Новогодние приключения Пингвиненка и его друзей с 22 ноября 2018 по 2 декабря 2018

Вы готовы смеяться до слёз? Тогда встречайте! Любимая миллионами зрителей артистка, королева пародийного жанра, создавшая на сцене целую галерею незабываемых образов, Елена Воробей (Elena Vorobey) едет в Германию! С новой юмористической шоу-программой, хорошим настроением и массой позитива! На сцене – королева пародии Яркая, талантливая и очень смешная, Воробей хорошо известна всем ценителям качественного юмора. Впервые девушка заявила о себе в 1991 году на конкурсе актёрской песни. Тогда у неё, студентки института, не было ни репертуара, ни должного представления, что нужно делать на сцене. Но был кураж. Она взяла старенький потёртый саквояж, нацепила на голову клоунскую шляпу и под музыку из фильма «Кабаре» вышла к зрителям. Она вовсе не стремилась подражать Лайзе Минелли и пела её песни по-своему. Жюри не оценило, но публика была в восторге. Приз зрительских симпатий пришлось вручить Елене. Сегодня Елена Воробей знаменита и успешна. Её концерты всегда проходят на одном дыхании: невероятная харизма и мощная актёрская энергетика звезды заставляют зал буквально взрываться от смеха. За 20 лет выступлений на большой сцене артистка представила публике сотни первоклассных номеров, исполняемых как сольно, так и в дуэте с другими юмористами. Чаще всего Воробей работает в жанре пародии. В её творческой копилке, способной сделать честь любому артисту, множество ярких образов, среди которых: Алла Пугачёва и Надежда Бабкина; Лайма Вайкуле и Наташа Королёва; Алсу и Земфира; Анжелика Варум и Татьяна Буланова; Трофим и Александр Розенбаум; Валерий Леонтьев и Борис Моисеев. Сейчас мало кто с успехом занимается этим жанром. И Воробей ярко выделяется на фоне остальных. Она не просто открывает рот под фонограмму, артистка поёт сама, передавая мимику и жесты «оригинала», мастерски показывая всё самое комическое и смешное в выбранном образе. При этом она остаётся очень тактичной по отношению к своим героям и никогда не переступает рамки дозволенного. И главное, Воробей является великолепной пересмешницей, в точности копирующей тембры и интонации пародируемых людей. Это умение звезды восхищает всех без исключения. Талантлива во всём Елена Воробей не только замечательный юморист, покоряющий публику своими искромётными пародиями. Она снимается в кино, играет в театре, участвует в телешоу. Её талант настолько многогранен, что позволяет актрисе блистать в любой новой ипостаси. Доказательством этому служат многочисленные достижения и награды артистки, среди которых: гран-при конкурса эстрадных исполнителей «Москва-Ялта-Транзит», победа во втором сезоне программы «Три аккорда», премия «Шансон года 2018» за песню «Снова снег». Но она не останавливается на достигнутом. Всё своё свободное время она уделяет творчеству, работе в собственном театре и выступлениям перед поклонниками. Со своими гастролями популярная юмористка объездила полмира. Теперь её ждёт новый тур в Германии. Для всех любителей искромётной пародии Бенефис Елены Воробей, в котором будет царить эта удивительная женщина, станет настоящим праздником смеха и искромётного юмора. Скучать публике точно не придётся! Музыкальные пародии будут сменяться зрелищными сценками и яркими монологами, Воробей на ходу меняет многочисленные костюмы, всякий раз появляясь в ином образе. Пришедшие на выступление популярной артистки смогут увидеть не только полюбившиеся, но и свежие номера. Гастрольный тур запланирован на декабрь 2019 года. Выбрать дату и место и заказать билеты на концерт Елены Воробей можно на kontramarka.de.Вы готовы смеяться до слёз? Тогда встречайте! Любимая миллионами зрителей артистка, королева пародийного жанра, создавшая на сцене целую галерею незабываемых образов, Елена Воробей (Elena Vorobey) едет в Германию! С новой юмористической шоу-программой, хорошим настроением и массой позитива!

