Выставка «От Моне до Кандинского. Visions alive» с 25 октября 2017 по 28 января 2018

"Я – Счастье" – это спектакль-семинар, спектакль – лаборатория, спектакль – исследование, спектакль-ретрит, в котором артисты вместе со зрителем заново открывают для себя такую известную, но совершенно непознанную Вселенную человеческих отношений, состоящую из двух противоположных миров: мира мужчин и мира женщин. Вы сможете погрузиться в атмосферу благодати, духовной глубины и искренности, наполняя свои сердца любовью и добротой. А искрометный и тонкий юмор позволит вам провести прекрасный вечер! При изобразительной лаконичности спектакля и предельной ясности его языка удивительным является не только яркое впечатление, которое он оставляет у зрителей, но и особый эффект, выражающийся в счастливых изменениях в их жизни. Кто-то назовет спектакль "Я-Счастье" слезной комедией, кто-то ретритом, а кто-то – просто чудом, и все будут правы!

К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Впервые государственный балет на льду представляет спектакль «Спящая красавица» на всемирно известную музыку П.И. Чайковского в Штадтхалле Оффенбах 12.01.2020 г. Для того, чтобы превратить зал за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене фигуристы Государственного балета на льду города Санкт-Петербурга исполнят в спектакле «Спящая красавица» элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледового спектакля были изготовлены в мастерских Мариинского театра. «Спящая красавица» на льду – это единственный в мире балетный спектакль, созданный на основе классической постановки Мариинского театра Санкт-Петербурга. Премьера балета «Спящая красавица» по рассказу Шарля Перро в Мариинском театре состоялась 3 января 1890 года. В волнующих сценах на льду артисты балета представляют противостояние Добра и Зла в образах фей, совмещенное с романтическим содержанием. Поддержки, перуэты и прыжки на сверкающих лезвиях, сила и изящество музыки Чайковского чудесным образом сливаются и вовлекают зрителя в потрясающий сон полный эстетики и поэзии. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

30 ноября 2019 года, ISS Dome, Дюссельдорф: неподражаемый и харизматичный маэстро Игорь Крутой приглашает всех поклонников на творческий вечер, приуроченный к его 65-летнему юбилею! Не упустите уникальную возможность насладиться ярким музыкальным праздником! Билеты на концерт Игоря Крутого в Германии «В жизни раз бывает 65» уже в продаже! Каждая песня – это хит! Его имя хорошо знакомо миллионам. Игорь Крутой – один из самых востребованных композиторов, хитмейкер, успешный продюсер множества проектов. Его достижения в современном российском шоу-бизнесе можно перечислять до бесконечности. На его счету авторство более 300 композиций, среди которых: «Мадонна»; «Любовь, похожая на сон»; «Я тучи разведу руками» «Незаконченный роман»;  Латинский квартал»; «Мой друг»; «Опоздавшая любовь»; альбом «Доктор Живаго». Его песни исполняли практически все звёзды российской эстрады и не только. Каждая композиция Игоря Яковлевича становится шлягером, любое начинание – успешным. Среди его достижений – и свыше сотни контрактов с отечественными звёздами сцены – Надеждой Кадышевой, Олегом Газмановым, Алсу, Николаем Басковым, Владом Сташевским, Прохором Шаляпиным. На сегодняшний день Игорь Крутой является владельцем нескольких радиостанций и крупнейшей концертно-продюсерской фирмы «АРС», выступающей организатором международного конкурса популярной музыки «Новая волна», в том числе и её детской версии. Творческие вечера Игоря Крутого – это отдельная страница в его творческой биографии. Они давно стали событием, которого с нетерпением ждут в России, Америке, Израиле, Германии. Публику привлекает невероятная атмосфера, которая царит на выступлении, и уникальная возможность встретиться со звёздами отечественной и зарубежной эстрады, познакомиться с молодыми, только что открытыми талантами, вживую увидеть этого импозантного, улыбчивого человека, зарядиться от него положительной энергией. Первые концерты Игоря Крутого, прошедшие в таком формате в 1994 году, были приурочены к 40-летнему юбилею музыканта. Они имели огромный успех у публики и вскоре стали традиционными. В последнее время они проводятся не только в России и странах СНГ, но и за рубежом. Каждый концерт Игоря Крутого отличается от предыдущего, на суд зрителей выносится совершенно новая необычная шоу-программа. Неизменным остаётся одно: автором композиций, которые звучат в ней, является один человек – Игорь Яковлевич Крутой. Не будет отступления от традиции и теперь. В этом году концерт Игоря Крутого в Германии, приуроченный к его 65-летию, обещает быть ещё более душевным и запоминающимся! Концерт, который придётся по душе самым искушённым зрителям Программа творческого вечера будет состоять из композиций, которые знают и любят тысячи зрителей. Не обойдётся концерт Игоря Крутого и без новых работ маэстро. Атмосферу праздника создадут не только талант и обаяние юбиляра, но и встреча с популярными исполнителями, которые придут поздравить именитого музыканта. На одной сцене зрители увидят: Ирину Аллегрову; Филиппа Киркорова; Ани Лорак; Анжелику Варум; Николая Баскова; Александра Серова; Димаша Кудайбергена; группу A`Studio. Живое звучание, единение исполнителей и публики, масштабные декорации, ультрасовременные спецэффекты – это стоит услышать и увидеть! Присоединяётесь к празднику – и вы получите массу незабываемых впечатлений! Купить билеты на концерт Игоря Крутого по номинальной цене можно на нашем сайте kontramarka.de. Выбирайте лучшие места и до встречи в ISS Dome!

