинальные хореографические постановки, интерактив с публикой, живой качественный звук. В программе прозвучат как премьеры новых песен, так и композиции, хорошо известные публике и ставшие абсолютными хитами. Долгожданное событие для всех поклонников певицы Желающим стать участниками столь грандиозного события стоит поторопиться: в тур по Германии Наташа Королева отправится уже в марте 2020 года. И хотя её концерты запланированы в 8 городах страны, желающих попасть на выступление звезды, чтобы ощутить всю глубину таланта и невероятное обаяние вечно молодой певицы, будет немало. Купить билеты на шоу, которое представит Наташа Королева в Германии, лучше заранее. Выбрать подходящие по стоимости места и сделать заказ можно на kontramarka.de. Продажа билетов на сайте осуществляется без наценки и сервисного сбора. Покупайте билеты не переплачивая.

Юмористической дуэт "Кролики" Владимир Данилец и Владимир Моисеенко с новой юмористической программой "Два веселых Кролика" рассмешат до коликов! "Кролики" - это не только ценный мех, но и целых 2 часа позитивного и легкоусвояемого юмора.  По многочисленным просьбам неповторимый и яркий дуэт "Кролики"; снова в Германии. После гастролей в прошлом году "Кролики" завоевали любовь и признание публики, они приедут с новой программой и подарят еще больше позитива и заставят вас смеяться все два часа и вы надолго сохраните хорошое настроение. Зажигательный дуэт представит огромное количество своих новых номеров. Владимир Данилец и Владимир Моисеенко- народные артисты Украины. За долгие годы своего творчества, дуэт получил множество наград и премий, но, по словам самих артистов, главная награда для них – любимая публика, смех переполненного зала, несмолкаемые аплодисменты, любовь преданных фанатов.... Кроме многочисленных, практически непрекращающихся сольных концертов и гастролей, дуэт «Кролики» участвует во многих телевизионных шоу на многих российских и украинских телевизионных каналах, которые мы все прекрасно помним. Всегда яркие и неординарные концерты этих талантливых артистов отличаются прежде всего огромным количеством смешных персонажей, в которых они перевоплощаются в эстрадных номерах, молниеносно меняя костюмы и реквизит. Каждый новый скетч дуэта «Кролики» - это поистине хит, который раз и навсегда запоминается зрителю. Яркий пример тому название дуэта – «Кролики». Ведь это название к ним само «приросло», после выступления с юмористическим номером под названием «Кролики прилетели!», в программе "Аншлаг- Аншлаг!" еще в самом начале карьеры известного дуэта. И прожив на эстраде двадцать пять лет, они не утратили присущей именно им «изюминки», а напротив – с каждым выступлением их творческие таланты раскрываются все больше и ярче! Юмор и смех продлевают жизнь, так что смейтесь на здоровье и не пропустите концерт любимого дуэта! Спешите посетить концерты любимых артистов.

Балет «Спящая красавица» - жемчужина классического репертуара, шедевр, который второй век подряд восхищает публику во всем мире. Обаяние, красота и элегантность, невообразимая легкость и техническая виртуозность погружает зрителей в сказочный мир беззаботных принцесс и их галантных кавалеров, доброй феи Сирени и ее волшебной свиты, злой колдуньи Карабосы, а также всеми известных с детства сказочных героев-Кота в сапогах, Злого волка и Красной шапочки и много других. Эта сказка ведет зрителя в царство волшебства, где правят добро и красота, и куда даже взрослые всегда хотят вернуться. Великолепие декораций, 300 костюмов, сказочное действие, музыка и танец очаровывают зрителя. Во дворце короля Флорестана праздник в честь крестин новорожденной дочери – принцессы Авроры. В сопровождении придворных появляются счастливые родители. Прибывают крестные принцессы – добрые волшебницы во главе с Феей Сирени. Они наделяют виновницу торжества лучшими человеческими качествами, предрекая ей счастливую судьбу. Атмосферу праздника нарушает вторжение злой Феи Карабос. Ее забыли с пригласить на крестины, поэтому она мстит обидчикам: предрекает принцессе гибель от укола спицей. Фея Сирени смягчает это проклятие: Аврора не умрет – лишь уснет на время. Настанет день, когда молодой принц, очарованный красотой принцессы, поцелует ее и тем самым вернет к жизни… Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

