Алла Одинг - Путешествие в обратно с 20 по 22 декабря 2017

Только под новый год случаются загадочные истории, которые Вам придётся разгадать с культовыми героями этого года. Фееричное приключение отправит Вас в сказочную страну к известным принцессам, а также в опасные Джунгли к царю всех зверей, всех ребят ждёт весёлая встреча с самым добрым Зелёным людоедом, и захватывающее приключение с самой известной путешественницей по Затерянному Миру. И вы станете непосредственными участниками этих приключений. Всех ребят ждут герои мультфильмов, а также динозавры, принцессы, загадки, танцы, яркие номера, много-много юмора и подарки от Деда Мороза со Снегурочкой. Эта та самая фееричная Ёлка, которую Ваш ребёнок запомнит на всю жизнь и его счастливые глаза станут тому доказательством. В программе весёлые конкурсы, яркие представления, сладкие подарки и многочисленные сюрпризы. Яркие декорации, оригинальные костюмы и анимационные проекции на экране сцены полностью погрузят детей и взрослых в атмосферу Новогоднего представления. Спец-эффекты Новогодние Подарки от Деда Мороза и Снегурочки, каждому ребёнку Бесплатная Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, и героями сказки Детям до 3-х лет билет не требуется (без предоставления отдельного места). Подарите своему ребёнку незабываемую Новогоднюю сказку.

Уникальное шоу для всей семьи – «Спящая красавица». От создателей спектакля «Холодное сердце». Посетив это шоу, Вы попадёте в средневековую сказку, в холле театра Вас будут ждать исторические персонажи, настоящая средневековая ярмарка и рыцарские бои, где события развернутся задолго до начала спектакля.  Мы раскроем Вам тайну, что же произошло на самом деле в известной сказке, и поведаем историю феи Малефисенты. Не обойдется без традиционной любви прекрасной принцессы Авроры и смелого принца Филиппа, которая пройдет все испытания выпавшие на их судьбы и объединит их сердца. Вы станете свидетелями и участниками настоящего волшебства, которое будут творить три веселые и непредсказуемые феи. Что же победит, добро или зло? Возможен ли третий вариант? Яркие костюмы, неповторимая хореография, захватывающее музыкальное оформление, акробатические трюки, ходулисты, спецэффекты от более 65-ти персонажей, ростовых костюмы, не оставят Вас равнодушными и окунут в историческую эпоху, где сказка тесно переплеталась с реальностью. И главное – всё шоу сопровождается живыми декорациями.

По многочисленным просьбам зрителей захватывающее шоу для всей семьи будет вновь представлено в концертных залах Германии. "Холодное сердце" - это яркое, захватывающее, в своем роде уникальное, шоу для всей семьи! Чудеса в виде спецэффектов и интерактивные моменты, во время которых гости принимают непосредственное участие в череде фантастических событий, приводят в неописуемый восторг детей и впечатляют взрослых! Театральная труппа из 20 артистов продемонстрирует потрясающую хореографию, виртуозные акробатические номера и захватывающее дух огненное шоу. А яркие декорации и оригинальные костюмы придадут спектаклю сказочное очарование. В пути компания отважных путешественников встретит и препятствия, и поддержку. Зло попытается помешать добру, но в конце концов победит добро. Маленькие зрители тоже смогут помочь героям избежать коварных ловушек Снежной Королевы. Спектакль закончится торжеством добра и настоящим праздником с хороводами и играми. А еще фотосессией с главными героями – чтобы ваш ребенок надолго запомнил этот волшебный спектакль и радостные эмоции, которые подарило ему «Холодное сердце». Затаив дыхание, вы будете наблюдать за приключениями Анны – девушки, которая решила спасти Царство Снежной Королевы от давнего проклятия вечного холода. Но Анне не справиться без сестры Эльзы, которую внезапно похитили. В поисках сестры Анне помогает отважный альпинист Кристоф, очаровательный снеговик Олаф и забавный олень Свен. Проект "Холодное сердце" и все его участники получили именные благодарственные сертификаты, награду за участие в фестивале "Sharjah Children's Reading Festival, 9th Edition" Это увлекательное путешествие в волшебное королевство не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. Фотосессия с Дедом Морозом и Снегурочкой, героями сказки и, конечно же, Новогодние Подарки!

