Moscow State Ballet - Лебединое озеро с 19 по 23 декабря 2018

Вы готовы смеяться до слёз? Тогда встречайте! Любимая миллионами зрителей артистка, королева пародийного жанра, создавшая на сцене целую галерею незабываемых образов, Елена Воробей (Elena Vorobey) едет в Германию! С новой юмористической шоу-программой, хорошим настроением и массой позитива! На сцене – королева пародии Яркая, талантливая и очень смешная, Воробей хорошо известна всем ценителям качественного юмора. Впервые девушка заявила о себе в 1991 году на конкурсе актёрской песни. Тогда у неё, студентки института, не было ни репертуара, ни должного представления, что нужно делать на сцене. Но был кураж. Она взяла старенький потёртый саквояж, нацепила на голову клоунскую шляпу и под музыку из фильма «Кабаре» вышла к зрителям. Она вовсе не стремилась подражать Лайзе Минелли и пела её песни по-своему. Жюри не оценило, но публика была в восторге. Приз зрительских симпатий пришлось вручить Елене. Сегодня Елена Воробей знаменита и успешна. Её концерты всегда проходят на одном дыхании: невероятная харизма и мощная актёрская энергетика звезды заставляют зал буквально взрываться от смеха. За 20 лет выступлений на большой сцене артистка представила публике сотни первоклассных номеров, исполняемых как сольно, так и в дуэте с другими юмористами. Чаще всего Воробей работает в жанре пародии. В её творческой копилке, способной сделать честь любому артисту, множество ярких образов, среди которых: Алла Пугачёва и Надежда Бабкина; Лайма Вайкуле и Наташа Королёва; Алсу и Земфира; Анжелика Варум и Татьяна Буланова; Трофим и Александр Розенбаум; Валерий Леонтьев и Борис Моисеев. Сейчас мало кто с успехом занимается этим жанром. И Воробей ярко выделяется на фоне остальных. Она не просто открывает рот под фонограмму, артистка поёт сама, передавая мимику и жесты «оригинала», мастерски показывая всё самое комическое и смешное в выбранном образе. При этом она остаётся очень тактичной по отношению к своим героям и никогда не переступает рамки дозволенного. И главное, Воробей является великолепной пересмешницей, в точности копирующей тембры и интонации пародируемых людей. Это умение звезды восхищает всех без исключения. Талантлива во всём Елена Воробей не только замечательный юморист, покоряющий публику своими искромётными пародиями. Она снимается в кино, играет в театре, участвует в телешоу. Её талант настолько многогранен, что позволяет актрисе блистать в любой новой ипостаси. Доказательством этому служат многочисленные достижения и награды артистки, среди которых: гран-при конкурса эстрадных исполнителей «Москва-Ялта-Транзит», победа во втором сезоне программы «Три аккорда», премия «Шансон года 2018» за песню «Снова снег». Но она не останавливается на достигнутом. Всё своё свободное время она уделяет творчеству, работе в собственном театре и выступлениям перед поклонниками. Со своими гастролями популярная юмористка объездила полмира. Теперь её ждёт новый тур в Германии. Для всех любителей искромётной пародии Бенефис Елены Воробей, в котором будет царить эта удивительная женщина, станет настоящим праздником смеха и искромётного юмора. Скучать публике точно не придётся! Музыкальные пародии будут сменяться зрелищными сценками и яркими монологами, Воробей на ходу меняет многочисленные костюмы, всякий раз появляясь в ином образе. Пришедшие на выступление популярной артистки смогут увидеть не только полюбившиеся, но и свежие номера. Гастрольный тур запланирован на декабрь 2019 года. Выбрать дату и место и заказать билеты на концерт Елены Воробей можно на kontramarka.de.Вы готовы смеяться до слёз? Тогда встречайте! Любимая миллионами зрителей артистка, королева пародийного жанра, создавшая на сцене целую галерею незабываемых образов, Елена Воробей (Elena Vorobey) едет в Германию! С новой юмористической шоу-программой, хорошим настроением и массой позитива!