«Щелкунчик» - балет Петра Чайковского в двух актах на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Премьера состоялась в 1892 году и вызвала противоречивые отклики: от искреннего восторга до полного неприятия. Вред ли авторы спектакля могли тогда предположить, что их творению уготована долгая и счастливая судьба. Уже более века посещение балета «Щелкунчик» принадлежит к одному из традиционных зимних удовольствий. Родители ведут на представление своих детей, радуясь возможности еще раз окунуться в волшебную атмосферу рождественской сказки из ароматом пряной корицы, витающим в зимнем воздухе. История увлекает зрителей в волшебный мир, где добро побеждает зло и куда снова хотят вернуться даже взрослые. Очаровывающая красота декораций и костюмов, сказочное содержание, музыка и танец дополняют живое творение полное романтики и превращают вечер балета в настоящий праздник. «Щелкунчик». Мари с радостью ожидает наступления рождества. Среди подарков старого, окутанного тайнами Дяди Дроссельмайера - не только танцующая механическая кукла, но и Щелкунчик, который особенно волнует детские фантазии Мари. Счастливая, обняв Щелкунчика, она засыпает под новогодней елкой. Она видит удивительный сон. По велению дяди Дроссельмайера новогодняя елка растет до бесконечности, Щелкунчик оживает... Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Что может быть оригинальнее рока на украинском языке! Наверное, только его исполнение в неподражаемой драйвовой манере группы «Вопли Видоплясова»! И у вас есть отличная возможность убедиться в этом лично. Встречайте: корифеи украинского рока снова едут в Германию! Легенда украинского рока: 30 лет драйва «Вопли Видоплясова» (ВВ) – одна из самых популярных групп в Украине, которая исполняет свои песни в разных стилях и жанрах – от этно и инди до рока и панка. И делают это исключительно на родном языке. Основателями и идейными вдохновителями группы являются гитарист Юрий Здоренко и басист Александр Пипа, изначально игравшие хеви-метал в группе SOS. Знаковым и переломным событием для двух друзей стало их знакомство с музыкантом-шоуменом Олегом Скрипкой и ударником Сергеем Сахно, которые тоже стали участниками нового коллектива. Название для группы предложил Александр Пипа, испытывающий тягу к творчеству Достоевского. Особую симпатию он выказывал к личности Григория Видоплясова – лакея из повести «Село Степанчиково и его обитатели», одержимого литературным творчеством. Опусы, выходящие из-под пера, этот герой именовал криком души или воплями Видоплясова. Именно с таким названием и в таком составе группа и начала свой нелегкий путь становления. Удивительно, но факт: не имеющие музыкального образования ВВ сумели заявить о себе во всеуслышание уже через год. Дебютировав на фестивале киевского рок-клуба, они стали лучшей группой, а их песня – главной среди всех композиций, прозвучавших в рамках события. Еще через год музыканты были известны огромному количеству слушателей. За всё время существования – а это более 3 десятков лет! – группа Vopli Vidopliassova стала настоящей легендой. Олег Скрипка с товарищами первыми спели рок на украинском языке, представили публике 20 альбомов, дали более 5 тысяч концертов, объездили с гастролями около 100 стран. Языковый барьер совсем не мешает им обретать новых поклонников: общая аудитория коллектива уже перевалила за 3 млн слушателей. Публику привлекает: новаторская манера исполнения; мощная энергетика музыкантов, способная зарядить зрительный зал с первых аккордов; запоминающиеся мелодии; понятные песни, среди которых каждый находит что-то близкое и родное. Несмотря на столь продолжительную творческую деятельность, группа не собирается покидать большую сцену. Музыканты по-прежнему радуют поклонников оригинальными программами в эксклюзивном живом исполнении. Встретимся на концерте! Совсем скоро вы сможете стать участником такого события: в ноябре 2019 года группа Vopli Vidopliassova посетит Германию с двумя эксклюзивными концертами. В программе тура – уже полюбившиеся публике хиты и новые песни из последнего альбома. А еще – живой звук, отличное настроение и невероятный заряд эмоций, которые останутся с вами надолго. Не упустите уникальную возможность насладиться фееричной музыкой, окунуться в удивительный мир современного фолк-рока. Ознакомиться с афишей выступлений и купить билет на концерт группы «Вопли Видоплясова» можно на нашем сайте. Сделать заказ стоит уже сегодня, ведь желающих оторваться по максимуму и зарядиться энергией рока будет немало.