"Я – Счастье" – это спектакль-семинар, спектакль – лаборатория, спектакль – исследование, спектакль-ретрит, в котором артисты вместе со зрителем заново открывают для себя такую известную, но совершенно непознанную Вселенную человеческих отношений, состоящую из двух противоположных миров: мира мужчин и мира женщин. Вы сможете погрузиться в атмосферу благодати, духовной глубины и искренности, наполняя свои сердца любовью и добротой. А искрометный и тонкий юмор позволит вам провести прекрасный вечер! При изобразительной лаконичности спектакля и предельной ясности его языка удивительным является не только яркое впечатление, которое он оставляет у зрителей, но и особый эффект, выражающийся в счастливых изменениях в их жизни. Кто-то назовет спектакль "Я-Счастье" слезной комедией, кто-то ретритом, а кто-то – просто чудом, и все будут правы!

«Щелкунчик» - балет Петра Чайковского в двух актах на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Премьера состоялась в 1892 году и вызвала противоречивые отклики: от искреннего восторга до полного неприятия. Вред ли авторы спектакля могли тогда предположить, что их творению уготована долгая и счастливая судьба. Уже более века посещение балета «Щелкунчик» принадлежит к одному из традиционных зимних удовольствий. Родители ведут на представление своих детей, радуясь возможности еще раз окунуться в волшебную атмосферу рождественской сказки из ароматом пряной корицы, витающим в зимнем воздухе. История увлекает зрителей в волшебный мир, где добро побеждает зло и куда снова хотят вернуться даже взрослые. Очаровывающая красота декораций и костюмов, сказочное содержание, музыка и танец дополняют живое творение полное романтики и превращают вечер балета в настоящий праздник. «Щелкунчик». Мари с радостью ожидает наступления рождества. Среди подарков старого, окутанного тайнами Дяди Дроссельмайера - не только танцующая механическая кукла, но и Щелкунчик, который особенно волнует детские фантазии Мари. Счастливая, обняв Щелкунчика, она засыпает под новогодней елкой. Она видит удивительный сон. По велению дяди Дроссельмайера новогодняя елка растет до бесконечности, Щелкунчик оживает... Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Новогодний мюзикл для детей от 3 лет и их родителей с участием героев популярных сказок. ДЕТСКИЙ БИЛЕТ =20,- € / Фиксированная цена на все категории Новогодняя музыкальная сказка приведет наших юных зрителей в сказочную страну Сказандию, в которой захватила власть Снежная Королева и ее подручные. Теперь не добрый Дед Мороз правит волшебным народом, а злая Снежная Королева при помощи коварного льда. Сказочные герои в растерянности, кто же спасет их от злых чар? В нашей новогодней истории зрители смогут встретиться с любимыми героями, среди которых Золушка и Алладин, Оловянный солдатик и хитрая Лиса Алиса, и многие другие жители сказочной страны, которые из-за чар Снежной Королевы забыли все на свете, и не могут, найти дорогу в свои сказки. Кто же распутает эту почти детективную историю и поможет Деду Морозу и Снегурочке спасти сказочных героев ? Конечно же, зрители и самый находчивый сказочный герой - Кот в Сапогах. В спектакле много музыки, яркие красочные костюмы и необычные эффекты и, конечно, сказочное новогоднее чудо. Спектакль, поставленный в 2015 году Пушкинским музыкальным театром, был показан более 300 раз на самых престижных площадках Москвы и Подмосковья. Десятки тысяч зрителей аплодировали, танцевали, подпевали героям и вместе с ними спасали героев мюзикла. Ведь в нашей сказке без участия маленьких зрителей Снежную Королеву не одолеть! Пушкинский музыкальный театр– один из немногих музыкальных театров Московского региона, специализирующихся на постановке музыкальных спектаклей для детей. Труппу театра составляют артисты музыкального театра – выпускники ведущих театральных вузов Москвы: ГИТИС, Академия и Колледж имени Гнесиных, Щукинский театральный институт и др. Артисты театра участники таких популярных конкурсов, как «Фактор А», «Голос», «Новая волна» и др.