Дорогие Зрители, по многочисленным просьба знаменитый театр «ЧУДАКИ» вновь приедет к вам с новой НОВОГОДНЕЙ программой « Тайна Пиратских Сокровищ» Вы увидите представление в новой аранжировке с ростовыми куклами, световыми спецэффектами. По традиции Московской Новогодней Ёлки – 1,2,3,4 и 5, уже в фойе вас ждут сказочные герои в, красочных костюмах музыкальных инструментов, пираты на ходулях и весёлая программа с Дедом Морозом и снегурочкой у новогодней Ёлки, которая ходит на своих ножках. Представление будет наполнено незабываемыми морскими и сухопутными приключениями, поисками сокровищ, борьбой со смешными и глупыми пиратами, приведениями и невероятными сюжетными поворотами, какие только можно ожидать в новогоднем празднике от ЧУДАКОВ. В перерыве вас ожидает весёлая развлекательная программа с клоунами и сказочными персонажами и мини дискотекой.

«Щелкунчик» - балет Петра Чайковского в двух актах на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Премьера состоялась в 1892 году и вызвала противоречивые отклики: от искреннего восторга до полного неприятия. Вред ли авторы спектакля могли тогда предположить, что их творению уготована долгая и счастливая судьба. Уже более века посещение балета «Щелкунчик» принадлежит к одному из традиционных зимних удовольствий. Родители ведут на представление своих детей, радуясь возможности еще раз окунуться в волшебную атмосферу рождественской сказки из ароматом пряной корицы, витающим в зимнем воздухе. История увлекает зрителей в волшебный мир, где добро побеждает зло и куда снова хотят вернуться даже взрослые. Очаровывающая красота декораций и костюмов, сказочное содержание, музыка и танец дополняют живое творение полное романтики и превращают вечер балета в настоящий праздник. «Щелкунчик». Мари с радостью ожидает наступления рождества. Среди подарков старого, окутанного тайнами Дяди Дроссельмайера - не только танцующая механическая кукла, но и Щелкунчик, который особенно волнует детские фантазии Мари. Счастливая, обняв Щелкунчика, она засыпает под новогодней елкой. Она видит удивительный сон. По велению дяди Дроссельмайера новогодняя елка растет до бесконечности, Щелкунчик оживает... Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Русский Национальный балет был первой независимой труппой, основанной в Москве во время Перестройки в конце восьмидесятых годов. Первые солисты пришли из Большого и Мариинки, а также из Риги, Киева и Казани. Русский Национальный балет располагает сегодня собственной школой, насчитывающей более семидесяти танцоров, в которой работают выдающиеся педагоги с мировой известностью и огромным, разносторонним опытом. Первым художественным директором Русского Национального балета был Сергей Радченко, легендарный первый солист Большого Театра ипостоянный, в течение 25 лет, партнер известнейшей в мире балерины Майи Плисецкой. Русский Национальный балет уделяет основное внимание воспитанию новых талантов и – о чем свидетельствует его название – сохранению национальной традиции выдающихся русских балетных постановок. Репертуар включает в себя, практически, все известные, законченные работы Мариуса Петипа, как, например, «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Пакита», а также и другие постановки, например, «Щелкунчик», «Сильфида« и «La Fille Mal Gardèe», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Жизель» и много других. С таким широким репертуаром Русский Национальный балет достиг мирового успеха, в том числе в Англии, США, ЮАР, Мексике, Китае, Италии, Германии, Франции, Дании, Швеции, Швейцарии, Австрии и других странах.

Константин Хабенский и Александр Цыпкин в декабре поздравят мюнхенцев с приближающимся Новым Годом специальными новогодними чтениями. В программу под названием «Два по пятьдесят» войдут лучшие рассказы из всех, что представлял зрителям этот творческий дуэт с 2016 года. «Перед Новым годом вспоминаешь только хорошее, точнее лучшее. Вот мы и хотим зрителей, да и самих себя порадовать. Программа из двух отделений, каждое по пятьдесят минут. Будет весело и иногда грустно, но точно светло!» - Александр Цыпкин. «БеспринцЫпные чтения» - один из самых ярких и необычных литературно-театральных проектов последнего времени, в рамках которого современную отечественную прозу читают со сцены сами авторы и ведущие российские актеры. Проект нацелен на продвижение современной российской литературы в России и за рубежом.