Дорогие Зрители, по многочисленным просьба знаменитый театр «ЧУДАКИ» вновь приедет к вам с новой НОВОГОДНЕЙ программой « Тайна Пиратских Сокровищ» Вы увидите представление в новой аранжировке с ростовыми куклами, световыми спецэффектами. По традиции Московской Новогодней Ёлки – 1,2,3,4 и 5, уже в фойе вас ждут сказочные герои в, красочных костюмах музыкальных инструментов, пираты на ходулях и весёлая программа с Дедом Морозом и снегурочкой у новогодней Ёлки, которая ходит на своих ножках. Представление будет наполнено незабываемыми морскими и сухопутными приключениями, поисками сокровищ, борьбой со смешными и глупыми пиратами, приведениями и невероятными сюжетными поворотами, какие только можно ожидать в новогоднем празднике от ЧУДАКОВ. В перерыве вас ожидает весёлая развлекательная программа с клоунами и сказочными персонажами и мини дискотекой.

Более 100 лет – неоспоримая популярность у мировой балетной публики, как ни у какого иного произведения классического репертуара. «Эта страсть, которой никто не может стыдиться, так как нигде, как в этой неклассической хореографии Льва Иванова, классический балет достиг своего художественного совершенства» (Хорст Кеглер) В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, которую злой колдун Ротбарт заколдовал и превратил в лебедя. Празднуя своё совершеннолетие в королевском дворце, принц Зигфрид веселится среди друзей, Вдруг его внимание привлекает пролетевшая над парком стая лебедей. В лесу, на берегу озера среди девушек-лебедей принц находит Одетту, королеву лебедей с короной на голове. Покорённый её неземной красотой и потрясённый её рассказом о преследованиях злым хозяином озера Ротбартом, Зигфрид клянётся Одетте в вечной любви. На балу в замке, по велению матери-королевы, он должен выбрать себе невесту. Однако принц равнодушен ко всем красавицам, присутсвующимна балу, пока не появляется Одилия в образе прекрасного черного лебедя, которая на самом деле является дочью злого гения Ротбарта. В ней Зигфриду видится Одетта, ей он и отдаёт предпочтение. Поняв, что совершил роковую ошибку, Зигфрид бежит к озеру и молит Одетту о прощении, но чтобы вернуть обратно , казалось бы, потерянную любимую, влюбленному принцу предстоит бой с колдовскими чарами Ротбарта. Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Константин Хабенский и Александр Цыпкин в декабре поздравят мюнхенцев с приближающимся Новым Годом специальными новогодними чтениями. В программу под названием «Два по пятьдесят» войдут лучшие рассказы из всех, что представлял зрителям этот творческий дуэт с 2016 года. «Перед Новым годом вспоминаешь только хорошее, точнее лучшее. Вот мы и хотим зрителей, да и самих себя порадовать. Программа из двух отделений, каждое по пятьдесят минут. Будет весело и иногда грустно, но точно светло!» - Александр Цыпкин. «БеспринцЫпные чтения» - один из самых ярких и необычных литературно-театральных проектов последнего времени, в рамках которого современную отечественную прозу читают со сцены сами авторы и ведущие российские актеры. Проект нацелен на продвижение современной российской литературы в России и за рубежом.

