Roma Zhukov

John Boynton Priestley Robert Caplan - Alexei Taube, Sasha Sipovich Freda Caplan - Svetlana Luchko, Veronika Zhaboklitskaya Gordon Whitehouse, Fredas Bruder - Vadim Romanov, Vadim Ivanov Betty, seine Frau - Masha Simpson, Anna Lindemann Olwen Peel - Irina Birman, Karina Stulnikova Charles Stanton - Stepan Volkovsky, Kirill Shevchuk Miss Mokridge - Elena Marchenko, Vera Parakhina Produktion: Dr. Alexander Mamontov. Freunde und Verwandte sind zum Abendessen in das Haus von Robert und Freda Kaplan in Chantbari Kloe eingeladen. Unter den Eingeladenen befanden sich ein Ehepaar, Gordon und Betty Whitehouse, eine Verlagsangestellte, Oluene Peel, einer der neu ernannten Direktoren dieses englischen Verlags, Charles Trevor Stanton, und schließlich die Schriftstellerin Maud Mokridge. Zurück im Salon stellen die Männer Fragen über den Inhalt des Stücks, das sie gehört haben, und spekulieren darüber, ob es angemessen ist, die Wahrheit zu sagen oder zu verschweigen. Ihre Meinungen gehen auseinander: Robert Caplan ist überzeugt, dass es früher oder später herauskommen muss. Stanton ist der Meinung, die Wahrheit zu sagen sei wie eine gefährliche Kurve bei hoher Geschwindigkeit. Freda, die Wirtin, versucht, das Thema zu wechseln und bietet den Gästen Getränke und Zigaretten an. Die Zigaretten befinden sich in einer Schachtel, die Oluen bekannt vorkommt - sie hat dieses hübsche Objekt schon einmal bei Martin Kaplan gesehen. Freda behauptet, dass dies nicht möglich sei, da Martin den Brief nach dem letzten Treffen von Olwen und Martin erhalten habe, d. h. eine Woche vor Martins Tod. Oluwen, der verblüfft ist, streitet nicht mit Freda. Das kommt Robert verdächtig vor, und er beginnt, sie zu befragen. Es stellt sich heraus, dass Freda diese Spieluhr nach ihrem letzten gemeinsamen Besuch für Martin gekauft und genau an diesem schicksalhaften Tag mitgebracht hat. Aber nach ihr kam auch Oluene am Abend zu Martin, um mit ihm über eine sehr wichtige Angelegenheit zu sprechen. Aber keiner von ihnen hat bis jetzt irgendjemandem etwas gesagt, sie haben ihren letzten Besuch bei Martin und die Ermittlungen für sich behalten. Der verblüffte Robert erklärt, dass er nun einfach verpflichtet sei, die ganze Geschichte über Martin bis zum Ende herauszufinden. Heute ist seine ganze vertraute Welt durch sein Verschulden zusammengebrochen und die Zukunft existiert für ihn nicht mehr. In seiner Verzweiflung geht er weg. Freda erinnert sich, dass Robert einen Revolver in seinem Schlafzimmer hat. Olwen versucht, Robert aufzuhalten. In der allmählichen Dunkelheit ertönt ein Schuss, dann hört man die Schreie und Schluchzer einer Frau, genau wie zu Beginn des Stücks. Dann geht allmählich das Licht wieder an und beleuchtet alle vier Frauen. Sie unterhalten sich über das im Radio gesendete Stück "Weck den schlafenden Hund nicht auf", und aus dem Esszimmer ist das Lachen der Männer zu hören. Wenn sich die Männer zu den Frauen gesellen, ähnelt das Gespräch zwischen ihnen dem zu Beginn des Stücks. Sie diskutieren über den Titel des Stücks, Freda bietet den Gästen Zigaretten aus der Schachtel an, Gordon sucht im Radio nach Tanzmusik. Sie hören die Melodie von "Alles hätte anders sein können". Olwen und Robert tanzen den Foxtrott zu der immer lauter werdenden Musik. Alle amüsieren sich prächtig. Langsam wird das Bild ausgeblendet. Während sich die Männer nach dem Abendessen im Esszimmer unterhalten, beschließen die Frauen, zurück im Wohnzimmer, ein Stück im Radio zu Ende zu hören, das sie vor dem Abendessen begonnen hatten. Sie hatten während des Abendessens fünf Szenen des Stücks verpasst und verstehen nun nicht ganz, warum das Stück Don't Wake the Sleeping Dog heißt und warum es im Finale einen tödlichen Schuss gibt. Oluen Piil schlägt vor, dass der schlafende Hund die Wahrheit darstellt, die eine der Figuren des Stücks wissen wollte. Als er den Hund aufweckte, erfuhr er sowohl die Wahrheit als auch die Lügen, von denen es in dem Stück so viele gibt, und erschoss sich dann. Miss Mokridge erinnert im Zusammenhang mit dem Selbstmord in dem Stück an Roberts Bruder Martin Kaplan, der sich vor einem Jahr in seinem Haus erschossen hat.