Давно не веселились от души? Забыли, как это, когда невозможно сдержать слезы от смеха? У вас есть шанс всё исправить! Ведь «Новые русские бабки» едут в Германию, чтобы подарить вам хорошее настроение и позитивный заряд на долгое время. Они с нетерпением ждут возможности представить вам свою новую программу «Ю.М.О.Р», над которой долго и усердно трудились. И это того стоило – невероятное шоу с развеселыми музыкальными номерами, колкими шуточками, новыми приколами, остроумными репризами и самым позитивным настроением ждет своего зрителя! Уморительные бабки, не стареющие с годами Вы наверняка знаете, кто они, эти неутомимые «старушки», ведь ещё с начала 90-х они веселят зрителей. «Новые русские бабки» быстро завоевали любовь аудитории, и по сей день имеют толпы поклонников. Novie Russkie Babki – это театр двух актеров. Игорь Касилов и Сергей Чванов, более известные под псевдонимами Цветочек и Матрена, основали комедийный дуэт, не имея актерского образования или режиссерского опыта. Но их талант настолько велик, а шутки такие смешные, что признание публики не заставило себя долго ждать. Гармонично подобранные образы, продуманные манеры, сценические характеры, темпераменты, и актерское мастерство – просто идеальные герои современного времени. Кабаре-дуэт срывает бурные аплодисменты после каждого выступления. Их шутки цитирует уже не одно поколение, а они не отстают от жизни, оставаясь по-прежнему яркими и актуальными. Начиная карьеру с небольшого эфира на тольяттинской радиостанции «Август», они быстро добрались до самого Евгения Петросяна. Первый сольный концерт был ещё в 1999 году в Театре эстрады. И с тех пор любимицы миллионов не исчезают с телевизионных экранов. «Смехопанорама», «Кривое зеркало», «Шутка за шуткой», «Это смешно», «Улица веселая» – эти шоу с их участием взрывали рейтинги центральных российских каналов. Их юмор тонкий, лишенный пошлостей и заумных идей. Над их высказываниями хохочут и дети, и взрослые. Они изящно подшучивают над обыденными, простыми вещами, которые близки каждому. «Новые русские бабки» всячески стараются стать примером для людей: невзирая на трудности и проблемы, нужно с юмором относиться к жизни. Оптимизм и позитивный настрой помогут решить любые невзгоды.  «Ю.М.О.Р» нового формата На их концертах люди забывают о повседневных проблемах, расслабляются, погружаются в атмосферу беззаботности и тепла. Новая программа «Ю.М.О.Р» состоит из пародий и анекдотов, диалогов и миниатюр, шуток и импровизаций, песен и частушек, а также других, не менее забавных эстрадных номеров. Русские бабки всегда взаимодействуют с публикой. Они разговаривают, вовлекают в свои сценки, дарят подарки, устраивают конкурсы. Активное общение со зрителем – вот одна из «фишек», которую просто обожает народ. И Матрена с Цветочком делают это мастерски. На их концертах еще никогда и никому не удавалось заскучать. Полтора часа выступления пролетают, как мгновение, оставляя за собой массу приятных впечатлений. В программе «Ю.М.О.Р» наши любимые старушки обещают предстать в новом амплуа. Сменить имидж, выбрать модные костюмы, омолодиться… Кто знает, что они там задумали? Но одно известно наверняка – они смело идут в ногу со временем и не желают останавливаться на достигнутом. Спешите купить билеты, ведь на их выступлениях всегда аншлаги! Зима придет в Германию очень быстро, а вместе с ней – и декабрьский концерт «Новых русских бабок». На нашем сайте вы можете заранее оформить заказ, узнать цены и гастрольный график артистов. Приглашайте своих знакомых и близких и отправляйтесь на настоящий праздник хохота и веселья. Но будьте осторожны, не порвите животы от смеха!