Уникальное шоу для всей семьи – «Спящая красавица». От создателей спектакля «Холодное сердце». Посетив это шоу, Вы попадёте в средневековую сказку, в холле театра Вас будут ждать исторические персонажи, настоящая средневековая ярмарка и рыцарские бои, где события развернутся задолго до начала спектакля.  Мы раскроем Вам тайну, что же произошло на самом деле в известной сказке, и поведаем историю феи Малефисенты. Не обойдется без традиционной любви прекрасной принцессы Авроры и смелого принца Филиппа, которая пройдет все испытания выпавшие на их судьбы и объединит их сердца. Вы станете свидетелями и участниками настоящего волшебства, которое будут творить три веселые и непредсказуемые феи. Что же победит, добро или зло? Возможен ли третий вариант? Яркие костюмы, неповторимая хореография, захватывающее музыкальное оформление, акробатические трюки, ходулисты, спецэффекты от более 65-ти персонажей, ростовых костюмы, не оставят Вас равнодушными и окунут в историческую эпоху, где сказка тесно переплеталась с реальностью. И главное – всё шоу сопровождается живыми декорациями.

Танцевальное шоу из России «Firedance» зажжет в Германии!! Всего три концерта в трех городах! Лейпциг, Дрезден и Берлин ждут алтайских танцоров! Ансамбль русского танца «Огоньки» Государственной филармонии Алтайского края — один из старейших профессиональных хореографических коллективов Сибири. Свое имя ансамбль получил от наименования ярких оранжевых цветов, растущих в предгорьях Алтая. Ансамбль «Огоньки» —лауреат Всемирных фестивалей в Москве и на Мальте, лауреат международных фестивалей народного танца в Бельгии, Франции, Казахстане, обладатель Гран-при III регионального фестиваля-конкурса национальных ансамблей танца «Сердце Азии» и др. Незабываемыми страницами в творческой биографии коллектива стало участие в церемонии открытия и закрытия Олимпиады-80 в Москве, в культурной программе Зимних Олимпийских игр в Сочи. Концертные программы ансамбля построены на современном понимании хореографии народно-сценического танца, фундаментом которой являются традиции народного творчества. В основе репертуара «Огоньков» сибирский танец во всем его многообразии. Это и лирические танцы, обыгрывающие традиции народных вечерочных ухаживаний, и зажигательные пляски, и шуточные хореографические сценки. Музыкальную основу репертуара ансамбля составляют народные мелодии. Знание сибирского музыкального фольклора и выразительных возможностей народных инструментов способствуют органичному сплетению музыки и хореографии, составляющих в постановках «Огоньков» единое художественное целое.   Главный балетмейстер — засл. арт. России Ирина Менялина, Балетмейстер-репетитор - засл. арт. России Сергей Герасимов Музыкальный руководитель – Александр Куликов

Музыкальный спектакль «Территория страсти», режиссёром которого выступил знаменитый актёр Александр Балуев, едет в Германию! Вас ждёт яркое динамичное зрелище с великолепной музыкой, которое просто невозможно пропустить! В основе постановки – одно из самых скандально известных произведений Шодерло де Лакло «Опасные связи», повествующее о жизни парижского высшего света, в котором царят интриги, безумные пари и самые изощрённые соблазнения. Сложное, психологически тонкое, наполненное исключительно яркими эмоциями – страстью, ненавистью, завистью, любовью, оно никого не оставляет равнодушным, несмотря на то что написано около 2 столетий назад. Не устоял перед романом и Александр Балуев, знаменитое творение вдохновило его на создание яркого мюзикла «Территория страсти». В мире любви и коварства Главный герой спектакля – виконт де Вальмон, циник и обольститель, с лёгкостью играющий на слабостях и недостатках людей. Пресыщенный жизнью и думающий, что он знает о ней абсолютно всё, он вдруг с ужасом обнаруживает в себе далеко запрятанную и давно забытую способность любить. Происходит это весьма неожиданно. Поспорив