Только под новый год случаются загадочные истории, которые Вам придётся разгадать с культовыми героями этого года. Фееричное приключение отправит Вас в сказочную страну к известным принцессам, а также в опасные Джунгли к царю всех зверей, всех ребят ждёт весёлая встреча с самым добрым Зелёным людоедом, и захватывающее приключение с самой известной путешественницей по Затерянному Миру. И вы станете непосредственными участниками этих приключений. Всех ребят ждут герои мультфильмов, а также динозавры, принцессы, загадки, танцы, яркие номера, много-много юмора и подарки от Деда Мороза со Снегурочкой. Эта та самая фееричная Ёлка, которую Ваш ребёнок запомнит на всю жизнь и его счастливые глаза станут тому доказательством. В программе весёлые конкурсы, яркие представления, сладкие подарки и многочисленные сюрпризы. Яркие декорации, оригинальные костюмы и анимационные проекции на экране сцены полностью погрузят детей и взрослых в атмосферу Новогоднего представления. Спец-эффекты Новогодние Подарки от Деда Мороза и Снегурочки, каждому ребёнку Бесплатная Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, и героями сказки Детям до 3-х лет билет не требуется (без предоставления отдельного места). Подарите своему ребёнку незабываемую Новогоднюю сказку.

«Щелкунчик на льду» c большим симфоническим оркестром Музыка: П. И. Чайковский Либретто: Мариус Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Дирижер: Иван Костяхин (Большой Театр Беларуси) Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Очаровывающее декорации, костюмы, сказочное содержание и романтическая музыка в исполнении большого симфонического оркестра под руководством маэстро Ивана Костяхина (дирижер Большого Театра Оперы и Балета Беларуси) превращают спектакль на льду в настоящий праздник! Уже более века посещение спектакля «Щелкунчик» принадлежит к одному из традиционных зимних удовольствий. Родители ведут на представление своих детей, радуясь возможности еще раз окунуться в волшебную атмосферу рождественской сказки из ароматом пряной корицы, витающим в зимнем воздухе. В преддверии Рождественских праздников Русский Цирк на льду, который празднует в этом году свой 55 юбилей, возьмут за основу литературный первоисточник и музыкальное произведение русского классика, чтобы воплотить на сцене Театра на Потсдамер Плац обновлённую версию полюбившегося зрителям праздничного семейного шоу. Волнующи йспектакль, который поражает своей зрелищностью и виртуозностью исполнения, увлекает зрителей в волшебный мир, где господствуют добро и красота, где воплощаются в жизнь все мечты и куда снова хотят вернуться даже взрослые. …Мари с радостью ожидает наступления рождества. Среди подарков старого, окутанного тайнами Дяди Дроссельмайера - не только танцующая механическая кукла, но и Щелкунчик, который особенно волнует детские фантазии Мари. Счастливая, обняв Щелкунчика, она засыпает под новогодней елкой. Она видит удивительный сон. По велению дяди Дроссельмайера новогодняя елка растет до бесконечности, Щелкунчик оживает... Ледовое шоу " Щелкунчик на льду " – это вспышка положительных эмоций, удивления и восхищения! Оригинальная постановка искусно сочетает хореографию, высочайшего уровня фигурное катание и захватывающую акробатику. Смена номеров разных жанров, головокружительные трюки, профессионализм, талант, эмоциональность артистов создают поистине уникальное шоу! "Щелкунчик на льду" - калейдоскоп из номеров акробатов, жонглеров, эквилибристов, эксцентриков, стремительно пролетающих по ледяной площадке, не оставляя равнодушным самую изысканную публику. Русский цирк на льду под руководством директора Александра Плащинского, потомственного циркового артиста, выпускника РГУФКиТ (Российского Государственного Университета Физической Культуры, Спорта и Туризма) и художественного руководителя, мастера спорта по фигурному катанию Юлии Плащинской - коллектив молодых, красивых, и высокопрофессиональных артистов, бережно сохраняя лучшие традиции циркового искусства, опираясь на опыт предшественников, продолжает совершенствовать и обогащать своиминоваторскими идеями это прекрасное искусство. Это поистине волшебный спектакль для всей семьи, полон энергии и великолепия! Такое феерическое зрелище нельзя описать, его надо видеть, слышать и почувствовать самому!

