Lady Bot i Giper Kot vom 13. bis 23. Mai 2023

John Boynton Priestley Robert Caplan - Alexei Taube, Sasha Sipovich Freda Caplan - Svetlana Luchko, Veronika Zhaboklitskaya Gordon Whitehouse, Fredas Bruder - Vadim Romanov, Vadim Ivanov Betty, seine Frau - Masha Simpson, Anna Lindemann Olwen Peel - Irina Birman, Karina Stulnikova Charles Stanton - Stepan Volkovsky, Kirill Shevchuk Miss Mokridge - Elena Marchenko, Vera Parakhina Produktion: Dr. Alexander Mamontov. Freunde und Verwandte sind zum Abendessen in das Haus von Robert und Freda Kaplan in Chantbari Kloe eingeladen. Unter den Eingeladenen befanden sich ein Ehepaar, Gordon und Betty Whitehouse, eine Verlagsangestellte, Oluene Peel, einer der neu ernannten Direktoren dieses englischen Verlags, Charles Trevor Stanton, und schließlich die Schriftstellerin Maud Mokridge. Zurück im Salon stellen die Männer Fragen über den Inhalt des Stücks, das sie gehört haben, und spekulieren darüber, ob es angemessen ist, die Wahrheit zu sagen oder zu verschweigen. Ihre Meinungen gehen auseinander: Robert Caplan ist überzeugt, dass es früher oder später herauskommen muss. Stanton ist der Meinung, die Wahrheit zu sagen sei wie eine gefährliche Kurve bei hoher Geschwindigkeit. Freda, die Wirtin, versucht, das Thema zu wechseln und bietet den Gästen Getränke und Zigaretten an. Die Zigaretten befinden sich in einer Schachtel, die Oluen bekannt vorkommt - sie hat dieses hübsche Objekt schon einmal bei Martin Kaplan gesehen. Freda behauptet, dass dies nicht möglich sei, da Martin den Brief nach dem letzten Treffen von Olwen und Martin erhalten habe, d. h. eine Woche vor Martins Tod. Oluwen, der verblüfft ist, streitet nicht mit Freda. Das kommt Robert verdächtig vor, und er beginnt, sie zu befragen. Es stellt sich heraus, dass Freda diese Spieluhr nach ihrem letzten gemeinsamen Besuch für Martin gekauft und genau an diesem schicksalhaften Tag mitgebracht hat. Aber nach ihr kam auch Oluene am Abend zu Martin, um mit ihm über eine sehr wichtige Angelegenheit zu sprechen. Aber keiner von ihnen hat bis jetzt irgendjemandem etwas gesagt, sie haben ihren letzten Besuch bei Martin und die Ermittlungen für sich behalten. Der verblüffte Robert erklärt, dass er nun einfach verpflichtet sei, die ganze Geschichte über Martin bis zum Ende herauszufinden. Heute ist seine ganze vertraute Welt durch sein Verschulden zusammengebrochen und die Zukunft existiert für ihn nicht mehr. In seiner Verzweiflung geht er weg. Freda erinnert sich, dass Robert einen Revolver in seinem Schlafzimmer hat. Olwen versucht, Robert aufzuhalten. In der allmählichen Dunkelheit ertönt ein Schuss, dann hört man die Schreie und Schluchzer einer Frau, genau wie zu Beginn des Stücks. Dann geht allmählich das Licht wieder an und beleuchtet alle vier Frauen. Sie unterhalten sich über das im Radio gesendete Stück "Weck den schlafenden Hund nicht auf", und aus dem Esszimmer ist das Lachen der Männer zu hören. Wenn sich die Männer zu den Frauen gesellen, ähnelt das Gespräch zwischen ihnen dem zu Beginn des Stücks. Sie diskutieren über den Titel des Stücks, Freda bietet den Gästen Zigaretten aus der Schachtel an, Gordon sucht im Radio nach Tanzmusik. Sie hören die Melodie von "Alles hätte anders sein können". Olwen und Robert tanzen den Foxtrott zu der immer lauter werdenden Musik. Alle amüsieren sich prächtig. Langsam wird das Bild ausgeblendet. Während sich die Männer nach dem Abendessen im Esszimmer unterhalten, beschließen die Frauen, zurück im Wohnzimmer, ein Stück im Radio zu Ende zu hören, das sie vor dem Abendessen begonnen hatten. Sie hatten während des Abendessens fünf Szenen des Stücks verpasst und verstehen nun nicht ganz, warum das Stück Don't Wake the Sleeping Dog heißt und warum es im Finale einen tödlichen Schuss gibt. Oluen Piil schlägt vor, dass der schlafende Hund die Wahrheit darstellt, die eine der Figuren des Stücks wissen wollte. Als er den Hund aufweckte, erfuhr er sowohl die Wahrheit als auch die Lügen, von denen es in dem Stück so viele gibt, und erschoss sich dann. Miss Mokridge erinnert im Zusammenhang mit dem Selbstmord in dem Stück an Roberts Bruder Martin Kaplan, der sich vor einem Jahr in seinem Haus erschossen hat.