с бывшей любовницей маркизой де Мертей, с которой де Вальмону удалось остаться друзьями, виконт пытается соблазнить Сесиль – юную девушку, воспитанницу монастыря, наследницу солидного состояния. Но внезапная страсть, вспыхнувшая по отношению к замужней даме, разрушает его циничные планы. Поддаться нахлынувшему чувству виконт тоже не может из-за обещаний, данных маркизе. Намерения, обстоятельства переплетаются в сложный клубок, не оставляя де Вальмону выбора. Эту роль весьма убедительно играет сам Балуев. Другой не менее талантливый актёр, автор музыки к постановке Глеб Матвейчук выйдет на сцену в облике юного и слегка наивного шевалье Дансени. В образах трёх женщин, сыгравших важнейшую роль в этой истории, зрители увидят: Лидию Вележеву; Марию Порошину; Марию Иващенко. Благодаря великолепному актёрскому составу, «Территория страсти» смотрится с большим интересом. Кроме самого драматического сюжета, зрителям придутся по душе и великолепные, тщательно продуманные костюмы, и чудесная музыка, которая представляет собой весьма оригинальное сплетение рока, оперы, танцевальных мелодий и романса. Персонажи постановки  то говорят поэтическим языком,  характерным для того периода времени, то возвращаются к речи современной. Среди такого калейдоскопа различных стилей и эпох каждый из зрителей сможет найти для себя то, что ему понравится! Встречаемся на «Территории страсти»! Спектакли пройдут в ноябре 2019 года в 6 городах страны. Ознакомиться с расписанием постановок и купить билеты на одну из них можно на www.kontramarka.de. На нашем сайте вы найдёте все подробности, касающиеся как предстоящего спектакля, так и других мероприятий – концертов, развлекательных шоу, гастролей театра. Цена билетов  на любое из них будет такой же, как и у организаторов события. Переплачивать ничего не придётся.

Яркая, сексуальная, отважная и безумно талантливая американская пианистка Лола Астанова объявила о своем первом сольном европейском турне. В ноябре 2019 года Лола посетит ведущие музыкальные столицы Старого света, к которым, безусловно, относится и Прага: ее выступление пройдет 18 ноября в Муниципальном доме.  Лола Астанова— самый популярный в мире исполнитель классической музыки, и это не просто слова: по числу подписчиков в социальных сетях с ней не может сравниться никто из коллег, а видео пианистки на YouTube только за 2018 год набрали более 30 миллионов просмотров. Она играла для политиков и звезд экрана, мэтров мира моды и общественных деятелей, завораживая публику сольными выступлениями и коллаборациями с именитыми музыкантами. Достаточно упомянуть, что Астанова выступала вместе с тенором Андреа Бочелли— самым продаваемым классическим музыкантом в истории, виолончелистом Степаном Хаусером из прославленного дуэта 2CELLOS, «королем сальсы» Марком Энтони, 16-кратным обладателем «Грэмми» Дэвидом Фостером и легендой гитарной музыки Аль Ди Меолой. Кстати, дуэт Лолы с Андреа Бочелли послужил вдохновением для документальной ленты «Путешествие в театр тишины». Среди знаковых выступлений Астановой— американский дебют в Центре исполнительских искусств имени Джона Кеннеди в Вашингтоне в 2004 году, концерт «Ноты надежды»на открытии нью-йоркского Мемориала в 2008-м (его вели мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг, сенатор Хилари Клинтон и легендарный актер Роберт Де Ниро) и, безусловно, выступление на сцене Карнеги-холла в Нью-Йорке в 2012 году. Грандиозный концерт, посвященный пианисту и композитору Владимиру Горовицу, открыл будущий президент США Дональд Трамп, а вела оскароносная актриса Джули Эндрюс. Лола блистала в эксклюзивных нарядах от Роберто Кавалли и Марка Бауэра и в украшениях Tiffany общей стоимостью 850 тысяч долларов. В 2014 году последовало выступление на Нью-Йоркском балу в честь главного редактора итальянского Vogue Франки Соццани в окружении сливок общества, а в 2018 году Астановой выпала честь исполнить гимн США на праздновании Дня независимости в Белом доме в присутствии всей американской элиты. Для этого выступления виртуозная пианистка выбрала белое платье-смокинг Balmain, дизайн которого вдохновлен формой морских пехотинцев.  