Театр Современник - Вишневый сад

с 30 апреля 2014 по 08 мая 2014

Для всех ценителей современной русской прозы и поклонников литературно-театрального проекта «БеспринцЫпные чтения»! Константин Хабенский и Александр Цыпкин – снова в Германии! Не пропустите: вас ждёт незабываемый творческий вечер! Литературный проект, достойный внимания «БеспинцЫпные чтения» – один из самых ярких и необычных современных проектов, в котором популярные российские актёры читают со сцены литературные произведения. Его создателем и идейным вдохновителем является Александр Цыпкин – автор книг «Женщины непреклонного возраста», «Дом до свиданий». Появившись в 2016 году, БеспринцЫпные чтения» мгновенно стали самым популярным действом среди столичной богемы, а затем в других городах России и всей Европы. В чём же кроется секрет такого успеха? В этих спектаклях нет масштабных декораций, лихо закрученного сюжета, искромётной игры артистов. Главным героем постановки является текст – живой, способный перевоплощаться и обретать в прочтении российских актёров новый смысл и звучание. Зрители тоже не остаются в стороне. В проекте «БеспринцЫпные чтения» они становятся не простыми потребителями зрелища, а внимательными слушателями, участниками театрального действа. «Секретным» ингредиентом постановок является отказ от каких-либо принципов. Сам Александр Цыпкин комментирует это так: « Любые рассказы, любые жанры, любые места, любые чтецы. Никаких принцЫпов». Всё это позволяет привлечь публику с самыми разными литературными предпочтениями. На сегодняшний день проект объединил 12 писателей и 43 актёра. За годы существования «БеспринцЫпных чтений» зрители смогли услышать: Ингеборгу Дапкунайте и Данилу Козловского; Сергея Гармаша и Николая Фоменко; Викторию Исакову и Михаила Горевого; Полину Толстун и Дмитрия Чеботарёва; Анну Михалкову и Сергея Шнурова. Площадками для 150 уникальных спектаклей стали 12 стан мира. И вот теперь – новая встреча. Посетить уникальный творческий вечер нужно непременно! Читать рассказы в Германии будут Александр Цыпкин и Константин Хабенский – популярный российский актёр театра и кино. Именно он является одним из самых ярких артистов, способных при помощи слов передать весь глубинный смысл происходящего, сделать текст очень личным и равным главному героя действа. В Германии Костантин Хабенский выступает не в первый раз, но интерес к постановкам с его участием меньше не становится. Известный актёр и не менее популярный современный российский писатель работают вместе менее трёх лет. Но за это время им удалось создать не одну совместную программу и объехать с ней весь мир. Их выступления с большим успехом прошли по всей России, Европе и США. В Германии Константин Хабенский и Александр Цыпкин представят программу «The best», в которую войдут лучшие и ещё не опубликованные произведения. У присутствующих в зале будет уникальная возможность услышать замечательную прозу вживую, насладиться грустными и весёлыми рассказами о жизни каждого. Посмотреть программу, которую представят Константин Хабенский и Александр Цыпкин в Германии, можно будет совсем скоро – в октябре 2019 года. Зрителей ждёт всего 2 концерта, которые надолго останутся в памяти. Они будут интересны и тем, кто уже бывал на выступлениях Константина Хабенского и Александра Цыпкина в Германии, и тем, кто решил приобщиться к этому событию впервые. Можете быть уверены: вам понравится! Однако желающим попасть на выступление стоит поторопиться. Поклонников у Александра Цыпкина и Константина Хабенского в Германии найдётся немало, и их вечера проходят с абсолютным аншлагом. Купить билеты на «Беспинцыпные чтения» по номинальной цене можно на kontramarka.de.

