Новогодние чудеса в стране Мульти-Пульти

с 06 по 30 декабря 2013

Дорогие Зрители, по многочисленным просьба знаменитый театр «ЧУДАКИ» вновь приедет к вам с новой НОВОГОДНЕЙ программой « Тайна Пиратских Сокровищ» Вы увидите представление в новой аранжировке с ростовыми куклами, световыми спецэффектами. По традиции Московской Новогодней Ёлки – 1,2,3,4 и 5, уже в фойе вас ждут сказочные герои в, красочных костюмах музыкальных инструментов, пираты на ходулях и весёлая программа с Дедом Морозом и снегурочкой у новогодней Ёлки, которая ходит на своих ножках. Представление будет наполнено незабываемыми морскими и сухопутными приключениями, поисками сокровищ, борьбой со смешными и глупыми пиратами, приведениями и невероятными сюжетными поворотами, какие только можно ожидать в новогоднем празднике от ЧУДАКОВ. В перерыве вас ожидает весёлая развлекательная программа с клоунами и сказочными персонажами и мини дискотекой.

К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Впервые государственный балет на льду представляет спектакль «Спящая красавица» на всемирно известную музыку П.И. Чайковского в Штадтхалле Оффенбах 12.01.2020 г. Для того, чтобы превратить зал за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене фигуристы Государственного балета на льду города Санкт-Петербурга исполнят в спектакле «Спящая красавица» элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледового спектакля были изготовлены в мастерских Мариинского театра. «Спящая красавица» на льду – это единственный в мире балетный спектакль, созданный на основе классической постановки Мариинского театра Санкт-Петербурга. Премьера балета «Спящая красавица» по рассказу Шарля Перро в Мариинском театре состоялась 3 января 1890 года. В волнующих сценах на льду артисты балета представляют противостояние Добра и Зла в образах фей, совмещенное с романтическим содержанием. Поддержки, перуэты и прыжки на сверкающих лезвиях, сила и изящество музыки Чайковского чудесным образом сливаются и вовлекают зрителя в потрясающий сон полный эстетики и поэзии. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто – внести довольно крупное произведение в рамки спектакля. Задачу усложняют тесно-тонкое переплетение сюжетных линий, да и вообще роман сам по себе окутан мистическим ореолом. И действительно удачно продуманные режиссером Валерием Беляковичем мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, лазерным шоу, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова наконец-то ожил на сцене. Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал. С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Действие спектакля происходит в дурдоме имени Ленина. Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая полунагая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Так же, как сюжет, лаконична и сценография. Огромная вывеска «Дурдом имени Ленина», профиль вождя, тень от которого есть сатаны, афиши «Впервые в СССР! Профессор Воланд! Сеанс черной магии! Только для сумасшедших! Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. «Мастер и Маргарита» — подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века.