Лола играла на закрытых торжествах таких именитых мировых брендов, как DeBeers, BentleyMotors, Salvatore Ferragamo, Tiffany&Co и многих других, а фильм «All-StarOrchestra: Visions of New York», в котором Астанова исполнила «Рапсодию в стиле блюз» Джорджа Гершвина, в 2016 году получил престижную премию «Эмми». Свой невероятный успех молодая пианистка объясняет умением фокусироваться и всегда доводить начатое до конца и тем, что на ее пути встретились потрясающие учителя, включая «крестного отца российской фортепианной школы» Льва Наумова, а среди любимых композиторов упоминает Листа, Шопена и Рахманинова. Лола чувствует себя на сцене невероятно раскованно. Иногда ее называют рок-звездой классической музыки. Выступления признанной красавицы сравнивают с танцем и занятиями любовью. Вторая страсть пианистки (разумеется, после музыки) — это мода. Недаром австралийский музыкальный журнал Limelight включил ее в десятку икон стиля в мире классической музыки.Она не только меняет стильные и откровенные наряды несколько раз за вечер, но и всегда играет в туфлях на высоких каблуках. Как уверяет Лола, это совсем не сложно. Каждый концерт Астановой— это незабываемое шоу. Пражский не станет исключением. Публику ждет множество сюрпризов: Лола считает, что классическая музыка не должна превращаться в музей или гербарий, а ее исполнитель —в «нажимателя клавиш». Впрочем, классикой интересы Лолы не ограничиваются. Например, она подготовила собственную интерпретацию хита группы Queen «We are the Champions», песни Рианны «Don't Stop the Music» и рождественской мелодии «Jingle Bells». Кроме того, Астанова— не только виртуозная пианистка и талантливый аранжировщик, но и композитор. Не исключено, что гостям Муниципального дома посчастливится услышать ее собственные произведения.

Только под новый год случаются загадочные истории, которые Вам придётся разгадать с культовыми героями этого года. Фееричное приключение отправит Вас в сказочную страну к известным принцессам, а также в опасные Джунгли к царю всех зверей, всех ребят ждёт весёлая встреча с самым добрым Зелёным людоедом, и захватывающее приключение с самой известной путешественницей по Затерянному Миру. И вы станете непосредственными участниками этих приключений. Всех ребят ждут герои мультфильмов, а также динозавры, принцессы, загадки, танцы, яркие номера, много-много юмора и подарки от Деда Мороза со Снегурочкой. Эта та самая фееричная Ёлка, которую Ваш ребёнок запомнит на всю жизнь и его счастливые глаза станут тому доказательством. В программе весёлые конкурсы, яркие представления, сладкие подарки и многочисленные сюрпризы. Яркие декорации, оригинальные костюмы и анимационные проекции на экране сцены полностью погрузят детей и взрослых в атмосферу Новогоднего представления. Спец-эффекты Новогодние Подарки от Деда Мороза и Снегурочки, каждому ребёнку Бесплатная Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, и героями сказки Детям до 3-х лет билет не требуется (без предоставления отдельного места). Подарите своему ребёнку незабываемую Новогоднюю сказку.

Цирк Roncalli является одним из старейших цирков в Германии. Первая премьера шоу Roncalli под названием "Самая большая поэзия космоса" состоялась в 1976 году и охватила большое количество городов ФРГ. Так началась история цирка, которая вмещаем по сей день большое количество шоу и гастролей по всему миру. В 1990 году цирк Ронкалли отказался от цирковых номеров с участием диких животных. Любовь к животным привела в 2018 году также к решению отказаться и от последнего номера с домашними животными. Вся концепция цирка построена на акробатических трюках, клоунаде и поэзии.