Сергей Шнуров планирует «завязать» — в смысле, завершить свой знаменитый проект под названием «Ленинград». Как настоящий музоман, он собирается это сделать демонстративно, что в принципе соответствует его творческому стилю. Так ударим же прощальным гастрольным туром по взяточничеству и разгильдяйству! Встречаем легендарную группу Leningrad в Германии с третьего по пятое октября 2019-ого: сначала — Дюссельдорф, потом — Берлин! Всё по-пацански  Группировка «Ленинград» прославилась неугомонным эпатажем, неиссякаемей сценической харизмой на грани психического изнасилования и песнями, «оскорбляющими чувства» всех, кого только можно оскорбить. Неудивительно, что Юрий Лужков, будучи московским градоначальником, продолжительное время даже на пушечный выстрел не подпускал к Первопрестольной «банду Шнурова». Знал «матёрый хозяйственник», чем это чревато: энергетические концерты с нулевой толерантностью ко всему «толерантному»; многотысячные стадионы, заряжающие граждан альтернативным словарным запасом; безбашенный драйв и полный разрыв шаблонов. Как это всё внести в строгую статистику о выполнении и перевыполнении? Сугубо вне официоза Группа Leningrad уже двадцать лет разбавляет своим «баснословным угаром» нафталиново-бриолиновую российскую эстраду, хотя сам формат, в котором работает Шнуров, сложно назвать эстрадным. Это смесь нотных барбитуратов, настоянных на блевотине, исстрадавшейся и потому очень загадочной русской души. И вот пришло время прощаться. Как?! Почему?! Ведь остался ещё приличный косяк недосказанного смысла, а главное — поклонники ждут, надеются, верят! Именно для них «Ленинград» организовал прощальные гастроли, которые охватят несколько месяцев, возведённых в куб настойчивого ожидания, и покроют маршрутом по следам заборных надписей тысячи квадратных километров. Немецкая афиша группировки Leningrad на осень выглядит чисто конкретно и предельно лаконично: ближайший осенний концерт состоится третьего октября 2019 года в славном городе Дюссельдорф, а финальный занавес дойчланд-выступлений приготовлен для Берлина. На максимальной мощности Прощальные октябрьские вечера пройдут приблизительно по следующему плану: Заранее — проход зрителей на территорию концертных площадок. В 19:00 (Дюссельдорф) и 20:00 (Берлин) — начало концертов, или музыкальных оргий (скучать точно не придётся). Два часа вместе с «Ленинградом» — достаточно, чтобы выйти из житейской комы. А там — как получится: может, ещё столько же; для благодарной публики ничего не жалко! Билеты на Leningrad в Германии лучше приобрести заранее, потому что дальше, скорее всего, — реальный «аллескапут». Самое последнее «прощай» Сергей Шнуров уже однажды заявлял, что проект исчерпал себя, и поэтому он его распускает. С 2008 по 2010 год «Ленинград» честно притворялся покойником, после чего взял и воскрес — сразу целой коллекцией отборных хитов, среди которых: «Сладкий сон»; «Химкинский лес»; «Горький сон»; «Экспонат». С момента последнего, пока единственного воскрешения группы прошло почти десять лет. Многое изменилось для самого Сергея, да и страна, с которой он неразрывно связывает свою творческую деятельность... Да что там — всю свою жизнь! Эта страна сильно изменилась; весь мир стал другим. Если для кого-то происходящие изменения малозначимы, то со Шнуровым — не забалуешь; его цепкий взгляд и едкое слово сформировали целое поколение людей с категоричными суждениями. Поговаривают, что последние гастроли музыкальной банды Leningrad — грамотный пиар ход. Но если это даже и так, то тем веселее должны быть концерты. Одно дело — гнать тоскливый угар, оплакивая собственные похороны, а совсем другое — выдать бодягу такой крепости, что её творческого градуса хватит на всю оставшуюся жизнь в стиле разудалого похмелья. Покупайте билеты на по-настоящему крепкое вступление «Ленинграда» на сайте www.kontramarka.de.

Грандиозное событие, которое не может остаться незамеченным истинными ценителями классической музыки! Известнейший скрипач и дирижёр Владимир Спиваков и его камерный оркестр «Виртуозы Москвы» едут в гастрольный тур, приуроченный к 40-летию легендарного коллектива! Это невозможно пропустить! Артист мира ЮНЕСКО, обладатель многочисленных премий и регалий, президент Московского Дома музыки, основатель, худрук и дирижер Национального филармонического оркестра России и «Виртуозов Москвы» даст несколько концертов в ряде городов Европы, в том числе в Берлине, Цюрихе, Гамбурге, Брюсселе, Праге, Мюнхене, Дюссельдорфе. Билеты – уже в продаже! Всемирно известный скрипач и его оркестр Имя этого музыканта хорошо известно многочисленной публике. Владимир Спиваков (Vladimir Spivakov) – виртуозный скрипач, выступавший с лучшими симфоническими оркестрами мира. В архиве музыканта – богатейший репертуар от классиков до лучших авторов современности, десятки наград и обширная география поездок. Ему приходилось работать с талантливейшими и знаменитейшими дирижерами и музыкантами XX века, среди которых Светланов, Мравинский, Ростропович, Темирканов, Джулини. Решив в совершенстве овладеть мастерством, он некоторое время учился у прославленного профессора из Израиля Гусмана, знаменитых Лорина Маазеля и Леонарда Бернстайна. В конце обучения Бернстайн подарил начинающему коллеге свою дирижёрскую палочку, с которой Спиваков не расстаётся никогда. В 1979 году Владимир Теодорович решил попробовать себя в роли дирижёра