«Щелкунчик на льду» c большим симфоническим оркестром Музыка: П. И. Чайковский Либретто: Мариус Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Дирижер: Иван Костяхин (Большой Театр Беларуси) Каждая сцена сопровождается повествованием сказочницы, делая её наглядной даже для самых маленьких зрителей. Очаровывающее декорации, костюмы, сказочное содержание и романтическая музыка в исполнении большого симфонического оркестра под руководством маэстро Ивана Костяхина (дирижер Большого Театра Оперы и Балета Беларуси) превращают спектакль на льду в настоящий праздник! Уже более века посещение спектакля «Щелкунчик» принадлежит к одному из традиционных зимних удовольствий. Родители ведут на представление своих детей, радуясь возможности еще раз окунуться в волшебную атмосферу рождественской сказки из ароматом пряной корицы, витающим в зимнем воздухе. В преддверии Рождественских праздников Русский Цирк на льду, который празднует в этом году свой 55 юбилей, возьмут за основу литературный первоисточник и музыкальное произведение русского классика, чтобы воплотить на сцене Театра на Потсдамер Плац обновлённую версию полюбившегося зрителям праздничного семейного шоу. Волнующи йспектакль, который поражает своей зрелищностью и виртуозностью исполнения, увлекает зрителей в волшебный мир, где господствуют добро и красота, где воплощаются в жизнь все мечты и куда снова хотят вернуться даже взрослые. …Мари с радостью ожидает наступления рождества. Среди подарков старого, окутанного тайнами Дяди Дроссельмайера - не только танцующая механическая кукла, но и Щелкунчик, который особенно волнует детские фантазии Мари. Счастливая, обняв Щелкунчика, она засыпает под новогодней елкой. Она видит удивительный сон. По велению дяди Дроссельмайера новогодняя елка растет до бесконечности, Щелкунчик оживает... Ледовое шоу " Щелкунчик на льду " – это вспышка положительных эмоций, удивления и восхищения! Оригинальная постановка искусно сочетает хореографию, высочайшего уровня фигурное катание и захватывающую акробатику. Смена номеров разных жанров, головокружительные трюки, профессионализм, талант, эмоциональность артистов создают поистине уникальное шоу! "Щелкунчик на льду" - калейдоскоп из номеров акробатов, жонглеров, эквилибристов, эксцентриков, стремительно пролетающих по ледяной площадке, не оставляя равнодушным самую изысканную публику. Русский цирк на льду под руководством директора Александра Плащинского, потомственного циркового артиста, выпускника РГУФКиТ (Российского Государственного Университета Физической Культуры, Спорта и Туризма) и художественного руководителя, мастера спорта по фигурному катанию Юлии Плащинской - коллектив молодых, красивых, и высокопрофессиональных артистов, бережно сохраняя лучшие традиции циркового искусства, опираясь на опыт предшественников, продолжает совершенствовать и обогащать своиминоваторскими идеями это прекрасное искусство. Это поистине волшебный спектакль для всей семьи, полон энергии и великолепия! Такое феерическое зрелище нельзя описать, его надо видеть, слышать и почувствовать самому!

30 ноября 2019 года, ISS Dome, Дюссельдорф: неподражаемый и харизматичный маэстро Игорь Крутой приглашает всех поклонников на творческий вечер, приуроченный к его 65-летнему юбилею! Не упустите уникальную возможность насладиться ярким музыкальным праздником! Билеты на концерт Игоря Крутого в Германии «В жизни раз бывает 65» уже в продаже! Каждая песня – это хит! Его имя хорошо знакомо миллионам. Игорь Крутой – один из самых востребованных композиторов, хитмейкер, успешный продюсер множества проектов. Его достижения в современном российском шоу-бизнесе можно перечислять до бесконечности. На его счету авторство более 300 композиций, среди которых: «Мадонна»; «Любовь, похожая на сон»; «Я тучи разведу руками» «Незаконченный роман»;  Латинский квартал»; «Мой друг»; «Опоздавшая любовь»; альбом «Доктор Живаго». Его песни исполняли практически все звёзды российской эстрады и не только. Каждая композиция Игоря Яковлевича становится шлягером, любое начинание – успешным. Среди его достижений – и свыше сотни контрактов с отечественными звёздами сцены – Надеждой Кадышевой, Олегом Газмановым, Алсу, Николаем Басковым, Владом Сташевским, Прохором Шаляпиным. На сегодняшний день Игорь Крутой является владельцем нескольких радиостанций и крупнейшей концертно-продюсерской фирмы «АРС», выступающей организатором международного конкурса популярной музыки «Новая волна», в том числе и её детской версии. Творческие вечера Игоря Крутого – это отдельная страница в его творческой биографии. Они давно стали событием, которого с нетерпением ждут в России, Америке, Израиле, Германии. Публику