Давно не веселились от души? Забыли, как это, когда невозможно сдержать слезы от смеха? У вас есть шанс всё исправить! Ведь «Новые русские бабки» едут в Германию, чтобы подарить вам хорошее настроение и позитивный заряд на долгое время. Они с нетерпением ждут возможности представить вам свою новую программу «Ю.М.О.Р», над которой долго и усердно трудились. И это того стоило – невероятное шоу с развеселыми музыкальными номерами, колкими шуточками, новыми приколами, остроумными репризами и самым позитивным настроением ждет своего зрителя! Уморительные бабки, не стареющие с годами Вы наверняка знаете, кто они, эти неутомимые «старушки», ведь ещё с начала 90-х они веселят зрителей. «Новые русские бабки» быстро завоевали любовь аудитории, и по сей день имеют толпы поклонников. Novie Russkie Babki – это театр двух актеров. Игорь Касилов и Сергей Чванов, более известные под псевдонимами Цветочек и Матрена, основали комедийный дуэт, не имея актерского образования или режиссерского опыта. Но их талант настолько велик, а шутки такие смешные, что признание публики не заставило себя долго ждать. Гармонично подобранные образы, продуманные манеры, сценические характеры, темпераменты, и актерское мастерство – просто идеальные герои современного времени. Кабаре-дуэт срывает бурные аплодисменты после каждого выступления. Их шутки цитирует уже не одно поколение, а они не отстают от жизни, оставаясь по-прежнему яркими и актуальными. Начиная карьеру с небольшого эфира на тольяттинской радиостанции «Август», они быстро добрались до самого Евгения Петросяна. Первый сольный концерт был ещё в 1999 году в Театре эстрады. И с тех пор любимицы миллионов не исчезают с телевизионных экранов. «Смехопанорама», «Кривое зеркало», «Шутка за шуткой», «Это смешно», «Улица веселая» – эти шоу с их участием взрывали рейтинги центральных российских каналов. Их юмор тонкий, лишенный пошлостей и заумных идей. Над их высказываниями хохочут и дети, и взрослые. Они изящно подшучивают над обыденными, простыми вещами, которые близки каждому. «Новые русские бабки» всячески стараются стать примером для людей: невзирая на трудности и проблемы, нужно с юмором относиться к жизни. Оптимизм и позитивный настрой помогут решить любые невзгоды.  «Ю.М.О.Р» нового формата На их концертах люди забывают о повседневных проблемах, расслабляются, погружаются в атмосферу беззаботности и тепла. Новая программа «Ю.М.О.Р» состоит из пародий и анекдотов, диалогов и миниатюр, шуток и импровизаций, песен и частушек, а также других, не менее забавных эстрадных номеров. Русские бабки всегда взаимодействуют с публикой. Они разговаривают, вовлекают в свои сценки, дарят подарки, устраивают конкурсы. Активное общение со зрителем – вот одна из «фишек», которую просто обожает народ. И Матрена с Цветочком делают это мастерски. На их концертах еще никогда и никому не удавалось заскучать. Полтора часа выступления пролетают, как мгновение, оставляя за собой массу приятных впечатлений. В программе «Ю.М.О.Р» наши любимые старушки обещают предстать в новом амплуа. Сменить имидж, выбрать модные костюмы, омолодиться… Кто знает, что они там задумали? Но одно известно наверняка – они смело идут в ногу со временем и не желают останавливаться на достигнутом. Спешите купить билеты, ведь на их выступлениях всегда аншлаги! Зима придет в Германию очень быстро, а вместе с ней – и декабрьский концерт «Новых русских бабок». На нашем сайте вы можете заранее оформить заказ, узнать цены и гастрольный график артистов. Приглашайте своих знакомых и близких и отправляйтесь на настоящий праздник хохота и веселья. Но будьте осторожны, не порвите животы от смеха!