Чикагского симфонического оркестра. Дебют оказался весьма успешным: по мнению критиков, Спиваков был признан одним из лучших маэстро в мире. В этом же году он основал оркестр «Виртуозы Москвы», став его бессменным худруком, дирижёром и солистом. Именно благодаря Маэстро, его кропотливой работе и невероятному таланту, коллектив имеет высочайшую репутацию, благодарную аудиторию и является одним из самых востребованных и известных. «Виртуозы» дают по 100 концертов в год, выступая и в лучших залах мира – «Консертгебау» в Амстердаме, «Мюзикферайн» в Вене, «Ройал-Фестивал-холл» и «Альберт-холл» в Лондоне, «Театр Елисейских полей» в Париже, «Карнеги-холл» в Нью-Йорке – и на обычных площадках маленьких городков. Каждое из таких мероприятий превращается в настоящее событие и проходит с неизменным аншлагом. И это вполне объяснимо: всякий раз, выходя на сцену, оркестр радует публику чистотой и изысканностью стиля, высочайшей культурой исполнения, артистизмом и любовью к исполняемым произведениям. Музыканты увлекают любых слушателей, дарят им радость от общения с мировыми музыкальными шедеврами, побуждают их приходить на концерт не один раз. Великолепный праздник классической музыки Тур, посвящённый 40-летию основания оркестра, станет одним из самых запоминающихся музыкальных событий года. В программе будут звучать известные произведения: Луиджи Боккерини; Вольфганга Амадея Моцарта; Астора Пьяццоллы и др. Гастрольный тур запланирован в период с 16 по 22 октября 2019 года. Ознакомиться с афишей выступлений и заказать билеты на один из концертов Спивакова и оркестра «Виртуозы Москвы» в Германии можно на нашем сайте kontramarka.de. Не упустите уникальный шанс насладиться чарующей классической музыкой в живом профессиональном исполнении!

О, времена, о, нравы! Любить одного мужчину, быть женой другого; метаться между всепоглощающей страстью и семейным долгом. Знакомо? Это старый как мир, сюжет, который Лев Николаевич Толстой взял для одного из своих самых знаменитых произведений. Его героиня, молодая женщина по имени Анна, всем сердцем любит Вронского, но связана законным браком с Карениным и, более того, имеет от него ребёнка. Казалось бы, в чём проблема: пусть подаёт на развод и живёт себе счастливо с другим человеком. Но Анна Каренина — совсем из другой эпохи; её личная драма заключается в невозможности сделать выбор между двумя истинами, и она выбирает третье, окончательное решение. Лев Николаевич в своём романе досконально исследовал внутренний психологизм, а балет Эйфмана «Анна Каренина» движениями тел в полной мере демонстрирует чувственные переживания на грани психического срыва. Встречайте в Германии совместное произведение двух классиков, которые сквозь эпохи и поколения объединились для создания настоящего шедевра! Балетная постановка по мотивам гениального романа Любой балет Бориса Эйфмана поражает групповыми сценами и отточенным индивидуальным мастерством ведущих исполнителей. Балетная хореография и театральная режиссура находятся на высочайшем уровне! Борис Эйфман, словно иллюзионист, управляет вниманием зрителя: игра со светом — происходит постоянная смена акцентов и создание полутонов; трансформация сцены — меняются декорации и геометрические формы; костюмы — сочетание изысканного стиля, идеального покроя, уместной роскоши; музыка — великолепная подборка симфонических композиций Чайковского; исполнение — филигранная техника, выразительная пластика, искренние переживания. Для участия в балетах Эйфмана приглашаются звёзды мировой величины, которые, несмотря на свой звёздный статус, считают честью выступать под руководством знаменитого хореографа и режиссёра. Маэстро, словно скульптор, берёт профессиональную самоотдачу танцоров, дополненную артистическим талантом и способностью передавать тонкие переживания через движения тела — он создаёт на сцене новый завораживающий мир.  Осенние выступления для настоящих ценителей Осень 2019 года для любителей балетного искусства с «немецкой пропиской» ознаменуется долгожданным событием: маэстро из Санкт-Петербурга привезёт свою знаменитую постановку — балет «Анна Каренина». Это будет феерия высокого искусства. На такие мероприятия нельзя купить билеты уже за несколько дней до выступления. Поэтому заранее позаботьтесь о том, чтобы стать участником события, которое попадёт во все топовые дайджесты.  Балет Эйфмана «Анна Каренина» в Германии будет показан всего два раза: 19 и 20 октября. Местом для обоих показов выбран берлинский Theater am Potsdamer Platz. В театре есть разные по престижности секторы; билеты на лучшие места раскупят почти моментально. Вряд ли кто-то из настоящих ценителей балетного искусства станет смотреть на ценник, ведь деньги для того и существуют, чтобы покупать на них желаемое. Это будет выгодный «обмен»: зритель получит драгоценные эмоции высочайшей пробы. Время начала: девятнадцатого числа (суббота) — 19:30, двадцатого (воскресенье) — 18:30. Последние — не станут первыми За чередой летних отпусков, рабочих будней и житейских забот дни пролетят с быстротой стремительных танцоров. Октябрь придёт незаметно, а вместе с ним вплотную приблизится время, когда в Германии будет показан балет Эйфмана «Анна Каренина». Будьте первыми, кто сможет купить билеты на это долгожданное представление, гарантируйте для себя место, с которого получится увидеть всё — не пропустите начало продаж на сайте kontramarka.de.