30 ноября 2019 года, ISS Dome, Дюссельдорф: неподражаемый и харизматичный маэстро Игорь Крутой приглашает всех поклонников на творческий вечер, приуроченный к его 65-летнему юбилею! Не упустите уникальную возможность насладиться ярким музыкальным праздником! Билеты на концерт Игоря Крутого в Германии «В жизни раз бывает 65» уже в продаже! Каждая песня – это хит! Его имя хорошо знакомо миллионам. Игорь Крутой – один из самых востребованных композиторов, хитмейкер, успешный продюсер множества проектов. Его достижения в современном российском шоу-бизнесе можно перечислять до бесконечности. На его счету авторство более 300 композиций, среди которых: «Мадонна»; «Любовь, похожая на сон»; «Я тучи разведу руками» «Незаконченный роман»;  Латинский квартал»; «Мой друг»; «Опоздавшая любовь»; альбом «Доктор Живаго». Его песни исполняли практически все звёзды российской эстрады и не только. Каждая композиция Игоря Яковлевича становится шлягером, любое начинание – успешным. Среди его достижений – и свыше сотни контрактов с отечественными звёздами сцены – Надеждой Кадышевой, Олегом Газмановым, Алсу, Николаем Басковым, Владом Сташевским, Прохором Шаляпиным. На сегодняшний день Игорь Крутой является владельцем нескольких радиостанций и крупнейшей концертно-продюсерской фирмы «АРС», выступающей организатором международного конкурса популярной музыки «Новая волна», в том числе и её детской версии. Творческие вечера Игоря Крутого – это отдельная страница в его творческой биографии. Они давно стали событием, которого с нетерпением ждут в России, Америке, Израиле, Германии. Публику привлекает невероятная атмосфера, которая царит на выступлении, и уникальная возможность встретиться со звёздами отечественной и зарубежной эстрады, познакомиться с молодыми, только что открытыми талантами, вживую увидеть этого импозантного, улыбчивого человека, зарядиться от него положительной энергией. Первые концерты Игоря Крутого, прошедшие в таком формате в 1994 году, были приурочены к 40-летнему юбилею музыканта. Они имели огромный успех у публики и вскоре стали традиционными. В последнее время они проводятся не только в России и странах СНГ, но и за рубежом. Каждый концерт Игоря Крутого отличается от предыдущего, на суд зрителей выносится совершенно новая необычная шоу-программа. Неизменным остаётся одно: автором композиций, которые звучат в ней, является один человек – Игорь Яковлевич Крутой. Не будет отступления от традиции и теперь. В этом году концерт Игоря Крутого в Германии, приуроченный к его 65-летию, обещает быть ещё более душевным и запоминающимся! Концерт, который придётся по душе самым искушённым зрителям Программа творческого вечера будет состоять из композиций, которые знают и любят тысячи зрителей. Не обойдётся концерт Игоря Крутого и без новых работ маэстро. Атмосферу праздника создадут не только талант и обаяние юбиляра, но и встреча с популярными исполнителями, которые придут поздравить именитого музыканта. На одной сцене зрители увидят: Ирину Аллегрову; Филиппа Киркорова; Ани Лорак; Анжелику Варум; Николая Баскова; Александра Серова; Димаша Кудайбергена; группу A`Studio. Живое звучание, единение исполнителей и публики, масштабные декорации, ультрасовременные спецэффекты – это стоит услышать и увидеть! Присоединяётесь к празднику – и вы получите массу незабываемых впечатлений! Купить билеты на концерт Игоря Крутого по номинальной цене можно на нашем сайте kontramarka.de. Выбирайте лучшие места и до встречи в ISS Dome!

Новогодний мюзикл для детей от 3 лет и их родителей с участием героев популярных сказок. ДЕТСКИЙ БИЛЕТ =20,- € / Фиксированная цена на все категории Новогодняя музыкальная сказка приведет наших юных зрителей в сказочную страну Сказандию, в которой захватила власть Снежная Королева и ее подручные. Теперь не добрый Дед Мороз правит волшебным народом, а злая Снежная Королева при помощи коварного льда. Сказочные герои в растерянности, кто же спасет их от злых чар? В нашей новогодней истории зрители смогут встретиться с любимыми героями, среди которых Золушка и Алладин, Оловянный солдатик и хитрая Лиса Алиса, и многие другие жители сказочной страны, которые из-за чар Снежной Королевы забыли все на свете, и не могут, найти дорогу в свои сказки. Кто же распутает эту почти детективную историю и поможет Деду Морозу и Снегурочке спасти сказочных героев ? Конечно же, зрители и самый находчивый сказочный герой - Кот в Сапогах. В спектакле много музыки, яркие красочные костюмы и необычные эффекты и, конечно, сказочное новогоднее чудо. Спектакль, поставленный в 2015 году Пушкинским музыкальным театром, был показан более 300 раз на самых престижных площадках Москвы и Подмосковья. Десятки тысяч зрителей аплодировали, танцевали, подпевали героям и вместе с ними спасали героев мюзикла. Ведь в нашей сказке без участия маленьких зрителей Снежную Королеву не одолеть! Пушкинский музыкальный театр– один из немногих музыкальных театров Московского региона, специализирующихся на постановке музыкальных спектаклей для детей. Труппу театра составляют артисты музыкального театра – выпускники ведущих театральных вузов Москвы: ГИТИС, Академия и Колледж имени Гнесиных, Щукинский театральный институт и др. Артисты театра участники таких популярных конкурсов, как «Фактор А», «Голос», «Новая волна» и др.