Штефан Хантель, известный под псевдонимом Shantel, снова выступит в Германии, в рамках тура Disko Partizani. После того, как одноименный трек взорвал сети, Shantel в представлении не нуждается. Не пропустите выступление Shantel лайв в своем городе!

Танцевальное шоу из России «Firedance» зажжет в Германии!! Всего три концерта в трех городах! Лейпциг, Дрезден и Берлин ждут алтайских танцоров! Ансамбль русского танца «Огоньки» Государственной филармонии Алтайского края — один из старейших профессиональных хореографических коллективов Сибири. Свое имя ансамбль получил от наименования ярких оранжевых цветов, растущих в предгорьях Алтая. Ансамбль «Огоньки» —лауреат Всемирных фестивалей в Москве и на Мальте, лауреат международных фестивалей народного танца в Бельгии, Франции, Казахстане, обладатель Гран-при III регионального фестиваля-конкурса национальных ансамблей танца «Сердце Азии» и др. Незабываемыми страницами в творческой биографии коллектива стало участие в церемонии открытия и закрытия Олимпиады-80 в Москве, в культурной программе Зимних Олимпийских игр в Сочи. Концертные программы ансамбля построены на современном понимании хореографии народно-сценического танца, фундаментом которой являются традиции народного творчества. В основе репертуара «Огоньков» сибирский танец во всем его многообразии. Это и лирические танцы, обыгрывающие традиции народных вечерочных ухаживаний, и зажигательные пляски, и шуточные хореографические сценки. Музыкальную основу репертуара ансамбля составляют народные мелодии. Знание сибирского музыкального фольклора и выразительных возможностей народных инструментов способствуют органичному сплетению музыки и хореографии, составляющих в постановках «Огоньков» единое художественное целое.   Главный балетмейстер — засл. арт. России Ирина Менялина, Балетмейстер-репетитор - засл. арт. России Сергей Герасимов Музыкальный руководитель – Александр Куликов

Музыкальный спектакль «Территория страсти», режиссёром которого выступил знаменитый актёр Александр Балуев, едет в Германию! Вас ждёт яркое динамичное зрелище с великолепной музыкой, которое просто невозможно пропустить! В основе постановки – одно из самых скандально известных произведений Шодерло де Лакло «Опасные связи», повествующее о жизни парижского высшего света, в котором царят интриги, безумные пари и самые изощрённые соблазнения. Сложное, психологически тонкое, наполненное исключительно яркими эмоциями – страстью, ненавистью, завистью, любовью, оно никого не оставляет равнодушным, несмотря на то что написано около 2 столетий назад. Не устоял перед романом и Александр Балуев, знаменитое творение вдохновило его на создание яркого мюзикла «Территория страсти». В мире любви и коварства Главный герой спектакля – виконт де Вальмон, циник и обольститель, с лёгкостью играющий на слабостях и недостатках людей. Пресыщенный жизнью и думающий, что он знает о ней абсолютно всё, он вдруг с ужасом обнаруживает в себе далеко запрятанную и давно забытую способность любить. Происходит это весьма неожиданно. Поспорив с бывшей любовницей маркизой де Мертей, с которой де Вальмону удалось остаться друзьями, виконт пытается соблазнить Сесиль – юную девушку, воспитанницу монастыря, наследницу солидного состояния. Но внезапная страсть, вспыхнувшая по отношению к замужней даме, разрушает его циничные планы. Поддаться нахлынувшему чувству виконт тоже не может из-за обещаний, данных маркизе. Намерения, обстоятельства переплетаются в сложный клубок, не оставляя де Вальмону выбора. Эту роль весьма убедительно играет сам Балуев. Другой не менее талантливый актёр, автор музыки к постановке Глеб Матвейчук выйдет на сцену в облике юного и слегка наивного шевалье Дансени. В образах трёх женщин, сыгравших важнейшую роль в этой истории, зрители увидят: Лидию Вележеву; Марию Порошину; Марию Иващенко. Благодаря великолепному актёрскому составу, «Территория страсти» смотрится с большим интересом. Кроме самого драматического сюжета, зрителям придутся по душе и великолепные, тщательно продуманные костюмы, и чудесная музыка, которая представляет собой весьма оригинальное сплетение рока, оперы, танцевальных мелодий и романса. Персонажи постановки  то говорят поэтическим языком,  характерным для того периода времени, то возвращаются к речи современной. Среди такого калейдоскопа различных стилей и эпох каждый из зрителей сможет найти для себя то, что ему понравится! Встречаемся на «Территории страсти»! Спектакли пройдут в ноябре 2019 года в 6 городах страны. Ознакомиться с расписанием постановок и купить билеты на одну из них можно на www.kontramarka.de. На нашем сайте вы найдёте все подробности, касающиеся как предстоящего спектакля, так и других мероприятий – концертов, развлекательных шоу, гастролей театра. Цена билетов  на любое из них будет такой же, как и у организаторов события. Переплачивать ничего не придётся.