Klassisches Ballett - Dornröschen Ballett in 2 Akten Musik von P. I. Tschaikowsky  Der berühmte Komponist P. I. Tschaikowski bezeichnete „Dornröschen" als sein bestes Ballettstück. In der Tat, das Ballett, das er nach dem französischen Märchen „La belle au bois dormant" von Charles Perrault geschrieben hatte, wurde zu einem der schönsten Meisterwerke in der Geschichte des klassischen Balletts.  Seit seiner erfolgreichen Uraufführung im Jahr 1890 bleibt „Dornröschen" bis heute eins der populärsten Klassischen Bühnenwerke der Welt. Das in die ausdrucksvolle Sprache des klassischen Tanzes genial übersetztes Märchen erzählt über die schöne Prinzessin Aurora, die durch den Fluch einer bösen Fee in den hundertjährigen Schlaf gefallen war und nur von dem liebevollen Kuss des jungen Prinzen wieder geweckt werden konnte. Das Klassische Ballettensemble begeistert das Publikum mit einer Ballettkunst auf höchstem Niveau – sehr klassisch und originalgetreu, aber auch frisch und modern, dank einer geschickten choreographischen Umsetzung. Die unsterbliche Musik, großartige klassische Ballettkunst, opulentes Bühnenbild und prächtige Kostüme versetzen die Zuschauer in eine Zauberwelt, voller Schönheit, Leidenschaft und ewiger Liebe. Ein wahrer Ballettgenuss für Groß und Klein!

"Suche eine Wohnung" ist eine Komödie, die auf Olga Stepnovas Stück "Ninety at Ninety" basiert und davon handelt, wie das Schicksal manchmal völlig unterschiedliche Menschen am selben Ort zusammenbringt, wo sie eigentlich gar nicht zusammen sein sollten. Aus unbekannten Gründen wurde eine Wohnung im Zentrum Moskaus gleichzeitig an drei Erwachsene vermietet, die sich in Alter, Status, Persönlichkeit und Weltanschauung der Männer völlig unterscheiden. Wie konnte das passieren? Und vor allem: Was sollen sie jetzt tun? Das Geld wurde für mehrere Monate im Voraus bezahlt, die Vermieterin ist irgendwo verschwunden und die jungen Leute müssen zusammen in einer Wohnung leben. Wird es ihnen gelingen, eine gemeinsame Basis zu finden? Werden sie verstehen können, warum das Leben ihnen eine so interessante Lektion erteilt hat? Das Stück "Rent a Flat" ist eine Geschichte über Freundschaft, gegenseitiges Verständnis und einfaches menschliches Glück. Lustige Witze, komische Szenen, herzerwärmende Gefühle, die Offenbarungen der Charaktere und die talentierte Leistung der Schauspieler lassen keinen Zuschauer ohne ein Lächeln und gute Laune zurück.