Владимир Могилевский известен во многих странах, и тем не менее, именно публика в Германии может смело считать себя самой большой поклонницей музыканта. В 2019 году виртуоз снова даст в Германии несколько концертов. Не пропустите это волшебство музыкального таланта. Владимир Могилевский является лауреатом многих интернациональных фестивалей и конкурсов. Так его Duo Recital с Вадимом Репиным был удостоен Гран-при на интернациональном летнем фестивале в Охриде как лучший фестивальный концерт. В 2004 году Могилевский получил приз за заслуги в музыкальном искусстве. География выступлений Могилевского охватывает почти все европейские страны, а также Мексику, Израиль, Турцию, Китай и ЮАР. В Германии он выступает в лучших филармониях и на лучших концертных площадках, таких как Берлинская Филармония, Концертный дом Берлина, Мюнхенская Филармония, Концертный дом в Дортмунде и многих других. Концерт в Гамбурге "Русская Романтика". 16.03.2019. Программа: Часть 1: А.К.Лядов - 5 прелюдий А.С.Аренский - Marsch B-Dur, op.36 Nr.21 А.Г.Рубинштейн - Romance Es-Dur, op.44 Nr.1; Melodie F-Dur, op.3 Nr.1; Polka (Boheme), G-Dur, op.82 Nr.7 А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; этюд cis-moll, op.2 Nr.1; этюд G-Dur, op.65 Nr.3; Vers la flamme, Poème op.72; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии: g-moll,op.23 Nr.5; cis-moll,op.3 Nr.2 Часть 2: П.И.Чайковский - Grand Sonate op.37 Франц Лист - Paraphrase о полонезе из Евгения Онегина Концерт в Берлине "The Best of Frédéric Chopin". 07.04.2019. Программа: Часть 1: 4 ноктюрна: b-moll, op.9 Nr.1; Es-Dur, op.9 Nr.2; f-moll, op.55; cis-moll, op. posth Polonaise A-dur, op.40 Nr.1 8 Préludes aus op.28: h-moll, Nr.6; A-Dur, Nr.2; e-moll, Nr.4; es-moll, Nr.14; Des-Dur, Nr.15; Fis-Dur, Nr.13; As-Dur, Nr. 17; c-moll, Nr.20 Polonaise fis-moll, op.44 Часть 2: Romanze. Larghetto aus Klavierkonzert Nr. 1 e-moll, op.11 7 вальсов: "Grande valse brillante" a-moll, op.34 Nr.2; h-moll, op.69 Nr.2; cis-moll, op.64 Nr.2; f-moll, op.70 Nr.2; Des-Dur, op.64 Nr.1 (« Minutenwalzer »); As-Dur, op.69 Nr.1; "Grande valse brillante" Es-Dur, op.18 Polonaise As-Dur, op.53 (« Heroische ») Концерт в Гамбурге "The Best of Peter Tschaikowsky". 22.09.2019. Программа: Часть 1: П.И.Чайковский - Lied ohne Worte („Erinnerung an Hapsal"), op.2 Nr.3; Valse sentimentale, op.51 Nr.6; Chanson triste, op.40 Nr.2; Romance, op.5; 5 Stücke aus op.19: «Rêverie du Soir», «Scherzo humoristique», «Feuillet d’Album», «Nocturne», «Capriccioso» П.А.Пабст - Konzertparaphrase nach der Oper "Eugene Onegin" von Peter Tschaikowsky op.81 Часть 2: П.И.Чайковский - Große Sonate op.37: Moderato e risolute; Andante non troppo quasi moderato; Scherzo. Allegro giocoso; Final. Allegro vivace Франц Лист - Konzertparaphrase über Polonaise aus: Oper "Eugene Onegin” von Peter Tschaikowsky Концерт в Гамбурге "Сокровища классики". 21.12.2019. Программа: Часть 1: Вольфганг Амадей Моцарт - Fantasie d-moll KV 397 Людвиг ван Бетховен - "Für Elise”, Klavierstück; Sonate cis-moll (Nr.14) op.27 Nr.2 «MONDSCHEINSONATE» Франц Лист - Valse Caprice Nr.6 („Soirées de Vienne"); Notturno Nr. 3 (S 541) («Liebesträume») Клод Дебюсси - «Clair de Lune» („Suite Bergamasque"); „La plus que lente", Valse Джорж Гершвин - 3 прелюдии; «I got rhythm», Liedtranskription Часть 2: Фредерик Шопен - 2 Nocturnes: Es-Dur, op.9 Nr.2 + cis-moll, op. posth; 2 Walzer: cis-moll, op.64 Nr.2 + Grande valse brillante, Es-Dur, op.18; Polonaise fis-moll, op.44 А.А.Алябьев, Франц Лист - „Die Nachtigall", Liedtranskription А.Г.Рубинштейн - „Romanze" Es-Dur, op.44 Nr.1; „Melodie" F-Dur,op.3 Nr.1, „Polka" (Bohème) А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии - g-moll, op.23 Nr.5 + cis-moll, op.3 Nr.2