Государственный балет на льду представляет завораживающее ледовое представление «Щелкунчик». К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Этой зимой, Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приезжает на гастроли в Германию со своими выдающимися спектаклями «Щелкунчик» и «Лебединое озеро». Для того, чтобы превратить арену за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене артисты представят элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледовых спектаклей были изготовлены в мастерских Мариинского театра. Изначально «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» на льду были поставлены к 300-летию города Санкт-Петербург. Однако, на протяжении последних лет, эти ледовые спектакли уже стали устоявшимся событием и привлекают все больше зрителей Европы, Америки и Азии. «Это было лучшее шоу танцев на льду, которое я когда-либо видел», - писал критик из New York Post. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

Для всех поклонников творчества певца! Автор-исполнитель, композитор, актёр, многократный обладатель престижных музыкальных премий Денис Майданов (Denis Majdanov) едет в Германию! С новой концертной программой «Ничего не жаль», которая подарит прекрасный вечер в обществе артиста. От композитора до популярного исполнителя О таких людях, как Майданов, говорят, что они сделали себя сами. Свою творческую карьеру Денис начал в качестве автора песен для звёзд отечественной эстрады. В разное время его композиции звучали на концертах Михаила Шуфутинского и Александра Буйнова, Филиппа Киркорова и Николая Баскова, Иосифа Кобзона и Татьяны Булановой. Все, что писал Майданов, пользовались успехом у публики. Дело оставалось за малым – взять гитару и самому выйти к слушателям, чтобы встретиться глазами и рассказать им о самом сокровенном и важном. Этот поворотный момент в творческой биографии Майданова произошёл в 2009 году, когда он представил на суд публики свой дебютный сольный альбом. На сегодняшний день Майданов выпустил 5 сольных альбомов, которые принесли ему широкую известность и множество наград. Он пишет тексты не только для собственных произведений, но и другим известным исполнителям, успевает сниматься в кинофильмах, участвовать в различных проектах, в том числе и благотворительных. Как настоящий патриот, Майданов создаёт песни о Родине, в которых звучит вера в будущее страны и призыв не оставаться безучастными и равнодушными к её судьбе. Но большая часть композиций певца, покоряющих публику с первых нот, всё же о любви. В своём творчестве Майданову удаётся передавать всю суть отношений мужчины к женщине, делая это со всей страстью и без лишнего пафоса. Он не гонится за гламуром, не пытается затмить коллег количеством спецэффектов в песнях и клипах. Он просто поёт о жизни и вечных ценностях – семье, верности, дружбе, любви. Его главные инструменты – проникновенный голос, гитара и искренность, с которой он обращается к аудитории. Денис подбирает невероятно точные слова, чтобы рассказать о чувствах, понятных каждому, и поэтому его песни находят отклик в душах миллионов слушателей. Гастрольный график певца расписан на год вперёд, а его выступления проходят с неизменными аншлагами. Интерес публики легко объяснить. Решив купить билеты на концерт Майданова, зрители могут быть уверены: их ждёт живой звук, невероятный драйв и сумасшедшая энергетика исполнителя. Так будет и в этот раз. Великолепный вечер в задушевной атмосфере Дениса Майданова На концертах певца в Германии прозвучат лучшие песни, ставшие абсолютными хитами: «Ничего не жаль»; «Вечная любовь»; «Пролетая над нами»; «Пуля»; «Я возвращаюсь». Не обойдётся и без сюрпризов. Особое место, по традиции, будет отведено композициям о любви. Пришедших на выступление ждёт отличный вечер в уютной, задушевной атмосфере. Приходите! Все подробности о месте и времени проведения – на сайте kontramarka.de. Билеты на концерт Дениса Майданова уже в продаже!