    Wednesday Addams - Die Show für die ganze Familie (in russischer Sprache) Basierend auf dem Comicstrip von Charles Addams. Genre: schwarzer Humor, Satire; Detektiv-Komödie-Horror. Die Königin des schwarzen Humors, die älteste Tochter der Addams-Familie, Wednesday Addams, ist ein freches, düsteres und kurzatmiges Grufti-Mädchen, das wegen ihrer schockierenden Eskapaden in fünf Jahren achtmal die Schule gewechselt hat. Nach einem weiteren skandalösen Vorfall versetzen ihre Eltern Morticia und Gomez Addams das Mädchen auf die Nevermore, die Akademie für Ausgestoßene, die sie einst selbst besucht haben. In der Serie ist die mächtige und charismatische Gastgeberin Larissa Weems, die zur gleichen Zeit wie die Addams' die Akademie absolvierte, Morticias Erzfeindin, denn sie hat Gomez nie verziehen, dass er den falschen Partner für ihr Leben gewählt hat. Eine Akademie mit einem vielsagenden Namen - Nie wieder!!! - zieht unkonventionelle Persönlichkeiten an. Wednesday lernt seine Zimmergenossin Inid Sinclair kennen, eine jugendliche Werwölfin, die keine Möglichkeit hat, sich in eine Bestie zu verwandeln. Sie trifft auf Xavier Thorpe, einen alten Freund, der die geniale Idee hatte, sich im Sarg seiner Tante zu verstecken, als sie als Kinder zusammen Verstecken spielten. Wednesday rettete ihm das Leben, als er auf dem Weg zum Krematorium stecken blieb. Der jungen Miss Addams gelingt es, das Geheimnis des Geheimbundes von Belladona zu lüften, und sie lernt einen ganz normalen Jungen kennen - den Sohn des Sheriffs, Tyler Galpin, den alle für normal halten, aber wie man so schön sagt: In einem ruhigen Tümpel können Monster stecken. Und natürlich sind ein besonderer Höhepunkt der Wandsday-Geschichte in Nevermore ihre Eltern - Morticia und Gomez Addams - die ihre geliebte Wednesday zärtlich lieben, wie kein anderer Teenager auf der Welt! Zeitgenössische Musik und Choreographie, Kostüme der Autorin, Video-Sets. Die Show ist für die ganze Familie geeignet.  

Das neue Album „Rock Believer" wurde am 25. Februar 2022 veröffentlicht und belegt mit einem herausragenden Chart-Erfolg den Legenden-Status und die zwingende Relevanz von Deutschlands größter Rock-Band aller Zeiten. Kick-Off der „Rock Believer-Welttournee" ist in Las Vegas, wo die Band vom 26. März bis 16. April 2022 im Rahmen ihrer Residency im Planet Hollywood Hotel Casino gastieren wird. Im kommenden Jahr kehren die SCORPIONS dann endlich auf die deutschen Bühnen zurück. Die SCORPIONS gehören zu den wichtigsten Rockbands der letzten Jahrzehnte. Bis heute haben die SCORPIONS über 120 Millionen Tonträger verkauft, über 5000 Konzerte gespielt und mit ihrer legendären Single „Wind Of Change" einen zeitlosen Klassiker geschaffen, der rund um den Globus die Charts dominiert hat. Es folgten unzählige Awards, ein Stern am Hollywood Rock Walk of Fame und weitere Hits wie „Rock You Like A Hurricane", „Still Loving You" uvm. Ihre bisherigen Erfolge unterstreichen eindrucksvoll, welchen Einfluss die SCORPIONS in der Rockwelt haben.

Die legendäre Rockband Splin und ihr unersetzlicher Leader Alexander Vasiliev werden bald schon in Deutschland ihre Auftritte geben. In den fast 30 Jahren ihres Bestehens hat die Band Millionen von Fans in verschiedenen Teilen der Welt gewonnen. "Splin ist eine Symbiose aus ergreifenden Texten, einzigartigem Sound und einzigartigem Gesang. Live-Gesang und die eigenen Lieblingshits zu genießen, sich von der Performance mitreißen zu lassen und die legendären Künstler mit eigenen Augen zu sehen, ist die beste Art, einen Abend in Berlin zu verbringen. Alle Hits! Nur Live-Sound! Dieses Konzert ist ein perfektes Geschenk für alle Splin-Fans. Wer alle Texte zu "Romance", "Orbit bez sahara" und "Vyhoda net" auswendig kennt. Und für neue Zuhörer ist es die perfekte Gelegenheit, in die großartige Atmosphäre der Konzerte der Band einzutauchen!