Более 100 лет – неоспоримая популярность у мировой балетной публики, как ни у какого иного произведения классического репертуара. «Эта страсть, которой никто не может стыдиться, так как нигде, как в этой неклассической хореографии Льва Иванова, классический балет достиг своего художественного совершенства» (Хорст Кеглер) В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, которую злой колдун Ротбарт заколдовал и превратил в лебедя. Празднуя своё совершеннолетие в королевском дворце, принц Зигфрид веселится среди друзей, Вдруг его внимание привлекает пролетевшая над парком стая лебедей. В лесу, на берегу озера среди девушек-лебедей принц находит Одетту, королеву лебедей с короной на голове. Покорённый её неземной красотой и потрясённый её рассказом о преследованиях злым хозяином озера Ротбартом, Зигфрид клянётся Одетте в вечной любви. На балу в замке, по велению матери-королевы, он должен выбрать себе невесту. Однако принц равнодушен ко всем красавицам, присутсвующимна балу, пока не появляется Одилия в образе прекрасного черного лебедя, которая на самом деле является дочью злого гения Ротбарта. В ней Зигфриду видится Одетта, ей он и отдаёт предпочтение. Поняв, что совершил роковую ошибку, Зигфрид бежит к озеру и молит Одетту о прощении, но чтобы вернуть обратно , казалось бы, потерянную любимую, влюбленному принцу предстоит бой с колдовскими чарами Ротбарта. Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Более 100 лет красивая сказка о романтической любви добродушной служанки и принца, о торжестве любви, дружбы и справедливости, была одной из самых динамичных и красивых балетных композиций. Золушка замучена злой мачехой и эгоистичными сводными сёстрами. Тяжёлая работа и злые слова сопровождают добродушную и бескорыстную девушку в повседневной жизни. Крёстная фея жалеет бедную Золушку и исполняет её самое заветное желание, потанцевать на королевском балу. В прекрасном платье, никем не узнанная, Золушка очаровывает всех на балу и особенно принца. В полночь, когда заканчивается заклинание, Золушка в спешке покидая бал, теряет свою хрустальную туфельку. Принц, в поисках своей избранницы, решает примерить туфельку каждой девушке в королевстве. Красочная поучительная история в сочетании с волшебной музыкой Прокофьева любима уже не одним поколением детей и взрослых, позволяет окунуться в настоящую сказку и поверить в чудеса. В своей творческой постановке «Русский классический государственный балет» под руководством Константина ИВАНОВА, следуя своему принципу бережного отношения к классике и сохранения традиций русского балета, представляет известную сказку в новых ярких красках, гармонично обогащая её достижениями современной балетной школы.

О, времена, о, нравы! Любить одного мужчину, быть женой другого; метаться между всепоглощающей страстью и семейным долгом. Знакомо? Это старый как мир, сюжет, который Лев Николаевич Толстой взял для одного из своих самых знаменитых произведений. Его героиня, молодая женщина по имени Анна, всем сердцем любит Вронского, но связана законным браком с Карениным и, более того, имеет от него ребёнка. Казалось бы, в чём проблема: пусть подаёт на развод и живёт себе счастливо с другим человеком. Но Анна Каренина — совсем из другой эпохи; её личная драма заключается в невозможности сделать выбор между двумя истинами, и она выбирает третье, окончательное решение. Лев Николаевич в своём романе досконально исследовал внутренний психологизм, а балет Эйфмана «Анна Каренина» движениями тел в полной мере демонстрирует чувственные переживания на грани психического срыва. Встречайте в Германии совместное произведение двух классиков, которые сквозь эпохи и поколения объединились для создания настоящего шедевра! Балетная постановка по мотивам гениального романа Любой балет Бориса Эйфмана поражает групповыми сценами и отточенным индивидуальным мастерством ведущих исполнителей. Балетная хореография и театральная режиссура находятся на высочайшем уровне! Борис Эйфман, словно иллюзионист, управляет вниманием зрителя: игра со светом — происходит постоянная смена акцентов и создание полутонов; трансформация сцены — меняются декорации и геометрические формы; костюмы — сочетание изысканного стиля, идеального покроя, уместной роскоши; музыка — великолепная подборка симфонических композиций Чайковского; исполнение — филигранная техника, выразительная пластика, искренние переживания. Для участия в балетах Эйфмана приглашаются звёзды мировой величины, которые, несмотря на свой звёздный статус, считают честью выступать под руководством знаменитого хореографа и режиссёра. Маэстро, словно скульптор, берёт профессиональную самоотдачу танцоров, дополненную артистическим талантом и способностью передавать тонкие переживания через движения тела — он создаёт на сцене новый завораживающий мир.  Осенние выступления для настоящих ценителей Осень 2019 года для любителей балетного искусства с «немецкой пропиской» ознаменуется долгожданным событием: маэстро из Санкт-Петербурга привезёт свою знаменитую постановку — балет «Анна Каренина». Это будет феерия высокого искусства. На такие мероприятия нельзя купить билеты уже за несколько дней до выступления. Поэтому заранее позаботьтесь о том, чтобы стать участником события, которое попадёт во все топовые дайджесты.  Балет Эйфмана «Анна Каренина» в Германии будет показан всего два раза: 19 и 20 октября. Местом для обоих показов выбран берлинский Theater am Potsdamer Platz. В театре есть разные по престижности секторы; билеты на лучшие места раскупят почти моментально. Вряд ли кто-то из настоящих ценителей балетного искусства станет смотреть на ценник, ведь деньги для того и существуют, чтобы покупать на них желаемое. Это будет выгодный «обмен»: зритель получит драгоценные эмоции высочайшей пробы. Время начала: девятнадцатого числа (суббота) — 19:30, двадцатого (воскресенье) — 18:30. Последние — не станут первыми За чередой летних отпусков, рабочих будней и житейских забот дни пролетят с быстротой стремительных танцоров. Октябрь придёт незаметно, а вместе с ним вплотную приблизится время, когда в Германии будет показан балет Эйфмана «Анна Каренина». Будьте первыми, кто сможет купить билеты на это долгожданное представление, гарантируйте для себя место, с которого получится увидеть всё — не пропустите начало продаж на сайте kontramarka.de.