привлекает невероятная атмосфера, которая царит на выступлении, и уникальная возможность встретиться со звёздами отечественной и зарубежной эстрады, познакомиться с молодыми, только что открытыми талантами, вживую увидеть этого импозантного, улыбчивого человека, зарядиться от него положительной энергией. Первые концерты Игоря Крутого, прошедшие в таком формате в 1994 году, были приурочены к 40-летнему юбилею музыканта. Они имели огромный успех у публики и вскоре стали традиционными. В последнее время они проводятся не только в России и странах СНГ, но и за рубежом. Каждый концерт Игоря Крутого отличается от предыдущего, на суд зрителей выносится совершенно новая необычная шоу-программа. Неизменным остаётся одно: автором композиций, которые звучат в ней, является один человек – Игорь Яковлевич Крутой. Не будет отступления от традиции и теперь. В этом году концерт Игоря Крутого в Германии, приуроченный к его 65-летию, обещает быть ещё более душевным и запоминающимся! Концерт, который придётся по душе самым искушённым зрителям Программа творческого вечера будет состоять из композиций, которые знают и любят тысячи зрителей. Не обойдётся концерт Игоря Крутого и без новых работ маэстро. Атмосферу праздника создадут не только талант и обаяние юбиляра, но и встреча с популярными исполнителями, которые придут поздравить именитого музыканта. На одной сцене зрители увидят: Ирину Аллегрову; Филиппа Киркорова; Ани Лорак; Анжелику Варум; Николая Баскова; Александра Серова; Димаша Кудайбергена; группу A`Studio. Живое звучание, единение исполнителей и публики, масштабные декорации, ультрасовременные спецэффекты – это стоит услышать и увидеть! Присоединяётесь к празднику – и вы получите массу незабываемых впечатлений! Купить билеты на концерт Игоря Крутого по номинальной цене можно на нашем сайте kontramarka.de. Выбирайте лучшие места и до встречи в ISS Dome!

К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Впервые государственный балет на льду представляет спектакль «Спящая красавица» на всемирно известную музыку П.И. Чайковского в Штадтхалле Оффенбах 12.01.2020 г. Для того, чтобы превратить зал за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене фигуристы Государственного балета на льду города Санкт-Петербурга исполнят в спектакле «Спящая красавица» элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледового спектакля были изготовлены в мастерских Мариинского театра. «Спящая красавица» на льду – это единственный в мире балетный спектакль, созданный на основе классической постановки Мариинского театра Санкт-Петербурга. Премьера балета «Спящая красавица» по рассказу Шарля Перро в Мариинском театре состоялась 3 января 1890 года. В волнующих сценах на льду артисты балета представляют противостояние Добра и Зла в образах фей, совмещенное с романтическим содержанием. Поддержки, перуэты и прыжки на сверкающих лезвиях, сила и изящество музыки Чайковского чудесным образом сливаются и вовлекают зрителя в потрясающий сон полный эстетики и поэзии. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

Что может быть оригинальнее рока на украинском языке! Наверное, только его исполнение в неподражаемой драйвовой манере группы «Вопли Видоплясова»! И у вас есть отличная возможность убедиться в этом лично. Встречайте: корифеи украинского рока снова едут в Германию! Легенда украинского рока: 30 лет драйва «Вопли Видоплясова» (ВВ) – одна из самых популярных групп в Украине, которая исполняет свои песни в разных стилях и жанрах – от этно и инди до рока и панка. И делают это исключительно на родном языке. Основателями и идейными вдохновителями группы являются гитарист Юрий Здоренко и басист Александр Пипа, изначально игравшие хеви-метал в группе SOS. Знаковым и переломным событием для двух друзей стало их знакомство с музыкантом-шоуменом Олегом Скрипкой и ударником Сергеем Сахно, которые тоже стали участниками нового коллектива. Название для группы предложил Александр Пипа, испытывающий тягу к творчеству Достоевского. Особую симпатию он выказывал к личности Григория Видоплясова – лакея из повести «Село Степанчиково и его обитатели», одержимого литературным творчеством. Опусы, выходящие из-под пера, этот герой именовал криком души или воплями Видоплясова. Именно с таким названием и в таком составе группа и начала свой нелегкий путь становления. Удивительно, но факт: не имеющие музыкального образования ВВ сумели заявить о себе во всеуслышание уже через год. Дебютировав на фестивале киевского рок-клуба, они стали лучшей группой, а их песня – главной среди всех композиций, прозвучавших в рамках события. Еще через год музыканты были известны огромному количеству слушателей. За всё время