Любой внешний процесс — это форма, а содержание — превозможение самого себя; очевидное для всех достижение начинается с внутреннего прорыва. Чтобы превозмочь страхи и барьеры, блокирующие путь к совершенству, людям зачастую не хватает элементарного — поверить в свои силы. Эту веру может дать другой человек, если увидит то, чего другие пока не замечают. Такой психологический феномен называется эффект Пигмалиона. Балет Эйфмана, беря за основу известную легенду о гениальном скульптуре, раскрывает перед зрителем психологию творческого человека, поднимающегося к звёздам, но не способного избавиться от «мстительного прошлого». Мифы, метафоры, судьбы В современной трактовке знаменитого хореографа и режиссёра Бориса Эйфмана неистовым Пигмалионом становится преуспевающий танцор, который встречает свою Галатею в образе нескладной девушки, живущей жизнью городских трущоб. Будучи виртуозным мастером своего дела и признанной знаменитостью, он решает «слепить» уникальную артистку из вполне обычной человеческой формы. У него это получается, но становится ли современная Галатея счастливее от достигнутого совершенства, и что получает дерзновенный творец за свои труды? Драматургия балета «Эффект Пигмалиона» построена на сочетании комедии и драмы: комично выглядят «потуги» нескладной представительницы городских низов, драматичны переживания женщины, прошедшей через внешнее и внутреннее преображение, чтобы в итоге испытать ощущение тщетности. Можно быть признанной знаменитостью, блистать на сцене, очаровывая толпы поклонников, но как изменить своё прошлое, тянущееся тяжёлым шлейфом и увлекающее обратно вниз. Комедия, драма, жизнь Балет Эйфмана «Эффект Пигмалиона» вызывает улыбки, но больше заставляет задуматься о сложных человеческих взаимоотношениях и судьбе ярких личностей. Казалось бы, что ещё нужно человеку, обласканному лучами славы, но, кроме светлой стороны, есть и тёмная, куда не пускают репортёров, частных психологов, «лучших подруг». На публике можно излучать счастье, а в гримёрной — закрывать ладонями заплаканное лицо. Новый Пигмалион «изваял» очередную Галатею — поставленные задачи достигнуты, что ещё нужно? Но всё становится очень сложным, когда «ожившая скульптура» влюбляется в своего творца. Там, где появляется настоящая любовь, не бывает простых ответов. Балет Эйфмана «Эффект Пигмалиона» вальсирующими движениями главных героев подводит зрителя к осознанию вечных истин. Под избранные композиции «короля вальсов» Иоганна Штрауса танцоры выражают сомнения, творческий поиск и переживания, возникающие на разных стадиях преображения человеческой личности. За видимой простотой и лёгкостью танцевальных па стоит тяжёлый изматывающий труд, с остервенением отсекающий всё лишнее ради достижения совершенного состояния. За той чертой, где меркнет свет прожекторов, начинаются тени, которые не дадут просто так обрести обычное человеческое счастье, потому что за всё приходится платить. Премьерный показ красивого и умного балета Эйфмана прошёл шестого февраля 2019 года в Александринском театре, в Германии «Эффект Пигмалиона» будет показан осенью, 17 и 18 октября. Не пропустите! Позаботьтесь о том, чтобы купить билеты на важное событие в мире современного искусства. В Германии будет всего два показа балета Эйфмана, поэтому, скорее всего, мест не хватит для всех желающих. Успеют те, кто заранее купит билеты на «Эффект Пигмалиона», остальным придётся довольствоваться пересказами очевидцев и публикациями в СМИ, которые не смогут передать уникальную, неповторимую атмосферу. Если хотите попасть в число счастливчиков, следите за началом продаж на сайте kontramarka.de.

Цирк Roncalli является одним из старейших цирков в Германии. Первая премьера шоу Roncalli под названием "Самая большая поэзия космоса" состоялась в 1976 году и охватила большое количество городов ФРГ. Так началась история цирка, которая вмещаем по сей день большое количество шоу и гастролей по всему миру. В 1990 году цирк Ронкалли отказался от цирковых номеров с участием диких животных. Любовь к животным привела в 2018 году также к решению отказаться и от последнего номера с домашними животными. Вся концепция цирка построена на акробатических трюках, клоунаде и поэзии.

По многочисленным просьбам зрителей захватывающее шоу для всей семьи будет вновь представлено в концертных залах Германии. "Холодное сердце" - это яркое, захватывающее, в своем роде уникальное, шоу для всей семьи! Чудеса в виде спецэффектов и интерактивные моменты, во время которых гости принимают непосредственное участие в череде фантастических событий, приводят в неописуемый восторг детей и впечатляют взрослых! Театральная труппа из 20 артистов продемонстрирует потрясающую хореографию, виртуозные акробатические номера и захватывающее дух огненное шоу. А яркие декорации и оригинальные костюмы придадут спектаклю сказочное очарование. В пути компания отважных путешественников встретит и препятствия, и поддержку. Зло попытается помешать добру, но в конце концов победит добро. Маленькие зрители тоже смогут помочь героям избежать коварных ловушек Снежной Королевы. Спектакль закончится торжеством добра и настоящим праздником с хороводами и играми. А еще фотосессией с главными героями – чтобы ваш ребенок надолго запомнил этот волшебный спектакль и радостные эмоции, которые подарило ему «Холодное сердце». Затаив дыхание, вы будете наблюдать за приключениями Анны – девушки, которая решила спасти Царство Снежной Королевы от давнего проклятия вечного холода. Но Анне не справиться без сестры Эльзы, которую внезапно похитили. В поисках сестры Анне помогает отважный альпинист Кристоф, очаровательный снеговик Олаф и забавный олень Свен. Проект "Холодное сердце" и все его участники получили именные благодарственные сертификаты, награду за участие в фестивале "Sharjah Children's Reading Festival, 9th Edition" Это увлекательное путешествие в волшебное королевство не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, героями сказки и, конечно же, Новогодние Подарки!