В марте 2020 года самый гастролирующий и ротируемый на радио певец Макс Барских едет в Германию! С новой программой, которая станет настоящим подарком для всех поклонников! Не пропустите: вас ждёт масштабное зрелищное шоу и несколько часов отборного танцевального саунда. Макс Барских постарается превзойти самого себя! Имя Макса Барских — одного из самых эпатажных и скандальных певцов, покорившего всё постсоветское пространство проникновенным голосом, экстравагантными поступками и отличным репертуаром — хорошо известно широкой публике. Многие помнят его ещё по участию в украинском шоу «Фабрика звёзд». Несмотря на юный возраст, Макс завоевал сердца миллионов поклонников первым же своим выступлением. Молодой человек держался без скованности, хорошо двигался на сцене, демонстрировал неплохие вокальные данные. К финишу проекта он так и не дошёл, покинув его из-за скандальной выходки. Но даже отправившись в свободное плаванье, Макс Барских продолжил творческие поиски и стал первым «фабрикантом», выпустившим в 2009 году сольный альбом. На тот момент ему было 19 лет. На сегодняшний день в копилке исполнителя 23 видеоклипа и более 3 десятков песен, часть из которых была отмечена престижными наградами. Сам Макс Барских — один из главных хитмейкеров страны, находящийся на пике своей музыкальной карьеры и задающий тренд во всей русскоязычной популярной музыке. За последние годы он установил такой уровень качества танцевальных хитов, что оставил далеко позади многих исполнителей. Его четвертый студийный альбом «Туманы» многие критики признали лучшим поп-альбомом в СНГ. Его чувственные ультрасовременные композиции, созданные душой и сердцем, окончательно захватили танцполы страны. Они взрывают чарты, долгое время не выходят из ротации радиостанций и прочно оседают в плейлистах фанатов. Но особое удовольствие зрителям доставляют его концерты, где певец отдаёт публике всего себя и общается со своими поклонниками с неподражаемой искренностью. Ярким доказательством популярности Макса Барских стало первое мировое турне артиста, состоявшееся в 2018 году. Оно охватило 15 стран и прошло с огромным успехом. В 2020 году Макс Барских вновь отправится в гастрольный тур NEZEMNAYA WORLD TOUR 2020, в рамках которого посетит США, Канаду, Великобританию, Германию, страны Балтии и СНГ. Не исключено, что это масштабное событие станет последним в творческой карьере певца: в одном из интервью артист намекнул о желании покинуть шоу-бизнес и заняться личной жизнью. Подобное заявление, активно обсуждаемое в СМИ, но пока ничем официально не подтверждённое, лишь подогрело интерес к предстоящим выступлениям. Услышать любимые хиты в живую теперь стремятся и те, кто уже неоднократно бывал на концертах знаменитости, и те, кому ещё не удалось это сделать. Тем более что в этот раз Макс Барских готовится превзойти самого себя! Самые громкие танцевальные хиты В программе концерта прозвучат лучшие песни артиста из нового альбома, среди которых: «Берега»; «Странная»; «Неземная» и др. Композиции, большей частью выдержанные в стиле 80-х, придутся по душе ценителям разных музыкальных жанров. К слову сказать, последний из вышеупомянутых хитов артиста, «не дождавшись» официального релиза, попал в чарты топовых радиостанций и плейлисты Apple Music, прозвучав в радиоэфирах около 200 тысяч раз за два месяца. Теперь оценить трек смогут и все присутствующие в зале. Приходите, будет круто! Своей энергией певец сумеет зарядить каждого, усидеть на месте будет невозможно! Купить билеты на выступление знаменитого певца по номинальной цене можно прямо на нашем сайте.