существования – а это более 3 десятков лет! – группа Vopli Vidopliassova стала настоящей легендой. Олег Скрипка с товарищами первыми спели рок на украинском языке, представили публике 20 альбомов, дали более 5 тысяч концертов, объездили с гастролями около 100 стран. Языковый барьер совсем не мешает им обретать новых поклонников: общая аудитория коллектива уже перевалила за 3 млн слушателей. Публику привлекает: новаторская манера исполнения; мощная энергетика музыкантов, способная зарядить зрительный зал с первых аккордов; запоминающиеся мелодии; понятные песни, среди которых каждый находит что-то близкое и родное. Несмотря на столь продолжительную творческую деятельность, группа не собирается покидать большую сцену. Музыканты по-прежнему радуют поклонников оригинальными программами в эксклюзивном живом исполнении. Встретимся на концерте! Совсем скоро вы сможете стать участником такого события: в ноябре 2019 года группа Vopli Vidopliassova посетит Германию с двумя эксклюзивными концертами. В программе тура – уже полюбившиеся публике хиты и новые песни из последнего альбома. А еще – живой звук, отличное настроение и невероятный заряд эмоций, которые останутся с вами надолго. Не упустите уникальную возможность насладиться фееричной музыкой, окунуться в удивительный мир современного фолк-рока. Ознакомиться с афишей выступлений и купить билет на концерт группы «Вопли Видоплясова» можно на нашем сайте. Сделать заказ стоит уже сегодня, ведь желающих оторваться по максимуму и зарядиться энергией рока будет немало.

Государственный балет на льду представляет завораживающее ледовое представление «Лебединое озеро». К 180-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского, его родной город Санкт-Петербург посылает единственный в мире балет на льду в большое мировое турне. Этой зимой, Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приезжает на гастроли в Германию со своим выдающимся спектаклем «Лебединое озеро». Для того, чтобы превратить арену за несколько дней в настоящий ледовый дворец, необходимо три тонны измельченного коктейльного льда. На ледовой сцене артисты представят элементы спортивного фигурного катания на коньках такие как: тройной тулуп, сальто назад, поддержки и пируэты в потрясающей комбинации с великолепным классическим балетом. Все костюмы и декорации для ледовых спектаклей были изготовлены в мастерских Мариинского театра. Изначально «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» на льду были поставлены к 300-летию города Санкт-Петербург. Однако, на протяжении последних лет, эти ледовые спектакли уже стали устоявшимся событием и привлекают все больше зрителей Европы, Америки и Азии. «Это было лучшее шоу танцев на льду, которое я когда-либо видел», - писал критик из New York Post. На протяжении многих лет расширялся репертуар, совершенствовались технические возможности, оформление кулис и костюмов. На сегодняшний день ледовый балет имеет в своем багаже около 800 костюмов и декорационных элементов. Большинство артистов балета на льду выходцы из престижной школы фигурного катания Дворца спорта Юбилейный, учеником которой также являлся Евгений Плющенко. Они имеют огромный опыт в соревнованиях по парному и одиночному фигурному катанию на коньках, удостоены российских и международных наград. В разные годы в Балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, а также олимпийский чемпион Алексей Уланов. Под руководством главного балетмейстера, заслуженного артиста России Константина Рассадина, артисты балета на льду объединяют элементы спортивного фигурного катания с элементами классического русского балета в грациозное единство. Константин Рассадин был солистом всемирно известного Мариинского театра в Санкт-Петербурге и работал там со многими известными танцорами мирового значения, в том числе с Рудольфом Нуриевым.

"Я – Счастье" – это спектакль-семинар, спектакль – лаборатория, спектакль – исследование, спектакль-ретрит, в котором артисты вместе со зрителем заново открывают для себя такую известную, но совершенно непознанную Вселенную человеческих отношений, состоящую из двух противоположных миров: мира мужчин и мира женщин. Вы сможете погрузиться в атмосферу благодати, духовной глубины и искренности, наполняя свои сердца любовью и добротой. А искрометный и тонкий юмор позволит вам провести прекрасный вечер! При изобразительной лаконичности спектакля и предельной ясности его языка удивительным является не только яркое впечатление, которое он оставляет у зрителей, но и особый эффект, выражающийся в счастливых изменениях в их жизни. Кто-то назовет спектакль "Я-Счастье" слезной комедией, кто-то ретритом, а кто-то – просто чудом, и все будут правы!