Балет «Щелкунчик» П.И. Чайковского, пожалуй, один из самых известных и любимых русских балетов. В его основе лежит новелла немецкого романтика Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», в которой описывается рождественский вечер в небольшом немецком городке. К этой сказочной истории Чайковский сочинил замечательную, наполненную глубоким смыслом музыку, способную заставить поверить в чудо и взрослых, и детей. Он создал симфоническую поэму о детстве, о взрослении души, о чудесах рождественской ночи, о сражении света и тьмы и о победе любви.  В продолжение мирового турне, приуроченного к 200 летию великого и незабвенного хореографа Мариуса Петипа, сотворившего бессмертные произведения балетного классического искусства в оправе музыки П.И.Чайковского – "Moscow Classic Ballet” под руководством Хасана Усманова.  Ценителям и последователям известно, что именно русский классический балет является эталоном грации, техники исполнения и перфекционизма. Труппа нашего театра состоит исключительно из лучших выпускников известных балетных школ России, задействованных в репертуаре таких театров как "Большой театр”, "Мариинский театр”. Посещение балета, в рождественское время, стало доброй традицией для публики Германии. Зрители любого возраста смогут окунуться в сказочный мир балета на основе немецкой сказки Гофмана (Щелкунчик) и легенды о принце Зигфриде (Лебединое озеро). Декорации, по эскизам 19 века и костюмы, разработанные лучшими дизайнерами балетного мира станут лучшим дополнением к прекрасным впечатлениям для Вас!