30 ноября 2019 года, ISS Dome, Дюссельдорф: неподражаемый и харизматичный маэстро Игорь Крутой приглашает всех поклонников на творческий вечер, приуроченный к его 65-летнему юбилею! Не упустите уникальную возможность насладиться ярким музыкальным праздником! Билеты на концерт Игоря Крутого в Германии «В жизни раз бывает 65» уже в продаже! Каждая песня – это хит! Его имя хорошо знакомо миллионам. Игорь Крутой – один из самых востребованных композиторов, хитмейкер, успешный продюсер множества проектов. Его достижения в современном российском шоу-бизнесе можно перечислять до бесконечности. На его счету авторство более 300 композиций, среди которых: «Мадонна»; «Любовь, похожая на сон»; «Я тучи разведу руками» «Незаконченный роман»;  Латинский квартал»; «Мой друг»; «Опоздавшая любовь»; альбом «Доктор Живаго». Его песни исполняли практически все звёзды российской эстрады и не только. Каждая композиция Игоря Яковлевича становится шлягером, любое начинание – успешным. Среди его достижений – и свыше сотни контрактов с отечественными звёздами сцены – Надеждой Кадышевой, Олегом Газмановым, Алсу, Николаем Басковым, Владом Сташевским, Прохором Шаляпиным. На сегодняшний день Игорь Крутой является владельцем нескольких радиостанций и крупнейшей концертно-продюсерской фирмы «АРС», выступающей организатором международного конкурса популярной музыки «Новая волна», в том числе и её детской версии. Творческие вечера Игоря Крутого – это отдельная страница в его творческой биографии. Они давно стали событием, которого с нетерпением ждут в России, Америке, Израиле, Германии. Публику привлекает невероятная атмосфера, которая царит на выступлении, и уникальная возможность встретиться со звёздами отечественной и зарубежной эстрады, познакомиться с молодыми, только что открытыми талантами, вживую увидеть этого импозантного, улыбчивого человека, зарядиться от него положительной энергией. Первые концерты Игоря Крутого, прошедшие в таком формате в 1994 году, были приурочены к 40-летнему юбилею музыканта. Они имели огромный успех у публики и вскоре стали традиционными. В последнее время они проводятся не только в России и странах СНГ, но и за рубежом. Каждый концерт Игоря Крутого отличается от предыдущего, на суд зрителей выносится совершенно новая необычная шоу-программа. Неизменным остаётся одно: автором композиций, которые звучат в ней, является один человек – Игорь Яковлевич Крутой. Не будет отступления от традиции и теперь. В этом году концерт Игоря Крутого в Германии, приуроченный к его 65-летию, обещает быть ещё более душевным и запоминающимся! Концерт, который придётся по душе самым искушённым зрителям Программа творческого вечера будет состоять из композиций, которые знают и любят тысячи зрителей. Не обойдётся концерт Игоря Крутого и без новых работ маэстро. Атмосферу праздника создадут не только талант и обаяние юбиляра, но и встреча с популярными исполнителями, которые придут поздравить именитого музыканта. На одной сцене зрители увидят: Ирину Аллегрову; Филиппа Киркорова; Ани Лорак; Анжелику Варум; Николая Баскова; Александра Серова; Димаша Кудайбергена; группу A`Studio. Живое звучание, единение исполнителей и публики, масштабные декорации, ультрасовременные спецэффекты – это стоит услышать и увидеть! Присоединяётесь к празднику – и вы получите массу незабываемых впечатлений! Купить билеты на концерт Игоря Крутого по номинальной цене можно на нашем сайте kontramarka.de. Выбирайте лучшие места и до встречи в ISS Dome!