Im April 2023 wird auf Publikumswunsch in der Berliner Passionskirche mit einem einzigartigen Solokonzert das einmalige und hervorragende Folklore Männerchor BASIANI (Staatliches Ensemble für georgischen Volksgesang) auftreten. Das BASIANI-Ensemble, dessen Auftritte als „meisterhaft, schön, beeindruckend" bezeichnet werden, wurde im Jahr 2000 vom Chor und den Solisten der Kathedrale der Heiligen Dreifaltigkeit des katholikos-Patriarchats von Georgien in Tiflis mit dem Segen vom Ilia II, des Katholikos-Patriarchen von Ganz Georgien gegründet. Die Solisten des Chores sind junge aus traditionellen Sängerdynastien stammende Sänger. Sie alle haben ihren musikalisch-schöpferischen Weg in für Kinder gedachte Gruppen für Kinderfolklore Georgiens begonnen. BASIANI, der Name des Chors, ist auf eine historische Region Georgiens, die heute zur Türkei gehört, zurückzuführen. Es war hier, wo in 1203 die berühmte Schlacht der tapferen königlichen Armee Georgiens mit seinem Feind stattgefunden hat. Durch den über den Feind erlangten Sieg wurde die Position des damaligen Georgiens im Nahem Osten weiter verstärkt. Für Georgien wird die Schlacht von Basiani mit Liebe zum Vaterland, Opferbereitschaft, Einheit und den durch diese Einheit erzielten Siegen gleichgestellt. Die Solisten des Chors machen ihre Arbeit mit genauso großer Liebe und Hingabe. Die aus traditionsreichen Sängerdynastien stammenden jungen Sänger haben ihre Karriere in den in Georgien sehr beliebten für Kinder gedachten Gruppen für Kinderfolklore angefangen. Seit 2013 genießt das BASIANI-Ensemble den Status vom Staatlichen Ensemble Georgiens. Das BASIANI-Ensemble hat sich seit seiner Gründung der Popularisierung der traditionellen georgischen Vokalpolyphonie gewidmet. Während der zwanzigjährigen Tätigkeit sind vom Ensemble viele der schon in Vergessenheit geratenen Perlen der georgischen Folklore wiederhergestellt und zum Leben erweckt worden. Das Ensemble hat auch ungefähr 300 polyphonische Lieder, die man heute weltweit kennt, aufgenommen und publiziert! Heutzutage ist das Konzertprogram vom BASIANI-Ensemble auf lange Zeit im Voraus geplant, und seine Konzerttouren sind dank den nur für das georgische Volk eigenen einzigartigen Gesangqualitäten und dem einmaligen Repertoire bestehend aus altgeorgischen, byzantinischen und syrischen geistlichen Liedern weltweit willkommen und erfolgreich. Die New York Times beschrieb die Auftritte des Ensembles mit Worten wie „raffiniert, schön, wahre Stars". Die Geographie der Konzerttouren des BASIANI-Ensembles ist weit und breit, und seine Berühmtheit reicht weit über die Grenzen der georgischen Heimat hinaus. Das Ensemble ist vom Publikum in Großbritannien, USA, Holland, Irland, Polen, Litauen bejubelt worden. Das Konzert des BASIANI-Ensembles mit seinem Jubiläumsprogram findet in Berliner Passionskirche schon am 27. April statt!