30 ноября 2019 года, ISS Dome, Дюссельдорф: неподражаемый и харизматичный маэстро Игорь Крутой приглашает всех поклонников на творческий вечер, приуроченный к его 65-летнему юбилею! Не упустите уникальную возможность насладиться ярким музыкальным праздником! Билеты на концерт Игоря Крутого в Германии «В жизни раз бывает 65» уже в продаже! Каждая песня – это хит! Его имя хорошо знакомо миллионам. Игорь Крутой – один из самых востребованных композиторов, хитмейкер, успешный продюсер множества проектов. Его достижения в современном российском шоу-бизнесе можно перечислять до бесконечности. На его счету авторство более 300 композиций, среди которых: «Мадонна»; «Любовь, похожая на сон»; «Я тучи разведу руками» «Незаконченный роман»;  Латинский квартал»; «Мой друг»; «Опоздавшая любовь»; альбом «Доктор Живаго». Его песни исполняли практически все звёзды российской эстрады и не только. Каждая композиция Игоря Яковлевича становится шлягером, любое начинание – успешным. Среди его достижений – и свыше сотни контрактов с отечественными звёздами сцены – Надеждой Кадышевой, Олегом Газмановым, Алсу, Николаем Басковым, Владом Сташевским, Прохором Шаляпиным. На сегодняшний день Игорь Крутой является владельцем нескольких радиостанций и крупнейшей концертно-продюсерской фирмы «АРС», выступающей организатором международного конкурса популярной музыки «Новая волна», в том числе и её детской версии. Творческие вечера Игоря Крутого – это отдельная страница в его творческой биографии. Они давно стали событием, которого с нетерпением ждут в России, Америке, Израиле, Германии. Публику привлекает невероятная атмосфера, которая царит на выступлении, и уникальная возможность встретиться со звёздами отечественной и зарубежной эстрады, познакомиться с молодыми, только что открытыми талантами, вживую увидеть этого импозантного, улыбчивого человека, зарядиться от него положительной энергией. Первые концерты Игоря Крутого, прошедшие в таком формате в 1994 году, были приурочены к 40-летнему юбилею музыканта. Они имели огромный успех у публики и вскоре стали традиционными. В последнее время они проводятся не только в России и странах СНГ, но и за рубежом. Каждый концерт Игоря Крутого отличается от предыдущего, на суд зрителей выносится совершенно новая необычная шоу-программа. Неизменным остаётся одно: автором композиций, которые звучат в ней, является один человек – Игорь Яковлевич Крутой. Не будет отступления от традиции и теперь. В этом году концерт Игоря Крутого в Германии, приуроченный к его 65-летию, обещает быть ещё более душевным и запоминающимся! Концерт, который придётся по душе самым искушённым зрителям Программа творческого вечера будет состоять из композиций, которые знают и любят тысячи зрителей. Не обойдётся концерт Игоря Крутого и без новых работ маэстро. Атмосферу праздника создадут не только талант и обаяние юбиляра, но и встреча с популярными исполнителями, которые придут поздравить именитого музыканта. На одной сцене зрители увидят: Ирину Аллегрову; Филиппа Киркорова; Ани Лорак; Анжелику Варум; Николая Баскова; Александра Серова; Димаша Кудайбергена; группу A`Studio. Живое звучание, единение исполнителей и публики, масштабные декорации, ультрасовременные спецэффекты – это стоит услышать и увидеть! Присоединяётесь к празднику – и вы получите массу незабываемых впечатлений! Купить билеты на концерт Игоря Крутого по номинальной цене можно на нашем сайте kontramarka.de. Выбирайте лучшие места и до встречи в ISS Dome!