Петросян вновь в Германии! Мэтр отечественного юмора везёт новую программу «Шутка за шуткой». Поклонникам будут представлены премьеры и самые смешные номера в неподражаемом исполнении известного артиста. Искромётный юмор, острая сатира и просто хорошее настроение всегда сопровождают выступления Евгения Петросяна. Гастроли запланированы с 20 по 29 декабря 2019 года и пройдут в 10 городах по западному региону Германии. Список населенных пунктов, где пройдут концерты, указаны на сайте kontramarka.de. Не упустите возможность увидеть живое выступление Евгения Петросяна в преддверии рождественских праздников! Полвека на сцене Карьера Евгения Петросяна началась с работы конферансье. С 1962 года после окончания Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства (ВТМЭИ) он вёл концерты в московском Театре эстрады. Уже тогда в газетах писали о талантливом конферансье. Правда, в то время Петросяна знали под именем Евгений Петров.  С 1964 г. он работал с Утёсовым, которому и предложил создать спектакль на основе разницы в их возрасте. Так родилась известная программа «Перелистывая страницы». В ней пожилой мэтр (Утёсов) повествовал молодому артисту о песнях, спетых на протяжении многих лет, и о том, какие «шутки шутил». Потом начались гастроли Петросяна с оркестром, а с 70-х годов выступал с сольными монологами. Окончательно Евгений Ваганович «завязал» с карьерой конферансье в 1974 году. Артист решил покорять вершины юмористического жанра. Первое выступление Петросяна – сольная программа «Монологи». Она появилась в 1975 г. Параллельно он участвовал в записи телевизионных программ. Ещё в 1964 году артист был приглашён на роль ведущего «Голубого огонька». Позже Евгений Петросян вёл авторскую программу в Останкино «Вечера юмора», которая переросла в знаменитую передачу «Вокруг смеха». И вот на протяжении уже более полувека имя юмориста остаётся на слуху. В 1985 Евгению Петросяну дали «Заслуженного артиста», в 1991 он получил «Народного артиста РСФСР». Юмор для каждого Казалось бы, за годы на эстраде должен иссякнуть даже самый бездонный запас шуток. Но нет! Каждый концерт Евгения Петросяна построен не только на любимых номерах, но и на премьерах, поэтому публике никогда не бывает скучно на его выступлении. Юморист тонко чувствует грань между современным стилем шуток и традициями сатиры. Этим и объясняется тот факт, что на его программы идут зрители самых разных возрастов. Дерзкие и простые, интеллектуальные шутки находят отклик в сердце каждого, независимо от пола, социального статуса и профессии. Серьёзно о «Шутке за шуткой» Новая программа Петросяна, с которой он едет в Германию в конце 2019 года, теперь предназначена для жителей небольших городов западной части страны. Маршрут поездок специально строился по населённым пунктам, где проживает большой процент русскоязычного населения. Бывшие соотечественники всегда с нетерпением ждут гастроли наших артистов. А уж на гуру российской юмористической эстрады, на смешных миниатюрах которого выросло не одно поколение людей, идут все – от млада до велика. Программу «Шутка за шуткой» Петросян в этот раз представляет перед новогодними праздниками. В период рождественских каникул всем хочется разбавить досуг интересным шоу, насладиться «родным», тонким юмором. На концертах Евгения Вагановича не только весело, но и создаётся непринуждённая дружественная атмосфера. Мэтр выкладывается на все 100%, ведь по-другому он, артист старой закалки, не умеет. Приходить на концерты можно всей семьёй, только нужно поторопиться и вовремя купить билеты. Разлетаются они мгновенно, ведь в Германии живёт много поклонников таланта знаменитого юмориста. В онлайн-кассе Kontramarka билеты на ближайшие шоу Петросяна уже есть в продаже. Успейте заказать!