Владимир Могилевский известен во многих странах, и тем не менее, именно публика в Германии может смело считать себя самой большой поклонницей музыканта. В 2019 году виртуоз снова даст в Германии несколько концертов. Не пропустите это волшебство музыкального таланта. Владимир Могилевский является лауреатом многих интернациональных фестивалей и конкурсов. Так его Duo Recital с Вадимом Репиным был удостоен Гран-при на интернациональном летнем фестивале в Охриде как лучший фестивальный концерт. В 2004 году Могилевский получил приз за заслуги в музыкальном искусстве. География выступлений Могилевского охватывает почти все европейские страны, а также Мексику, Израиль, Турцию, Китай и ЮАР. В Германии он выступает в лучших филармониях и на лучших концертных площадках, таких как Берлинская Филармония, Концертный дом Берлина, Мюнхенская Филармония, Концертный дом в Дортмунде и многих других. Концерт в Гамбурге "Русская Романтика". 16.03.2019. Программа: Часть 1: А.К.Лядов - 5 прелюдий А.С.Аренский - Marsch B-Dur, op.36 Nr.21 А.Г.Рубинштейн - Romance Es-Dur, op.44 Nr.1; Melodie F-Dur, op.3 Nr.1; Polka (Boheme), G-Dur, op.82 Nr.7 А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; этюд cis-moll, op.2 Nr.1; этюд G-Dur, op.65 Nr.3; Vers la flamme, Poème op.72; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии: g-moll,op.23 Nr.5; cis-moll,op.3 Nr.2 Часть 2: П.И.Чайковский - Grand Sonate op.37 Франц Лист - Paraphrase о полонезе из Евгения Онегина Концерт в Берлине "The Best of Frédéric Chopin". 07.04.2019. Программа: Часть 1: 4 ноктюрна: b-moll, op.9 Nr.1; Es-Dur, op.9 Nr.2; f-moll, op.55; cis-moll, op. posth Polonaise A-dur, op.40 Nr.1 8 Préludes aus op.28: h-moll, Nr.6; A-Dur, Nr.2; e-moll, Nr.4; es-moll, Nr.14; Des-Dur, Nr.15; Fis-Dur, Nr.13; As-Dur, Nr. 17; c-moll, Nr.20 Polonaise fis-moll, op.44 Часть 2: Romanze. Larghetto aus Klavierkonzert Nr. 1 e-moll, op.11 7 вальсов: "Grande valse brillante" a-moll, op.34 Nr.2; h-moll, op.69 Nr.2; cis-moll, op.64 Nr.2; f-moll, op.70 Nr.2; Des-Dur, op.64 Nr.1 (« Minutenwalzer »); As-Dur, op.69 Nr.1; "Grande valse brillante" Es-Dur, op.18 Polonaise As-Dur, op.53 (« Heroische ») Концерт в Гамбурге "The Best of Peter Tschaikowsky". 22.09.2019. Программа: Часть 1: П.И.Чайковский - Lied ohne Worte („Erinnerung an Hapsal"), op.2 Nr.3; Valse sentimentale, op.51 Nr.6; Chanson triste, op.40 Nr.2; Romance, op.5; 5 Stücke aus op.19: «Rêverie du Soir», «Scherzo humoristique», «Feuillet d’Album», «Nocturne», «Capriccioso» П.А.Пабст - Konzertparaphrase nach der Oper "Eugene Onegin" von Peter Tschaikowsky op.81 Часть 2: П.И.Чайковский - Große Sonate op.37: Moderato e risolute; Andante non troppo quasi moderato; Scherzo. Allegro giocoso; Final. Allegro vivace Франц Лист - Konzertparaphrase über Polonaise aus: Oper "Eugene Onegin” von Peter Tschaikowsky Концерт в Гамбурге "Сокровища классики". 21.12.2019. Программа: Часть 1: Вольфганг Амадей Моцарт - Fantasie d-moll KV 397 Людвиг ван Бетховен - "Für Elise”, Klavierstück; Sonate cis-moll (Nr.14) op.27 Nr.2 «MONDSCHEINSONATE» Франц Лист - Valse Caprice Nr.6 („Soirées de Vienne"); Notturno Nr. 3 (S 541) («Liebesträume») Клод Дебюсси - «Clair de Lune» („Suite Bergamasque"); „La plus que lente", Valse Джорж Гершвин - 3 прелюдии; «I got rhythm», Liedtranskription Часть 2: Фредерик Шопен - 2 Nocturnes: Es-Dur, op.9 Nr.2 + cis-moll, op. posth; 2 Walzer: cis-moll, op.64 Nr.2 + Grande valse brillante, Es-Dur, op.18; Polonaise fis-moll, op.44 А.А.Алябьев, Франц Лист - „Die Nachtigall", Liedtranskription А.Г.Рубинштейн - „Romanze" Es-Dur, op.44 Nr.1; „Melodie" F-Dur,op.3 Nr.1, „Polka" (Bohème) А.Н.Скрябин - прелюдия и ноктюрн для левой руки; С.В.Рахманинов - 2 прелюдии - g-moll, op.23 Nr.5 + cis-moll, op.3 Nr.2