Die mit dem GRAMMY® Award ausgezeichnete Band Maroon 5 hat eine Headliner- und Festivaltournee durch Großbritannien und Europa im Jahr 2023 angekündigt. Die Europatournee wird von Live Nation veranstaltet und beginnt am 13. Juni in Lissabon. Danach sind Auftritte in Spanien, der Tschechischen Republik, Dänemark, den Niederlanden, Deutschland und Frankreich geplant, bevor die Tournee am 3. Juli in der Londoner O2 Arena endet. Die Tourankündigung umfasst auch Auftritte bei mehreren Festivals in Europa, darunter Prague Rocks in der Tschechischen Republik, Tinderbox in Dänemark und Main Square Festival in Frankreich. Maroon 5 ist nicht nur eine der am längsten bestehenden Popbands, sondern auch eine der größten Bands des 21. Jahrhunderts. Mit ihrem hybriden Rock/R&B-Sound hat die Band bereits auf ihrem Debütalbum Songs About Jane Fans und Kritiker überzeugt. Bis heute hat die weltweit erfolgreiche Formation aus Los Angeles drei GRAMMY® Awards gewonnen, mehr als 90 Millionen Alben und 550 Millionen Singles verkauft und in mehr als 35 Ländern Gold- und Platinauszeichnungen erhalten. Das neueste Studioalbum von Maroon 5, "Jordi" (222/ Interscope), das im Sommer 2021 erscheint, enthält die aktuelle Hitsingle "Beautiful Mistakes" mit Megan Thee Stallion. Der Song "Beautiful Mistakes" war die Nummer 1 der meistgespielten Songs in den Top 40 und Hot AC Charts, als er im Radio erschien, und erreichte die Top 20 der HOT 100, Top 40 und Hot AC Charts. Das "Jordi"-Album enthält auch die aktuellen Hits "Nobody's Love" und "Memories", die eine beeindruckende Anzahl von 1 Milliarde Streams auf Spotify und über 700 Millionen Views auf YouTube erreichten. Das vorherige Studioalbum von Maroon 5, Red Pill Blues", enthielt die internationale Hitsingle Girls Like You", die sieben Wochen in Folge auf Platz 1 der Top 40, Platz 1 der Adult Pop und Platz 1 der Billboard Hot 100 stand. Der Track wurde auf Spotify mehr als 1,2 Milliarden Mal gestreamt und auf YouTube/VEVO fast 3 Milliarden Mal angesehen; er wurde zum meistgesehenen Video auf VEVO im Jahr 2018. Das Musikvideo zum Hit "One More Night" ist neben "Sugar" und "Girls Like You" das dritte Video von Maroon 5, das die Marke von 1 Milliarde Views auf YouTube überschritten hat. Maroon 5 hat mehr als 45 Millionen monatliche Spotify-Hörer, hat mehr als 120 Konzerte in mehr als 30 Ländern gespielt und weltweit mehr als 7.500.000 Tickets verkauft.

««JARMARKA» ist ein Projekt, das unseren Mitbürgern ermöglicht, ihre eigene Kultur und Traditionen nicht zu vergessen. Es ist ein Ort, wo sich sehr viele russischsprachigen Menschen aus ganz Deutschland und anderen europäischen Ländern treffen. Unser Hauptziel ist die Unterstützung und Aufrechterhaltung der kulturellen Beziehungen zwischen den Mitbürger aus der ehemaligen Sowjetunion in Deutschland und ihrer historischen Heimat. Außerdem setzen wir uns als weiteres Ziel, die Sprache zu pflegen und in Deutschland lebende Kinder und Jugendliche zu den nationalen Traditionen und zu der Kultur heranzuziehen.