Владимир Могилевский известен во многих странах, и тем не менее, именно публика в Германии может смело считать себя самой большой поклонницей музыканта. В 2019 году виртуоз снова даст в Германии несколько концертов. Не пропустите это волшебство музыкального таланта. Владимир Могилевский является лауреатом многих интернациональных фестивалей и конкурсов. Так его Duo Recital с Вадимом Репиным был удостоен Гран-при на интернациональном летнем фестивале в Охриде как лучший фестивальный концерт. В 2004 году Могилевский получил приз за заслуги в музыкальном искусстве. География выступлений Могилевского охватывает почти все европейские страны, а также Мексику, Израиль, Турцию, Китай и ЮАР. В Германии он выступает в лучших филармониях и на лучших концертных площадках, таких как Берлинская Филармония, Концертный дом Берлина, Мюнхенская Филармония, Концертный дом в Дортмунде и многих других. Концерт в Гамбурге "Русская Романтика". 16.03.2019. Программа: Часть 1: А.К.Лядов - 5 прелюдий А.С.Аренский - Marsch B-Dur, op.36 Nr.21 А.Г.Рубинштейн - Romance Es-Dur, op.44 Nr.1; Melodie F-Dur, op.3 Nr.1; Polka (Boheme), G-Dur, op.82 Nr.7 А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; этюд cis-moll, op.2 Nr.1; этюд G-Dur, op.65 Nr.3; Vers la flamme, Poème op.72; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии: g-moll,op.23 Nr.5; cis-moll,op.3 Nr.2 Часть 2: П.И.Чайковский - Grand Sonate op.37 Франц Лист - Paraphrase о полонезе из Евгения Онегина Концерт в Берлине "The Best of Frédéric Chopin". 07.04.2019. Программа: Часть 1: 4 ноктюрна: b-moll, op.9 Nr.1; Es-Dur, op.9 Nr.2; f-moll, op.55; cis-moll, op. posth Polonaise A-dur, op.40 Nr.1 8 Préludes aus op.28: h-moll, Nr.6; A-Dur, Nr.2; e-moll, Nr.4; es-moll, Nr.14; Des-Dur, Nr.15; Fis-Dur, Nr.13; As-Dur, Nr. 17; c-moll, Nr.20 Polonaise fis-moll, op.44 Часть 2: Romanze. Larghetto aus Klavierkonzert Nr. 1 e-moll, op.11 7 вальсов: "Grande valse brillante" a-moll, op.34 Nr.2; h-moll, op.69 Nr.2; cis-moll, op.64 Nr.2; f-moll, op.70 Nr.2; Des-Dur, op.64 Nr.1 (« Minutenwalzer »); As-Dur, op.69 Nr.1; "Grande valse brillante" Es-Dur, op.18 Polonaise As-Dur, op.53 (« Heroische ») Концерт в Гамбурге "The Best of Peter Tschaikowsky". 22.09.2019. Программа: Часть 1: П.И.Чайковский - Lied ohne Worte („Erinnerung an Hapsal"), op.2 Nr.3; Valse sentimentale, op.51 Nr.6; Chanson triste, op.40 Nr.2; Romance, op.5; 5 Stücke aus op.19: «Rêverie du Soir», «Scherzo humoristique», «Feuillet d’Album», «Nocturne», «Capriccioso» П.А.Пабст - Konzertparaphrase nach der Oper "Eugene Onegin" von Peter Tschaikowsky op.81 Часть 2: П.И.Чайковский - Große Sonate op.37: Moderato e risolute; Andante non troppo quasi moderato; Scherzo. Allegro giocoso; Final. Allegro vivace Франц Лист - Konzertparaphrase über Polonaise aus: Oper "Eugene Onegin” von Peter Tschaikowsky Концерт в Гамбурге "Сокровища классики". 21.12.2019. Программа: Часть 1: Вольфганг Амадей Моцарт - Fantasie d-moll KV 397 Людвиг ван Бетховен - "Für Elise”, Klavierstück; Sonate cis-moll (Nr.14) op.27 Nr.2 «MONDSCHEINSONATE» Франц Лист - Valse Caprice Nr.6 („Soirées de Vienne"); Notturno Nr. 3 (S 541) («Liebesträume») Клод Дебюсси - «Clair de Lune» („Suite Bergamasque"); „La plus que lente", Valse Джорж Гершвин - 3 прелюдии; «I got rhythm», Liedtranskription Часть 2: Фредерик Шопен - 2 Nocturnes: Es-Dur, op.9 Nr.2 + cis-moll, op. posth; 2 Walzer: cis-moll, op.64 Nr.2 + Grande valse brillante, Es-Dur, op.18; Polonaise fis-moll, op.44 А.А.Алябьев, Франц Лист - „Die Nachtigall", Liedtranskription А.Г.Рубинштейн - „Romanze" Es-Dur, op.44 Nr.1; „Melodie" F-Dur,op.3 Nr.1, „Polka" (Bohème) А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии - g-moll, op.23 Nr.5 + cis-moll, op.3 Nr.2

Государственный балет на льду представляет завораживающее ледовое представление «Лебединое озеро». К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Этой зимой, Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приезжает на гастроли в Германию со своим выдающимся спектаклем «Лебединое озеро». Для того, чтобы превратить арену за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене артисты представят элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледовых спектаклей были изготовлены в мастерских Мариинского театра. Изначально «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» на льду были поставлены к 300-летию города Санкт-Петербург. Однако, на протяжении последних лет, эти ледовые спектакли уже стали устоявшимся событием и привлекают все больше зрителей Европы, Америки и Азии. «Это было лучшее шоу танцев на льду, которое я когда-либо видел», - писал критик из New York Post. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.