РОК СЕНСАЦИЯ 2019 — Да, да и еще раз ДА! Вы увидели и прочитали абсолютную правду. РОК СЕНСАЦИЯ — 2019! 2 самых легендарных группы в одном концерте! Д. Варшавский (Черный Кофе) и группа Ария дадут 2 эксклюзивных концерта в Германии. Города Кельн и Берлин смогут насладиться легендами русского рока в октябре 2019 года. Дмитрий Варшавский и его проект Черный Кофе. Маэстро Варшавский и его коллектив на протяжении долгих лет радуют поклонников тяжелого рока своим творчеством. Непререкаемые авторитеты отечественного хеви и кузнецы светлого метала, группа «Черный Кофе» и сегодня является лидером рок- движения. Но на этом еще не все! Специальный гость тура группа АРИЯ! Легендарная и одна из самых успешных рок- групп советского пространства. 12 студийных альбомов, более 100 песен и многолетнего опыта на сцене. На текущий момент одна из немногих групп, которая собирает стадионы поклонников. Каждый концерт этих рок-динозавров уникален! Музыканты исполнят как проверенные временем хиты, так и песни, которые давно не исполняли. А это означает, что Вас ждут музыкальные сюрпризы и шоу, пропустить которое нельзя ни при каких обстоятельствах! Ждем вас на встрече с кумирами советского рока! Дмитрий Варшавский (Черный Кофе) и группа Ария выступят в Кельне и Берлине.

Чулпан Хаматова едет в Италию! С новым моноспектаклем «Уроки музыки», который станет настоящим откровением для зрителей. Удивительное музыкальное сопровождение и до боли знакомые стихи! Даже если вы не являетесь тонким ценителем поэзии и классической музыки, этот спектакль просто невозможно пропустить. Спектакль-душа, который не оставит никого равнодушным Имя Чулпан Хаматовой хорошо знакомо не только в России, но и за рубежом. Она ведущая актриса театра «Современник». В её творческой копилке более 20 работ на сцене, среди которых: «Три товарища», «Три сестры», «Мамапапасынсобака», «Гроза», «Двое на качелях». Кроме того, актриса весьма активно снимается в кино и телесериалах, причём выбирает только те проекты, которые непременно становятся шедеврами. Это и широко известные «Дети Арбата», и нашумевший «Доктор Живаго, и не менее популярный биографический сериал «Маяковский», и десятки других знаковых работ. Чулпан Хаматова является примером для многих других актёров. Она талантлива, неординарна и, главное, способна очень тщательно подходить к выбору ролей. Её имя в титрах или на афише – это своеобразный знак качества, указывающий, что данный кинофильм или постановка заслуживает пристального внимания публики. Не станет исключением и этот проект, где Чулпан Хаматова появится перед зрителями как человек, который тонко чувствует поэзию, прозу, слово в целом и может мастерски передавать это ощущение другим. Актриса представит своим поклонникам новый спектакль-монолог «Уроки музыки», где прозвучат литературные произведения двух великих женщин XX века – Беллы Ахмадулиной и Марины Цветаевой. Вместе с Хаматовой зрители увидят в проекте Полину Кондраткову (фортепиано) и Веронику Кожухарову (саксофон). Выйдя на сцену, они подарят публике удивительный вечер, приоткроют двери в мир прекрасного, что позволит по-новому оценить происходящее в жизни. Только музыка и слово Этот проект появился по инициативе Чулпан Хаматовой. Актриса и музыканты работали над ним очень долго, а когда решили представить постановку на суд зрителей, успех был мгновенным.  «Уроки музыки» – действительно весьма необычный спектакль, в котором непостижимым образом сошлись: великолепная поэзия; музыка; тонкая актёрская игра. Когда в переплетении слов и звуков на сцене возникает фигурка актрисы в строгом тёмном костюме, зал замирает, чтобы не пропустить ни одной фразы. Ещё несколько мгновений – и у зрителей начинают рождаться образы-ассоциации. Им кажется, что они слышат и видят перед собой то великих поэтесс Цветаеву и Ахмадулину, то актрис-легенд Эдит Пиаф и Джульетту Мазину. От этого перевоплощения у зрителей захватывает дух, а у самой актрисы на глаза наворачиваются слёзы, которые она даже не пытается смахнуть. Чулпан Хаматова великолепно справилась с поставленной задачей, став прекрасным проводником в мир слова и музыки. По словам актрисы, читать со сцены такие произведения было большой дерзостью. Но радость, которая возникает, помогает преодолеть все страхи. Зажмурившись, актриса отважно ныряет в эту невероятно прекрасную, мощную стихию. То же самое она предлагает сделать и зрителям. Посмотреть постановку «Уроки музыки» в Италии можно будет совсем скоро – в октябре 2019 года. В гастрольной афише всего два спектакля, поэтому желающим попасть на удивительный вечер поэзии стоит поторопиться. Купить билеты на «Уроки музыки» можно прямо на нашем сайте.