Im April hat erlebt die bekannte Produktion "Made in Odessa" Premiere in deutschen Städten. Auf der Bühne stehen die unnachahmlichen Oleg Filimonov und Jan Levinzon. Kommen Sie mit Ihren Freunden und Ihrer Familie und genießen Sie eine großartige Aufführung. Eine herzliche Liebesgeschichte zwischen der Stadt und ihren Bewohnern: Verpassen Sie nicht Made in Odessa. Ein Stück mit einem symbolträchtigen Namen wird denjenigen besonders nahe gehen, die in eben diesem Odessa entstanden sind. Aber vielleicht gibt es "dieses Odessa" nicht mehr. Oder... Die Darsteller der Aufführung werden versuchen, Antworten auf diese Frage zu finden und Ihnen viele interessante, berührende, manchmal lustige und manchmal traurige Geschichten erzählen. Die Aufführung wird sich in ein intimes Gespräch zwischen den Künstlern und dem gesamten Publikum verwandeln. Alle werden von einer Atmosphäre des Vertrauens und der Nostalgie erfasst. Die Inszenierung wird nicht nur von den Einwohnern Odessas bewundert, sondern von allen, die den Humor der fröhlichen Stadt, ihre Buntheit und Geschichte lieben. Warum besuchen Sie das Stück "Made in Odessa": Die Gäste werden viel Spaß an Odessas Humor haben, der auf subtile Weise mit einer tiefgründigen Lebensphilosophie verwoben ist. Treffen Sie talentierte Künstler, die bereits zu Volkslieblingen geworden sind. Verbringen Sie einen eleganten Abend in einer humorvollen Atmosphäre, die von einer warmen, freundlichen Note geprägt ist. Wir freuen uns darauf, Sie alle zu sehen!

Ja Schastje. Chudotvorcy. tränenreiche Komödie In unserer magischen Welt ist alles ein Akt der Magie, und jede Familie ist eine Familie von Zauberern. Und wenn sie Wunder der Freundlichkeit und Großzügigkeit, Wunder der Großzügigkeit und Weisheit, Wunder des Mutes und der Liebe vollbringen, halten sie diese größten magischen Schöpfungen des Universums normalerweise nicht für etwas Außergewöhnliches, sondern sind glücklich, weil sie sie vollbringen. Wie löst man Probleme in der Familie mit der Gabe von Wundern? Das Fadentheater bietet an, diese glückliche Entdeckung in der geliebten Familie Gostyukhin zu sehen. "Chudotvorcy" ist mehr als eine tränenreiche Komödie. Es ist eine magische Bewegung auf die Welt und aufeinander zu. Dauer: 90 Minuten Drehbuchautor: Dmitri Gaddar Darsteller: Damir Sadreyev, Alexei Shvetsov Erscheinungsdatum: 2017 Die Produktionen des "Nitya" Theaters sind ein visueller Leitfaden für ein glückliches Leben in der Liebe. Sie können den Besuch bei einem Eheberater oder eine Trainingseinheit ersetzen. Die Aufführungen haben schon vielen Paaren geholfen, einen neuen Blick auf ihre Beziehung zu werfen, sich gegenseitig zu inspirieren und die unvermeidlichen Krisen zu bewältigen, die sich ergeben. Wir verstecken uns nicht hinter großen Kulissen, aufwendigen Kostümen und großartigen Spezialeffekten, sondern gehen hinaus und schaffen ein Wunder direkt in Ihrem Herzen! Schritt für Schritt öffnet das Theater "Nitya" in Ihnen einen völlig neuen Zustand - den Zustand des Glücks. Fadentheater - Theater für die Seele!