Ja Schastje: Preobrazhenie ili Swabrakadabra Eine zu Tränen rührende Komödie für alle, die nicht lachen können Können sich völlig unterschiedliche Menschen lieben? Eine andere Sichtweise auf die Welt des anderen bewundern? Ist es möglich, ihr Leben und sich selbst zu verändern, entgegen ihren Gewohnheiten und Stereotypen? Eine tränenreiche Komödie für alle, die vom Lachen nicht genug bekommen können, die diese Fragen auf fabelhafte Weise beantwortet. Es ist eine Geschichte darüber, wie ein Ehepaar, das sich gemeinsam auf einen irdischen Aufstieg begibt, allen Schicksalsschlägen trotzen und es bis zum Gipfel schaffen kann. Dauer: 108 Minuten Drehbuchautor: Dmitry Gaddar Erscheinungsdatum: 2018 ThreadYa Theater - Theater für die Seele Die Aufführungen des Thread Theatre sind von einer besonderen Schönheit, die keine Grenzen kennt, da sie aus den universellen Tiefen der Aufmerksamkeit des Publikums kommt. Hier verschmelzen Dramatiker, Schauspieler und Zuschauer zu einem Bühnenwerk der Gefühle, das in allen Schattierungen der feinsten Emotionen schillert. Auf diese Weise trägt das Fadentheater zur Entfaltung des grenzenlosen Potenzials des Menschen bei - seiner grundlegenden Fähigkeit zu lieben. Deshalb laden wir Sie herzlich ein, sich auf eine genussvolle Reise zur Quelle Ihrer ewigen Vollkommenheit einzulassen.

Das Konzertprogramm wird eine Leinwandversion des Albums "Hallelujah" sein. Die visuelle Komponente des neuen Programms wird von Bi-2 zusammen mit dem Regisseur Max Shishkin entwickelt, der ein Video für 7 Songs des Albums gedreht hat. Zusammen mit den neuen Liedern wird die Gruppe Hits aus verschiedenen Epochen vortragen - "Prayer", "Slippery Streets", "My Love", "Varvara", "My Rock-n-roll", "Silver", "Nobody writes to Colonel" und andere Lieder, die das Publikum normalerweise bei Konzerten mit Chor singt. Das neue B-2-Album "Hallelujah", das der Tournee ihren Namen gibt, ist ein Portal zwischen zwei Welten - der Ära der COVID-19-Pandemie und dem Jahr 2022, dem Wendepunkt für die gesamte Menschheit. "Hallelujah" enthält 10 Tracks, die neben einem Gefühl der Trauer und der Angst vor dem Unbekannten auch von dem Wunsch der Musiker erfüllt sind, ihren Idealen treu zu bleiben. Liebe. Die Würde. Freiheit. Was sie in einer turbulenten Welt am Rande der Katastrophe über Wasser hält. "We'll live with you, we won't break" ist eine Zeile aus dem letzten Stück des Albums "Hallelujah", "Personal Space", voll von Liebe und heller Hoffnung.