MONATIK - это настоящий прорыв в украинской музыкальной индустрии! Он - певец, автор песен, танцор. Он придумывает и создает качественный музыкальный продукт, за что в Украине и других странах СНГ получил премии "Лучший исполнитель", "Хит года" и "Лучшее видео". MONATIK был удостоен чести открыть международный конкурс «Евровидение 2017» в качестве приглашенного артиста. Его концертное шоу «VITAMIN D», представленное в конце 2017 года, - это сгусток позитивной энергии, которая заряжает душу и тело. По версии YUNA (Ежегодная национальная украинская премия), «VITAMIN D» - это лучшее живое шоу последних лет. Исполнение и самоотдача MONATIK а никого не оставляют равнодушными, каждый легко поддается влиянию его танцевально-музыкальной терапии. Хиты MONATIK не покидают лидирующее позиции в хит-парадах Украины, Европы и СНГ, а студийный альбом "ЗВУЧИТ" стал лучшим альбомом года по версии YUNA. СМИ пишут, что MONATIK является «создателем новой эры качественной поп-музыки» и «законодателем моды в танцевальной музыке».  MONATIK уже добился успеха, и под успехом мы подразумеваем миллионы прослушиваний его хитов и просмотров видео на всех потоковых платформах, пять выпущенных синглов, туры по Европе, США и Канаде, а также полностью распроданный зал на шоу «VITAMIN D» в его родном Киеве. MONATIK, принадлежит к артистам, которым запрещено выходить на сцену в России. Тем не менее, этот факт никак не тревожит его российских фанатов. MONATIK продолжает занимать лидирующие позиции в российских чартах, а его поклонники приезжают на концерты в другие страны, чтобы получить свою порцию ВИТАМИНА D. В 2018 году MONATIK выпустил два хита. "То, от чего без ума" по количеству скачиваний и просмотров доказал, что MONATIK самый востребованный артист в Украине, а сингл-откровение "Зашивает душу" - он еще и глубокий, любящий и чувственный мужчина. Оба сингла поднялись в чартах и побили рекорды Youtube, набирая миллионы просмотров. MONATIK светит как самое теплое летнее солнце и зажигает человеческие сердца! Он делает все с открытым сердцем и Зашивает душу своих слушателей с помощью музыки. Именно с этим посылом музыкальный терапевт Монатик будет заполнять счастьем сердца своих фанатов и тех, кто скоро ими станет. Готовьтесь в октябре 2019 года MONATIK представит свое эксклюзивное невероятное шоу „Love it Rhythm" в Германии, Чехии, Австрии и Швейцарии!