Eine Uraufführung über die letzte Nacht des sowjetischen Dichters Aleksandr Galich in seiner Heimat und über den Platz Russlands in der Welt in den Worten russischer Schriftsteller und Denker des 19. und 20. Jahrhunderts. "...Galich konnte aus dem Land geworfen werden, aber nicht aus der Geschichte..." 2019 wurde in der STD-Bibliothek in Moskau ein Theaterstück des Brusnikin Studio Theatre und der unabhängigen Produzentinnen Maria Sinitsyna und Elena Kamenskaya über den Ausschluss Galichs aus dem Schriftstellerverband aufgeführt. Regie führen Igor Titov, der auch die Rolle des Galich spielt, und Sergei Karaban. Das Stück wurde von Andrej Stadnikow geschrieben. Die Inszenierung lief bis 2022 vor vollem Haus und stand auf der Longlist für die Goldene Maske. Im Jahr 2022 verließen ein Teil der Schauspieler und die Autoren der Produktion das Land. Im Jahr 2023 betreten Igor Titov und Andrei Stadnikov erneut dieses Gebiet und ziehen weiter. Die neue Erklärung handelt von Galichs Abschied von der Sowjetunion. Das Leben von Aleksandr Galich, sein schwieriges Schicksal als Schriftsteller, gibt viel Anlass zum Nachdenken und zur theatralischen Verkörperung seiner Biografie. Als systematischer Dramatiker und Drehbuchautor seiner Zeit definierte er schließlich in seinen Gedichten und Liedern die sowjetische Realität neu und wurde zum Dissidenten. Infolgedessen wurde er gezwungen, das Land zu verlassen. Das Stück ist in zwei Akte unterteilt. Der erste Akt ist eine sehr freie Rekonstruktion des Abschieds von Galich und seiner Frau ins Ausland, ihres letzten Tages in Russland. Im zweiten Akt versammeln wir im selben Raum ikonische Figuren aus verschiedenen Zeiten - Denker, Dichter, Schriftsteller. Schalamow, Astafjew, Letow, Tschaadajew und Galitsch diskutieren und streiten über den Platz ihres Landes in der Welt, als ob sie einen ewig andauernden Dialog fortsetzen würden, der niemals endet, solange es einen Ort wie Russland auf der Erde gibt. Die Aufführung ist auf Russisch mit deutschen Untertiteln. Regie und Produktionsteam: Igor Titov, Regie Andrey Stadnikov, Dramatiker, Regisseur Vanya Bowden, Künstlerin Yuri Galkin, Lichtdesign, Sounddesign Svetlana Dolya, Produzentin Ilya Kuznetsov, Regieassistent, ausführender Produzent Iwan Schemjakin, Designer Margarita Bagdasarian, Fotografin, Video Vladimir Kobzev, juristische Unterstützung   Besetzung: Igor Titow (Sasha/Alexander Galich) Filipp Grigorjan (Walja/Warlam Schalamow) Nikita Jelenev (Senja/Wiktor Astafjew) Nina Guseva (Nyusha/Peter Chaadayev) Anna Nasarowa (Lilya/Egor Letow)  

Würden Sie gerne alle Planeten des Sonnensystems besuchen, mit Lichtgeschwindigkeit reisen und in das kosmische Leben eintauchen? Bei uns ist das möglich, denn wir haben eine Space Multimedia Show für Erwachsene und Kinder vorbereitet! Bevor sie sich auf eine faszinierende Reise begeben, durchläuft jeder der Teilnehmer dieser verantwortungsvollen Mission ein spezielles Weltraumtraining: Sie erhalten ein persönliches Navigationsgerät in Form eines interaktiven Leuchtstabs, mit dessen Hilfe sie in der Lage sind, die kompliziertesten Aufgaben zu lösen und die Aktionen auf dem Bildschirm zu steuern. Nach dem Besuch von 8 Planeten werden die Zuschauer viel Interessantes erfahren: Sie gelangen in die Welt an der Grenze zwischen Realität und Illusion, wo sie zusammen mit den Figuren an Weltraumabenteuern teilnehmen; sie tauchen zusammen mit realen und fantastischen Bewohnern der Planeten in den Weltraum ein. Und das ist noch nicht alles! Faszinierende Interaktionen mit dem Publikum, außergewöhnliche Figuren in Weltraumkostümen und spektakuläre Choreographien. Ein Fotoshooting mit den Künstlern am Ende der Show. Die Gäste werden im Foyer von unseren geliebten Senya und Tutta begrüßt. Die Show ist für Kinder von 3 bis 12 Jahren gedacht, aber die farbenfrohe kosmische Multimediashow wird auch Erwachsene faszinieren. Dauer: 100 Minuten, mit einer Unterbrechung. Kinder bis zu 3 Jahren besuchen die Show kostenlos, Kinder über 3 Jahren benötigen eine Eintrittskarte. Wir sehen uns auf einer Weltraumreise, ein unvergessliches Erlebnis für Sie und Ihre Kinder!