Для всех поклонников творчества певца! Автор-исполнитель, композитор, актёр, многократный обладатель престижных музыкальных премий Денис Майданов (Denis Majdanov) едет в Германию! С новой концертной программой «Ничего не жаль», которая подарит прекрасный вечер в обществе артиста. От композитора до популярного исполнителя О таких людях, как Майданов, говорят, что они сделали себя сами. Свою творческую карьеру Денис начал в качестве автора песен для звёзд отечественной эстрады. В разное время его композиции звучали на концертах Михаила Шуфутинского и Александра Буйнова, Филиппа Киркорова и Николая Баскова, Иосифа Кобзона и Татьяны Булановой. Все, что писал Майданов, пользовались успехом у публики. Дело оставалось за малым – взять гитару и самому выйти к слушателям, чтобы встретиться глазами и рассказать им о самом сокровенном и важном. Этот поворотный момент в творческой биографии Майданова произошёл в 2009 году, когда он представил на суд публики свой дебютный сольный альбом. На сегодняшний день Майданов выпустил 5 сольных альбомов, которые принесли ему широкую известность и множество наград. Он пишет тексты не только для собственных произведений, но и другим известным исполнителям, успевает сниматься в кинофильмах, участвовать в различных проектах, в том числе и благотворительных. Как настоящий патриот, Майданов создаёт песни о Родине, в которых звучит вера в будущее страны и призыв не оставаться безучастными и равнодушными к её судьбе. Но большая часть композиций певца, покоряющих публику с первых нот, всё же о любви. В своём творчестве Майданову удаётся передавать всю суть отношений мужчины к женщине, делая это со всей страстью и без лишнего пафоса. Он не гонится за гламуром, не пытается затмить коллег количеством спецэффектов в песнях и клипах. Он просто поёт о жизни и вечных ценностях – семье, верности, дружбе, любви. Его главные инструменты – проникновенный голос, гитара и искренность, с которой он обращается к аудитории. Денис подбирает невероятно точные слова, чтобы рассказать о чувствах, понятных каждому, и поэтому его песни находят отклик в душах миллионов слушателей. Гастрольный график певца расписан на год вперёд, а его выступления проходят с неизменными аншлагами. Интерес публики легко объяснить. Решив купить билеты на концерт Майданова, зрители могут быть уверены: их ждёт живой звук, невероятный драйв и сумасшедшая энергетика исполнителя. Так будет и в этот раз. Великолепный вечер в задушевной атмосфере Дениса Майданова На концертах певца в Германии прозвучат лучшие песни, ставшие абсолютными хитами: «Ничего не жаль»; «Вечная любовь»; «Пролетая над нами»; «Пуля»; «Я возвращаюсь». Не обойдётся и без сюрпризов. Особое место, по традиции, будет отведено композициям о любви. Пришедших на выступление ждёт отличный вечер в уютной, задушевной атмосфере. Приходите! Все подробности о месте и времени проведения – на сайте kontramarka.de. Билеты на концерт Дениса Майданова уже в продаже!