Петросян вновь в Германии! Мэтр отечественного юмора везёт новую программу «Шутка за шуткой». Поклонникам будут представлены премьеры и самые смешные номера в неподражаемом исполнении известного артиста. Искромётный юмор, острая сатира и просто хорошее настроение всегда сопровождают выступления Евгения Петросяна. Гастроли запланированы с 20 по 29 декабря 2019 года и пройдут в 10 городах по западному региону Германии. Список населенных пунктов, где пройдут концерты, указаны на сайте kontramarka.de. Не упустите возможность увидеть живое выступление Евгения Петросяна в преддверии рождественских праздников! Полвека на сцене Карьера Евгения Петросяна началась с работы конферансье. С 1962 года после окончания Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства (ВТМЭИ) он вёл концерты в московском Театре эстрады. Уже тогда в газетах писали о талантливом конферансье. Правда, в то время Петросяна знали под именем Евгений Петров.  С 1964 г. он работал с Утёсовым, которому и предложил создать спектакль на основе разницы в их возрасте. Так родилась известная программа «Перелистывая страницы». В ней пожилой мэтр (Утёсов) повествовал молодому артисту о песнях, спетых на протяжении многих лет, и о том, какие «шутки шутил». Потом начались гастроли Петросяна с оркестром, а с 70-х годов выступал с сольными монологами. Окончательно Евгений Ваганович «завязал» с карьерой конферансье в 1974 году. Артист решил покорять вершины юмористического жанра. Первое выступление Петросяна – сольная программа «Монологи». Она появилась в 1975 г. Параллельно он участвовал в записи телевизионных программ. Ещё в 1964 году артист был приглашён на роль ведущего «Голубого огонька». Позже Евгений Петросян вёл авторскую программу в Останкино «Вечера юмора», которая переросла в знаменитую передачу «Вокруг смеха». И вот на протяжении уже более полувека имя юмориста остаётся на слуху. В 1985 Евгению Петросяну дали «Заслуженного артиста», в 1991 он получил «Народного артиста РСФСР». Юмор для каждого Казалось бы, за годы на эстраде должен иссякнуть даже самый бездонный запас шуток. Но нет! Каждый концерт Евгения Петросяна построен не только на любимых номерах, но и на премьерах, поэтому публике никогда не бывает скучно на его выступлении. Юморист тонко чувствует грань между современным стилем шуток и традициями сатиры. Этим и объясняется тот факт, что на его программы идут зрители самых разных возрастов. Дерзкие и простые, интеллектуальные шутки находят отклик в сердце каждого, независимо от пола, социального статуса и профессии. Серьёзно о «Шутке за шуткой» Новая программа Петросяна, с которой он едет в Германию в конце 2019 года, теперь предназначена для жителей небольших городов западной части страны. Маршрут поездок специально строился по населённым пунктам, где проживает большой процент русскоязычного населения. Бывшие соотечественники всегда с нетерпением ждут гастроли наших артистов. А уж на гуру российской юмористической эстрады, на смешных миниатюрах которого выросло не одно поколение людей, идут все – от млада до велика. Программу «Шутка за шуткой» Петросян в этот раз представляет перед новогодними праздниками. В период рождественских каникул всем хочется разбавить досуг интересным шоу, насладиться «родным», тонким юмором. На концертах Евгения Вагановича не только весело, но и создаётся непринуждённая дружественная атмосфера. Мэтр выкладывается на все 100%, ведь по-другому он, артист старой закалки, не умеет. Приходить на концерты можно всей семьёй, только нужно поторопиться и вовремя купить билеты. Разлетаются они мгновенно, ведь в Германии живёт много поклонников таланта знаменитого юмориста. В онлайн-кассе Kontramarka билеты на ближайшие шоу Петросяна уже есть в продаже. Успейте заказать!