В ноябре 2019 года на сценах Германии состоится умопомрачительное комедийное шоу ХБДС. Звезды главного юмористического шоу России Comedy Club представят свою программу. Мастера юмора будут общаться с залом и импровизировать. Каждое выступление неповторимое, поэтому такого вы больше нигде не увидите и не услышите. Это эксклюзив только в вашем городе! ХБДС-шоу – это Гарик Харламов, Тимур Батрудинов, Демис Карибидис и Андрей Скороход. Именно эти ингредиенты позволят создать бомбу юмора незамедлительного действия, которая способна разорвать от смеха за считанные секунды. Более полутора часа настоящего интерактива с залом, импровизации, лучшие номера без редакции. Да! И теперь только у вас есть возможность увидеть то, что так и не показали на ТНТ! «На наших живых концертах всегда горячо! Потому что мы можем показать то, что не входит в телеверсию по соображениям цензуры. Так что у нас все будет не такое гламурно-прилизанное», – предупреждает один из участников шоу Гарик Харламов. Вы понимаете, что предстоящее шоу ХБДС – это вызов! Если вы не боитесь дерзких шуток, цените смелый и откровенный юмор, значит это для вас! В своём выступлении юмористы покажут лучшие и проверенные временем номера, но и они будут модернизированы. Переаншлаг гарантирован: эпатажные пародии, шутки и смешные, миниатюры и песенки на известные мотивы. Это смех до слез, поэтому запаситесь салфетками заранее! В рамках одного концерта вас ожидают многочисленные встречи с представителями разных профессий и областей: сотрудниками ГИБДД, чиновниками и олигархами, гламурными парнями и девушками, домохозяйками и женами олигархов. Безусловно, вас ждут встречи и с другими «знаменитостями», но об этом вы узнаете на концерте, ведь нежданные встречи с любимыми всегда в радость. Не упустите свой шанс, ведь топовые резиденты Comedy Club едут к вам. Позвольте себе на один вечер забыть о цензуре, по-настоящему отдохнуть и зарядиться позитивом на долгое время вперед. Если вы цените юмор звезд Comedy Club, то приобретение билетов просто необходимо, ведь второго шанса увидеть это выступление уже не будет.

Любой внешний процесс — это форма, а содержание — превозможение самого себя; очевидное для всех достижение начинается с внутреннего прорыва. Чтобы превозмочь страхи и барьеры, блокирующие путь к совершенству, людям зачастую не хватает элементарного — поверить в свои силы. Эту веру может дать другой человек, если увидит то, чего другие пока не замечают. Такой психологический феномен называется эффект Пигмалиона. Балет Эйфмана, беря за основу известную легенду о гениальном скульптуре, раскрывает перед зрителем психологию творческого человека, поднимающегося к звёздам, но не способного избавиться от «мстительного прошлого». Мифы, метафоры, судьбы В современной трактовке знаменитого хореографа и режиссёра Бориса Эйфмана неистовым Пигмалионом становится преуспевающий танцор, который встречает свою Галатею в образе нескладной девушки, живущей жизнью городских трущоб. Будучи виртуозным мастером своего дела и признанной знаменитостью, он решает «слепить» уникальную артистку из вполне обычной человеческой формы. У него это получается, но становится ли современная Галатея счастливее от достигнутого совершенства, и что получает дерзновенный творец за свои труды? Драматургия балета «Эффект Пигмалиона» построена на сочетании комедии и драмы: комично выглядят «потуги» нескладной представительницы городских низов, драматичны переживания женщины, прошедшей через внешнее и внутреннее преображение, чтобы в итоге испытать ощущение тщетности. Можно быть признанной знаменитостью, блистать на сцене, очаровывая толпы поклонников, но как изменить своё прошлое, тянущееся тяжёлым шлейфом и увлекающее обратно вниз. Комедия, драма, жизнь Балет Эйфмана «Эффект Пигмалиона» вызывает улыбки, но больше заставляет задуматься о сложных человеческих взаимоотношениях и судьбе ярких личностей. Казалось бы, что ещё нужно человеку, обласканному лучами славы, но, кроме светлой стороны, есть и тёмная, куда не пускают репортёров, частных психологов, «лучших подруг». На публике можно излучать счастье, а в гримёрной — закрывать ладонями заплаканное лицо. Новый Пигмалион «изваял» очередную Галатею — поставленные задачи достигнуты, что ещё нужно? Но всё становится очень сложным, когда «ожившая скульптура» влюбляется в своего творца. Там, где появляется настоящая любовь, не бывает простых ответов. Балет Эйфмана «Эффект Пигмалиона» вальсирующими движениями главных героев подводит зрителя к осознанию вечных истин. Под избранные композиции «короля вальсов» Иоганна Штрауса танцоры выражают сомнения, творческий поиск и переживания, возникающие на разных стадиях преображения человеческой личности. За видимой простотой и лёгкостью танцевальных па стоит тяжёлый изматывающий труд, с остервенением отсекающий всё лишнее ради достижения совершенного состояния. За той чертой, где меркнет свет прожекторов, начинаются тени, которые не дадут просто так обрести обычное человеческое счастье, потому что за всё приходится платить. Премьерный показ красивого и умного балета Эйфмана прошёл шестого февраля 2019 года в Александринском театре, в Германии «Эффект Пигмалиона» будет показан осенью, 17 и 18 октября. Не пропустите! Позаботьтесь о том, чтобы купить билеты на важное событие в мире современного искусства. В Германии будет всего два показа балета Эйфмана, поэтому, скорее всего, мест не хватит для всех желающих. Успеют те, кто заранее купит билеты на «Эффект Пигмалиона», остальным придётся довольствоваться пересказами очевидцев и публикациями в СМИ, которые не смогут передать уникальную, неповторимую атмосферу. Если хотите попасть в число счастливчиков, следите за началом продаж на сайте kontramarka.de.