Eine Uraufführung über die letzte Nacht des sowjetischen Dichters Aleksandr Galich in seiner Heimat und über den Platz Russlands in der Welt in den Worten russischer Schriftsteller und Denker des 19. und 20. Jahrhunderts. "...Galich konnte aus dem Land geworfen werden, aber nicht aus der Geschichte..." 2019 wurde in der STD-Bibliothek in Moskau ein Theaterstück des Brusnikin Studio Theatre und der unabhängigen Produzentinnen Maria Sinitsyna und Elena Kamenskaya über den Ausschluss Galichs aus dem Schriftstellerverband aufgeführt. Regie führen Igor Titov, der auch die Rolle des Galich spielt, und Sergei Karaban. Das Stück wurde von Andrej Stadnikow geschrieben. Die Inszenierung lief bis 2022 vor vollem Haus und stand auf der Longlist für die Goldene Maske. Im Jahr 2022 verließen ein Teil der Schauspieler und die Autoren der Produktion das Land. Im Jahr 2023 betreten Igor Titov und Andrei Stadnikov erneut dieses Gebiet und ziehen weiter. Die neue Erklärung handelt von Galichs Abschied von der Sowjetunion. Das Leben von Aleksandr Galich, sein schwieriges Schicksal als Schriftsteller, gibt viel Anlass zum Nachdenken und zur theatralischen Verkörperung seiner Biografie. Als systematischer Dramatiker und Drehbuchautor seiner Zeit definierte er schließlich in seinen Gedichten und Liedern die sowjetische Realität neu und wurde zum Dissidenten. Infolgedessen wurde er gezwungen, das Land zu verlassen. Das Stück ist in zwei Akte unterteilt. Der erste Akt ist eine sehr freie Rekonstruktion des Abschieds von Galich und seiner Frau ins Ausland, ihres letzten Tages in Russland. Im zweiten Akt versammeln wir im selben Raum ikonische Figuren aus verschiedenen Zeiten - Denker, Dichter, Schriftsteller. Schalamow, Astafjew, Letow, Tschaadajew und Galitsch diskutieren und streiten über den Platz ihres Landes in der Welt, als ob sie einen ewig andauernden Dialog fortsetzen würden, der niemals endet, solange es einen Ort wie Russland auf der Erde gibt. Die Aufführung ist auf Russisch mit deutschen Untertiteln. Regie und Produktionsteam: Igor Titov, Regie Andrey Stadnikov, Dramatiker, Regisseur Vanya Bowden, Künstlerin Yuri Galkin, Lichtdesign, Sounddesign Svetlana Dolya, Produzentin Ilya Kuznetsov, Regieassistent, ausführender Produzent Iwan Schemjakin, Designer Margarita Bagdasarian, Fotografin, Video Vladimir Kobzev, juristische Unterstützung   Besetzung: Igor Titow (Sasha/Alexander Galich) Filipp Grigorjan (Walja/Warlam Schalamow) Nikita Jelenev (Senja/Wiktor Astafjew) Nina Guseva (Nyusha/Peter Chaadayev) Anna Nasarowa (Lilya/Egor Letow)  

««JARMARKA» ist ein Projekt, das unseren Mitbürgern ermöglicht, ihre eigene Kultur und Traditionen nicht zu vergessen. Es ist ein Ort, wo sich sehr viele russischsprachigen Menschen aus ganz Deutschland und anderen europäischen Ländern treffen. Unser Hauptziel ist die Unterstützung und Aufrechterhaltung der kulturellen Beziehungen zwischen den Mitbürger aus der ehemaligen Sowjetunion in Deutschland und ihrer historischen Heimat. Außerdem setzen wir uns als weiteres Ziel, die Sprache zu pflegen und in Deutschland lebende Kinder und Jugendliche zu den nationalen Traditionen und zu der Kultur heranzuziehen.

Im April hat erlebt die bekannte Produktion "Made in Odessa" Premiere in deutschen Städten. Auf der Bühne stehen die unnachahmlichen Oleg Filimonov und Jan Levinzon. Kommen Sie mit Ihren Freunden und Ihrer Familie und genießen Sie eine großartige Aufführung. Eine herzliche Liebesgeschichte zwischen der Stadt und ihren Bewohnern: Verpassen Sie nicht Made in Odessa. Ein Stück mit einem symbolträchtigen Namen wird denjenigen besonders nahe gehen, die in eben diesem Odessa entstanden sind. Aber vielleicht gibt es "dieses Odessa" nicht mehr. Oder... Die Darsteller der Aufführung werden versuchen, Antworten auf diese Frage zu finden und Ihnen viele interessante, berührende, manchmal lustige und manchmal traurige Geschichten erzählen. Die Aufführung wird sich in ein intimes Gespräch zwischen den Künstlern und dem gesamten Publikum verwandeln. Alle werden von einer Atmosphäre des Vertrauens und der Nostalgie erfasst. Die Inszenierung wird nicht nur von den Einwohnern Odessas bewundert, sondern von allen, die den Humor der fröhlichen Stadt, ihre Buntheit und Geschichte lieben. Warum besuchen Sie das Stück "Made in Odessa": Die Gäste werden viel Spaß an Odessas Humor haben, der auf subtile Weise mit einer tiefgründigen Lebensphilosophie verwoben ist. Treffen Sie talentierte Künstler, die bereits zu Volkslieblingen geworden sind. Verbringen Sie einen eleganten Abend in einer humorvollen Atmosphäre, die von einer warmen, freundlichen Note geprägt ist. Wir freuen uns darauf, Sie alle zu sehen!