Holi Festival – один из самых ярких праздников, получивших невероятную популярность за последние годы. Его отмечают по всему миру, в том числе и в Германии. Поклонники столь необычного события с нетерпением ждут очередного фестиваля красок, чтобы отдохнуть и зарядиться позитивом. И такая возможность у них скоро появится! Праздник, родом из Индии Холи – один из важнейших индийских праздников, который издавна отмечается по всей стране. Существуют разные легенды о его происхождении, но во всех случаях он символизирует приход весны, пробуждение новой жизни, очищение, торжество добра над злом. В дни фестиваля люди разных национальностей и возрастов выходят на площадь, танцуют, поют и веселятся, осыпая друг друга цветной пудрой. Считается, что чем обильнее покрывают одежду человека краски, как знаки судьбы, тем больше хороших пожеланий направлено в его адрес, и тем больше удачи ему это принесёт. Разноцветными пудрами окрашиваются не только люди, но и автомобили, слоны и собаки. Это поистине незабываемое зрелище, яркое и живописное, недаром его называют Фестивалем красок. С недавних пор Холи отмечают и на европейском континенте, хотя и не наделяют его религиозным подтекстом. Празднование весны здесь постепенно переросло в летний фестиваль с его непременными атрибутами: громкой музыкой; жарким настроением; морем позитива. Европейцы позаимствовали у жителей Индии самую весёлую часть праздника: посыпать друг друга разноцветными красками. Именно она наполняет действо особой атмосферой. В назначенное время все желающие берут в руки немного красителя и подкидывают его вверх. Возникающее над головами разноцветное облако позволяет окраситься во все цвета радуги, добавить яркости в повседневную жизнь, получить массу удовольствия и позитивных эмоций. Затем участники фестиваля принимаются закидывать красочным порошком друг друга. Это шуточное сражение с лёгкостью стирает границы между людьми, позволяет установить добрые отношения. А если вместе с красителями использовать воду, веселья станет ещё больше! Уйти с праздника в плохом настроении и чистым точно не получится! По поводу последнего волноваться не стоит: краски Холи изготавливаются из натуральных ингредиентов, поэтому они абсолютно безопасны для здоровья человека. К тому же они довольно легко удаляются с тела и волос. С одеждой сложнее: крупицы порошка очень мелкие, они легко проникают в структуру ткани, и избавиться от них полностью практически невозможно. Тем, кто не желает рисковать любимым нарядом, лучше надевать вещи, которые не жалко выбросить. А желающие погрузиться в атмосферу праздника целиком могут приобрести фирменные футболки с логотипом. Добавьте яркости в повседневную жизнь Holi Festival of Colours в Германии проходит уже который год подряд. Красочность индийской традиции вызывает восторг и у самих жителей страны, и у тех, кто приезжает сюда специально, чтобы принять участие в этом фееричном празднике. Одними забавами с разноцветными пудрами фестиваль не ограничивается. Красочное великолепие будет дополнено грандиозным концертом, выступлениями диджеев и множеством приятных сюрпризов. Гастроли Holi Festival of Colours начнутся совсем скоро, в июне 2019 года. Не пропустите этот праздник красок в своём городе! Купить билеты на фестиваль на kontramarka.de можно уже сегодня.