Einer der populärsten Stand-up-Comedians, Sergey Orlov, wird in Deutschland sein großes Solo-Konzert geben. Sergey Orlov wurde in dem kleinen Dorf Deputatsky geboren und hat es bereits geschafft, mit seiner Spontaneität und Liebenswürdigkeit die Herzen von Millionen zu gewinnen. Seine Geschichten ziehen die Zuhörer mit ihrer Lebenskraft an. Orlov scherzt über Dinge, die jedem klar und nahe sind, und jeder kann sich in den Situationen wiedererkennen, um die die Auftritte des Künstlers aufgebaut sind.

Morgenstern mit seinen Konzerten in Deutschland Dieser extravagante, unkonventionelle und unvergessliche Musiker ist vielen bekannt. Morgenstern ist ein beliebter Rapper, der mit seiner Kreativität die Herzen von Millionen erobert hat. Er ist ein Idol der Jugend und einer der erfolgreichsten Künstler im russischsprachigen Showbusiness. Seine Fans können es kaum erwarten, ihn zu treffen. Bereits im Dezember wird Morgenstern ein Konzert in Deutschland geben. Der Weg vom unbekannten Blogger zum Erfolg Der einfache Junge aus Ufa, der seit seiner Kindheit Musik liebt, schrieb sein erstes Lied bereits im Alter von 12 Jahren. Da er die Anerkennung seiner Kollegen nicht erhielt, gab Alisher nicht auf und suchte weiter nach sich selbst in diesem Bereich. Er versuchte sich an Rocksongs in Hallen. Nach der Schule ging er an die Staatliche Pädagogische Universität Baschkirien, wo er Musikunterricht studierte, aber wegen eines humoristischen Videoclips von der Schule verwiesen wurde. So kam der zukünftige Rapper auf die Idee, seinen eigenen YouTube-Kanal namens #iziRep zu gründen. In jeder Show machte er in wenigen Minuten ähnliche Beats zu Tracks berühmter Künstler und drehte Parodievideos. Morgenstern erlangte die lang ersehnte Popularität. Er begann, seine eigenen Hits zu schreiben, und veröffentlichte später, inspiriert von seinen Erfolgen, innerhalb einer Woche das Album Legendary Dust. Jeder seiner Songs hat Platinstatus. Die Clips werden millionenfach aufgerufen. Und Verse gehen auf TikTok viral. Die Popularität gewinnt an Fahrt Hits des Rappers erscheinen mit beneidenswerter Leichtigkeit. Fast jeder neue Song wird zur Single. Der Sänger selbst wird in vielen Ländern zum meistdiskutierten Künstler. Er hat ein klares Gespür für seinen Hörer und schafft Inhalte für ihn. Besonders bekannte und beliebte Titel: Cadillac Noviy Merin (de: Neuer Wallach) El Problema Watafuk?! Mne poh (de: Das ist mir scheißegal) Novaya Volna (de: Neue Welle) Cristal & MOYOT. Für Morgenstern bleibt es eine Priorität, eine Show zu kreieren und den Zuschauer zu verwirren. Die Veröffentlichung des neuen Musikvideos wird zum Beispiel von unorthodoxen Aktionen des Künstlers begleitet, die das Publikum weiter anheizen. Am Tag der Veröffentlichung des Videos zum Song Cadillac veröffentlichte der Künstler ein weiteres Video, das eine riesige Anzahl von Dislikes erhielt und alle Rekorde auf dem russischen YouTube brach. Alisher ist in erster Linie ein Showman, der es versteht, sein Publikum zu fesseln. Ständige Provokationen und unvorhersehbare Aussagen halten den Rapper auf dem Gipfel des Erfolgs. Er macht, was er will, und ruft damit bei den Menschen zweierlei Gefühle hervor. Die einen hassen und beneiden ihn, die anderen hingegen bewundern und loben ihn. Nominierungen und Auszeichnungen In den sechs Jahren seiner Popularität wurde Morgenstern mehrfach für verschiedene Preise nominiert. Folgende Auszeichnungen habe es allein in 2020: Forbes "Z0 unter 