Обращаем Ваше внимание на тот факт, что в рамках тура проводится разная программа. Новая Лекция: «Роман «Мастер и Маргарита» – русский Фауст Города: Гамбург, Берлин, Мюнхен, Вена Возрастные ограничения: 14+  Эта лекция будет не просто очередным разговором о самом известном романе М.А. Булгакова, его непростой судьбе или историческом или политическом контексте. На его примере мы будем рассуждать об идее, захватившей умы авторов 20 века, и так ярко отразившейся на литературе того времени – профессионал, искушаемый дьяволом. «Об этом рассказывают Доктор Фаустус и Доктор Живаго, история Данилы Мастера и Мастера и Маргариты, и даже Приглашение на казнь. Почему этот сюжет стал главным между двумя мировыми войнами, мы попробуем объяснить на массиве всей европейской литературы 30-40-х годов». Д. Быков. На лекции можно будет приобрести книги Дмитрия Львовича, а после традиционно состоится автограф-сессия. Творческий вечер Города: Прага, Ессен, Штутгарт, Цюрих Возрастные ограничения: 16+ Творческий вечер любимого автора – это всегда радостное событие. А когда речь идет о такой яркой личности как Дмитрий Быков – просто незабываемое. Стихи – уже полюбившиеся и совсем новые, ответы на вопросы, общение с читателями на важные для них темы. Приходите общаться с поэтом, приходите думать вместе. На вечере можно будет приобрести книги Дмитрия Львовича, а после традиционно состоится автограф-сессия. Детская лекция: «А о чем Гарри Поттер?»Детская   Города: Берлин, Мюнхен Возрастные ограничения: 10+ Доп. информация: Дети до 14 лет в сопровождении взрослых. Обращаем ваше внимание, что один взрослый может сопровождать до 3-х детей. Замечательное и редкое для Берлина событие – детская лекция Дмитрия Быкова, настоящий подарок для русскоговорящих детей и подростков. Выбор темы не случаен – мы не могли упустить возможность поговорить о книге, захватившей не только детские, но и взрослые умы и совершенно по праву уже считающейся классикой детской литературы. Итак: «А о чем Гарри Поттер?» У нас книгу о Гарри Поттере часто рассматривают как коммерческий продукт, необременительное детское чтение, а на самом деле эта книга – отличный способ познания мира и его новых, не описанных прежде закономерностей. Это превосходно написанная литература. В ней воплощены лучшие традиции британской прозы. Джоан Роулинг удалось создать бессмертного героя. Не идеального, мучающегося, сомневающегося, колючего, но настоящего современного подростка.

Гастроли государственного академического театра имени Евгения Вахтангова в рамках фестиваля „Русские сезоны в Германии 2019" А. П. ЧЕХОВ - ДЯДЯ ВАНЯ Сцены из деревенской жизни в 2-х действиях Лауреат премии «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучший спектакль сезона 2009-2010 г.» Лауреат Международной театральной премии имени Станиславского, 2010 г. Лауреат ежегодной театральной премии Союза театральных деятелей России «Гвоздь сезона», 2011 г. Лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль года», 2011 г. Режиссер-постановщик: РИМАС ТУМИНАС Лауреат Государственной премии РФ, Лауреат Национальной премии Литвы, Лауреат премии «Золотая маска», Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, Лауреат премии «Живой театр», Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат премии «Звезда Театрала» Сценография и костюмы: АДОМАС ЯЦОВСКИС Лауреат Национальной премии Литвы, Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат театральной премии «МК» Композитор: ФАУСТАС ЛАТЕНАС Лауреат Национальной премии Литвы, Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, Лауреат театральной премии «МК» Художник по свету: МАЙЯ ШАВДАТУАШВИЛИ Лауреат премии «Золотая маска»  Актерский состав: СЕРГЕЙ МАКОВЕЦКИЙ Народный артист РФ, Лауреат Государственной премии РФ, Лауреат премии г. Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, Лауреат премии имени Андрея Миронова «Фигаро», Лауреат премии Олега Янковского, Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат премии «Кумир», Лауреат премии «Звезда Театрала», Лауреат премии «Чайка» ЛЮДМИЛА МАКСАКОВА Народная артистка РФ, Лауреат Государственной премии РФ Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, Лауреат премии имени Андрея Миронова «Фигаро», Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат театральной премии «МК» ВЛАДИМИР СИМОНОВ Народный артист РФ, Лауреат премии г. Москвы в области литературы и искусства, Лауреат премии имени Андрея Миронова «Фигаро», Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат театральной премии «МК», Лауреат премии «Чайка» ЮРИЙ ШЛЫКОВ Народный артист РФ ВЛАДИМИР ВДОВИЧЕНКОВ Заслуженный артист РФ, Лауреат премии г. Москвы в области литературы и искусства, Лауреат премии «Звезда Театрала», Лауреат театральной премии «МК» АННА ДУБРОВСКАЯ Заслуженная артистка РФ, Лауреат премии «Триумф», Лауреат премии «Чайка» ЕВГЕНИЯ КРЕГЖДЕ Лауреат премии «Хрустальная Турандот», Лауреат театральной премии «МК», ЮРИЙ КРАСКОВ Заслуженный артист РФ ЛЮБОВЬ КОРНЕВА ВИТАЛИЙС СЕМЁНОВС Лауреат театральной премии «МК»

Тараканы! являются одной из самых известных панк-рок групп в России. С 1991 года выпущено 15 долгоиграющих альбомов, 5 концертных альбомов, ряд сплит-альбомов и сборников. Тараканы! совмещают в репертуаре материал как на русском , так и на английском и немецком языках.   Тараканы!, все годы своего существования, кажется, последовательно воплощали одну-единственную идею: если не сидеть сложа руки, всегда оставаться собой и идти вперед, есть шанс сделать рок-н-ролльную мечту реальностью. Когда музыкантам было по 16 лет, они и не мечтали о том, что выйдут когда-нибудь на сцену перед Sex Pistols, Misfits или Exploited. А уж о том, что сами начнут собирать толпы фэнов в самых больших залах страны, да еще и просуществуют более 25 лет — об этом им не приходило в голову даже шутить! История «Тараканов!» — это настоящие американские горки. Это взлеты и провалы, победы и поражения, разочарования и озарения. . Все эти годы, несмотря на перемены в составе и в звуке, ингредиенты песен «Тараканов!» почти не менялись: быстрые темпы, динамичная подача, хоровые припевы, жесткие гитары, понятные мелодии и хлесткие лаконичные тексты. И лишь в последние несколько лет в репертуаре группы появилось несколько баллад, что оказалось очень ей к лицу. Спровоцировав в начале—середине 2000-х большой поп-панк бум в России, «Тараканы!» и иже с ними породили сотни последователей и эпигонов, многие из которых остаются благодарны группе до сих пор: достаточно взглянуть на трек-листы трибьют-альбомов, которых насчитывается уже несколько. В совместных работах с «Тараканами!» замечены такие международно известные музыканты как Anti-Flag, Useless ID, Die Ärzte, Frank Turner, Marky Ramone, Millencolin, Good Riddance, Rogers, также как и российские звезды: Noize MC, Louna,Anacondaz, «Порнофильмы»,«Ляпис Трубецкой», Lumen, «Браво». С лидером последних, Евгением Хавтаном, бессменный вокалист «Тараканов!» Дмитрий Спирин даже выступил соавтором четырех песен. И нужно ли упоминать первые места в радийных хит-парадах и чартах iTunes, хэдлайнерские сеты на крупнейших российских фестивалях, многомесячные туры по России, странам СНГ, в Японии, Швейцарии, Италии, Чехии, Австрии, Голландии, Дании, Швеции, Германии, Финляндии, Норвегии, Прибалтике, Грузии и Израиле. «Тараканы!» выпустилипятнадцать долгоиграющих студийных альбомов, четыре из которых также издавались в США, Японии и Европе. А уж сплитам, концертникам, сборникам и бутлегам вообще нет числа.   И несмотря на более чем четвертьвековую историю, живые выступления «Тараканов!» – это по-прежнему плещущая через край энергия, это юность и искренность, это огромный заряд бодрости. Ведь именно такой и должна быть настоящая рок-музыка. В ноябре 2019 года, Тараканы! снова вернуться в Европу, для того, что бы дать четыре концерта со своими новыми друзьями, популярной немецкой скейт-панк группой ZSK и продолжить путешествие, уже играя свои собственные сольные концерты. В рамках этого тура, группа продолжит представлять публике песни со своего недавно вышедшего на лейбле музыкантов Anti-Flag "A-F records" альбома "The Power of One". Также, в сет-лист тура войдут все самые известные хиты группы, когда либо сочиненные ею.