Яркая, сексуальная, отважная и безумно талантливая американская пианистка Лола Астанова объявила о своем первом сольном европейском турне. В ноябре 2019 года Лола посетит ведущие музыкальные столицы Старого света, к которым, безусловно, относится и Прага: ее выступление пройдет 18 ноября в Муниципальном доме.  Лола Астанова— самый популярный в мире исполнитель классической музыки, и это не просто слова: по числу подписчиков в социальных сетях с ней не может сравниться никто из коллег, а видео пианистки на YouTube только за 2018 год набрали более 30 миллионов просмотров. Она играла для политиков и звезд экрана, мэтров мира моды и общественных деятелей, завораживая публику сольными выступлениями и коллаборациями с именитыми музыкантами. Достаточно упомянуть, что Астанова выступала вместе с тенором Андреа Бочелли— самым продаваемым классическим музыкантом в истории, виолончелистом Степаном Хаусером из прославленного дуэта 2CELLOS, «королем сальсы» Марком Энтони, 16-кратным обладателем «Грэмми» Дэвидом Фостером и легендой гитарной музыки Аль Ди Меолой. Кстати, дуэт Лолы с Андреа Бочелли послужил вдохновением для документальной ленты «Путешествие в театр тишины». Среди знаковых выступлений Астановой— американский дебют в Центре исполнительских искусств имени Джона Кеннеди в Вашингтоне в 2004 году, концерт «Ноты надежды»на открытии нью-йоркского Мемориала в 2008-м (его вели мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг, сенатор Хилари Клинтон и легендарный актер Роберт Де Ниро) и, безусловно, выступление на сцене Карнеги-холла в Нью-Йорке в 2012 году. Грандиозный концерт, посвященный пианисту и композитору Владимиру Горовицу, открыл будущий президент США Дональд Трамп, а вела оскароносная актриса Джули Эндрюс. Лола блистала в эксклюзивных нарядах от Роберто Кавалли и Марка Бауэра и в украшениях Tiffany общей стоимостью 850 тысяч долларов. В 2014 году последовало выступление на Нью-Йоркском балу в честь главного редактора итальянского Vogue Франки Соццани в окружении сливок общества, а в 2018 году Астановой выпала честь исполнить гимн США на праздновании Дня независимости в Белом доме в присутствии всей американской элиты. Для этого выступления виртуозная пианистка выбрала белое платье-смокинг Balmain, дизайн которого вдохновлен формой морских пехотинцев.  Лола играла на закрытых торжествах таких именитых мировых брендов, как DeBeers, BentleyMotors, Salvatore Ferragamo, Tiffany&Co и многих других, а фильм «All-StarOrchestra: Visions of New York», в котором Астанова исполнила «Рапсодию в стиле блюз» Джорджа Гершвина, в 2016 году получил престижную премию «Эмми». Свой невероятный успех молодая пианистка объясняет умением фокусироваться и всегда доводить начатое до конца и тем, что на ее пути встретились потрясающие учителя, включая «крестного отца российской фортепианной школы» Льва Наумова, а среди любимых композиторов упоминает Листа, Шопена и Рахманинова. Лола чувствует себя на сцене невероятно раскованно. Иногда ее называют рок-звездой классической музыки. Выступления признанной красавицы сравнивают с танцем и занятиями любовью. Вторая страсть пианистки (разумеется, после музыки) — это мода. Недаром австралийский музыкальный журнал Limelight включил ее в десятку икон стиля в мире классической музыки.Она не только меняет стильные и откровенные наряды несколько раз за вечер, но и всегда играет в туфлях на высоких каблуках. Как уверяет Лола, это совсем не сложно. Каждый концерт Астановой— это незабываемое шоу. Пражский не станет исключением. Публику ждет множество сюрпризов: Лола считает, что классическая музыка не должна превращаться в музей или гербарий, а ее исполнитель —в «нажимателя клавиш». Впрочем, классикой интересы Лолы не ограничиваются. Например, она подготовила собственную интерпретацию хита группы Queen «We are the Champions», песни Рианны «Don't Stop the Music» и рождественской мелодии «Jingle Bells». Кроме того, Астанова— не только виртуозная пианистка и талантливый аранжировщик, но и композитор. Не исключено, что гостям Муниципального дома посчастливится услышать ее собственные произведения.

С момента первого мирового турне певицы прошло 20 лет, а она по-прежнему собирает полные залы и желанна в любом городе, на любой сцене. Ее любят в России, всегда ждут в Америке и Канаде. Концертные залы Германии, в которых будет выступать Наташа Королёва, наполнятся неповторимой энергетикой, избытком чувств добра, таланта, открытости и любви. Все эти эмоции наша любимая артистка дарит своим зрителям уже не один десяток лет! Публика получит возможность насладиться юбилейной программой «Ягодка», которая будет представлена этой осенью в Государственном Кремлёвском Дворце. Вы увидите грандиозное шоу со спецэффектами, насладитесь световой феерией, живым звуком, эксклюзивными номерами Кремлёвского концерта! Интерактив и общение со зрителями не оставят никого равнодушными. Приходите на выступление Наташи Королёвой — ощутите неповторимую энергетику этой талантливой и экстраординарной певицы!

Штефан Хантель, известный под псевдонимом Shantel, снова выступит в Германии, в рамках тура Disko Partizani. После того, как одноименный трек взорвал сети, Shantel в представлении не нуждается. Не пропустите выступление Shantel лайв в своем городе!