30". Topical Style Awards. GQ Mann des Jahres. Überall hat er seine Unkonventionalität und seinen Eigensinn unter Beweis gestellt. Die Zeitschrift GQ verlieh ihm die Statuette "Musiker des Jahres" und er warf sie trotzig weg. Und bei den Moda Topical Awards gewann er in der Kategorie Frau des Jahres. Zur Preisverleihung trug er ein Kleid, einen Hut und einen Pelzumhang. Sein Musikvideo zum Song El Problema gewann beim Muz-TV Award 2021 in der Kategorie Bestes Video. Er hat auch die Charts der erfolgreichsten Künstler angeführt. Die Fans lieben ihr Idol für seine Offenheit und Geradlinigkeit. Er hat an seinem eigenen Beispiel bewiesen, dass man jeden Gipfel bezwingen kann, wenn man einen großen Wunsch hat. Einfache und unkomplizierte Texte haben die jungen Leute angesprochen. Ein Meer von Eindrücken und Emotionen erwartet den Betrachter Erst vor einem Monat wurde ein neues Album namens Last One veröffentlicht. Nach Angaben des Rappers ist dies sein letztes Werk in russischer Sprache. Er plant, nur noch auf Englisch zu schreiben. Alle Titel des letzten Albums sind in verschiedenen Ländern in die Charts eingestiegen und haben führende Positionen eingenommen. Sie sollten sich beeilen und Karten für Morgensterns Konzert in Deutschland kaufen. Sein Auftritt ist ein helles und einzigartiges Gefühl mit vielen bereits geliebten Tracks. Dabei spürt jeder die Freiheit und den Antrieb. Morgensterns Konzert ist ein echtes Geschenk für Fans des jungen und außergewöhnlichen Showman.

Zwei Solokonzerte von ukrainischen Künstlern und gemeinsame Hits live aufgeführt! Auf der gleichen Bühne in München treffen die Autoren Stefania, Gewinnerin der Eurovision 2022, KALUSH ORCHESTRA und SKOFKA - Autor von Hits wie "Chuti Hymn", "Dodomu", "Faina" aufeinander. KALUSH Orchester Das "Kalush Orchestra" hat sich seit Beginn des Krieges in der Ukraine zum Ziel gesetzt, die Welt mit der ukrainischen Musik vertraut zu machen und Geldmittel zur Unterstützung ihres Heimatlandes zu sammeln. Dies ist ihnen gelungen, indem sie mit einer Vielzahl von Musikprogrammen durch die Welt und die Ukraine getourt sind. Jedes ihrer Konzerte ist eine Synthese aus Rap und Folk und zeigt einen modernen Zugang zur ukrainischen Musik. Wie die Jungs von der Band sagen, - "in jeder Stadt werden wir unseren ukrainischen Ethnocode zeigen". "Kalush Orchestra ist eine Band, die nicht den Mut verliert und alles tut, um zu gewinnen! Vor einem Jahr belegten die ukrainischen Musiker mit dem Song "Stefania" verdientermaßen den ersten Platz beim Eurovision Song Contest 2022 und nun werden sie diesen und viele andere Kompositionen in München präsentieren. SKOFKA Songs von SKOFKA gehören sicher zu den Trends des ukrainischen Youtube und sammeln über 20 Millionen Views. Der Rapper schreibt seine eigenen Texte, arrangiert die Songs, hilft beim Mixen der Tracks und produziert manchmal sogar die Videoclips selbst. Für ihn geht es vor allem darum, qualitativ hochwertige Musik zu machen und zu beweisen, dass ukrainischer Rap cool klingen kann. 29.04.2023, München Wir laden alle und jeden ein, eine Veranstaltung mit echten Zauberern der zeitgenössischen ukrainischen Musik zu besuchen. Mit ihrer Kreativität lassen sie die Menschen an das Beste glauben und beweisen, dass das Wort, genau wie der Song, große Macht hat. Kaufen Sie Tickets und kommen Sie und sehen Sie, was die legendäre ukrainische Band Kalush Orchestra und der Autor der größten ukrainischen Hits SKOFKA für Sie vorbereitet haben.