В історії радянського і латвійського театрального і кіномистецтва ім'я Івар Калниньш давно стало символом справжньої майстерності. Івар Едмундович народився в простій робітничій сім'ї, але завдяки таланту, наполегливій праці та сміливості зумів зійти на саму вершину творчого олімпу, заслуживши високе звання народного артиста Латвійської РСР (1987), а також міжнародну нагороду "Балтійська зірка" (2016).
Його роботи в театрі та кіно стали частиною цілої епохи, яку багато хто не забуде ніколи. При цьому як актор Івар Калниньш залишається затребуваним і понині, продовжуючи дивувати глядачів новими проектами.
Івар Калниньш зараз продовжує активно працювати: бере участь у театральних проектах, з'являється на фестивалях, дає інтерв'ю, підтримує культурні ініціативи. Його шлях - натхнення для молодих акторів, які бачать у ньому приклад поєднання майстерності, мудрості, професійної чесності.
Від простого ризького студента до легенди радянського екрану
Біографія Івара Калниньша в юності не рясніє якимись яскравими подіями. Артист з'явився на світ 1948 року в Ризі, в сім'ї автомеханіка і домогосподарки, і спочатку не мав жодного стосунку до творчості. Батьки хотіли, щоб син отримав "практичну" професію, і в підлітковому віці Івар почав вивчати слюсарну справу, а пізніше зайнявся ремонтом обчислювальної техніки.
Але все ж творчу натуру юнака було не приховати. Він грав у кількох рок-групах і був справжнім "бітломаном", і після закінчення середньої школи вирішив все-таки пов'язати своє життя з мистецтвом. Він вступив у Латвійську державну консерваторію ім. Я. Я. Яковлева. Я. Вітола на театральний факультет, і 1974 року успішно закінчив навчання.
У консерваторії майбутній актор отримав по-справжньому фундаментальну підготовку. І вже з першого курсу його почали запрошувати на зйомки в кіно, наприклад, він зіграв у кінострічках "Право на стрибок", "Ілга-Іволга", "Вірний друг Санчо" тощо. У результаті навчання стало тією основою, на якій пізніше виросла кар'єра Івара Калниньша. Ранні роботи зробили його помітним артистом, і дали старт великому шляху в театрі та кіно.
Театральна кар'єра в Райнісі та класика Шекспіра
Велика сцена відчинила двері, коли артист після закінчення консерваторії прийшов 1972 року до театру Райніса - одного з провідних театрів усієї Латвії. Саме тут сформувався його зрілий сценічний стиль, який глядачі полюбили за багатошаровість та емоційну глибину. Він виконав безліч ролей, серед яких:
Річард Тишков в "Орфеї" Леоніда Жуховицького;
Дон Антоніо в "Дуеньї" Річарда Шерідана;
Треплєв у "Чайці" А. П. Чехова;
Індуліс в "Індулісі та Арії" Райніса;
Бенедикт у "Багато галасу з нічого" Шекспіра;
Майкл у "Розумній брехні" Сема Шеппарда;
Мюнхгаузен у "Одруженні Мюнхгаузена" М. Зіверта.
У кожній постановці артист демонстрував різні грані свого таланту, і загалом майже 30 років віддав служінню Мельпомені на підмостках театру "Дайлес". Пізніше він співпрацював і з іншими театральними трупами, а також почав брати участь в антрепризі.
Особливості стилю Івара
Стиль гри артиста завжди вирізняли благородство, стриманість і глибока емоційність. Під час підготовки до ролей він незмінно приділяв велику увагу внутрішньому світу персонажа і завжди уникав зовнішньої награності. Це дало йому змогу створити унікальний сценічний почерк, який вирізняв його з-поміж інших акторів, і зробив справжньою зіркою театру.
Багато режисерів відзначили його здатність слухати партнера на сцені, що робить гру природною і переконливою. Важливим елементом його творчості стало вміння працювати як із класичними текстами, так і з сучасними творами. Він створював образи, в яких поєднувалися сила, тонкість характеру і драматична глибина.
Завдяки цим якостям він завоював повагу колег і любов глядачів. Його виступи в театрі стали значущою частиною культурного життя Латвії, а постановки з його участю нерідко були справжніми аншлагами.
Фільмографія Івара Калниньша
Фільмографія цього знаменитого актора налічує десятки картин, багато з яких стали справжньою класикою радянського і латвійського кіно. Особливо відомими є такі фільми Івара Калниньша, як "Сільва", культова мелодрама "Зимова вишня", детективний серіал "ТАСС уповноважений заявити...". Ці роботи закріпили статус артиста як одного з найпопулярніших акторів свого часу.
Фільмографія Івара Калниньша завжди вирізнялася розмаїттям жанрів: мелодрами, історичні фільми, детективи, музичні картини - актор проявив себе в найрізноманітніших амплуа, і не став заручником однієї ролі. Його герої - це і закордонний "принц" з балтійським акцентом на білому "Мерседесі", і молодий ставний герой-коханець, і літній композитор.
Фільм
Роль
Рік виходу на екрани
"Ілга-Іволга"
Юріс
1972
"Приморський клімат"
Ерік
1974
"Не стріляйте в білих лебедів"
Юрій Петрович Чувалов
1980
"Сільва"
Едвін Веллергейм
1981
"Душа"
Карл
1982
"Таємниця вілли "Грета"
Ян Плінто
1983
"Зимова вишня"
Герберт
1985
"Жорна долі"
Едукс
1997
"Гастролери"
мер
2015
Івар завжди вмів створити образ, який запам'ятовувався глядачам, і його кінокар'єра практично не припинялася ні в 90-ті роки, ні після. Це вигідно відрізняє Івара від колег, яким часто доводилося стикатися з творчими простоями і незатребуваністю.
Сьогодні актор бере участь у різних проєктах у себе на батьківщині та за кордоном, поєднуючи театральні ролі з творчими вечорами, інтерв'ю тощо. Незважаючи на свій уже вельми поважний вік, він, як і раніше, дуже затребуваний, і поки не планує йти на пенсію.
Особисте життя і плани на майбутнє
Сім'я Івара Калниньша - важлива частина його життя, про яку часто запитують шанувальники. Його особиста історія включає три шлюби, кожен з яких зіграв свою роль у долі артиста. Сім'я і діти завжди підтримували його творчий шлях, незважаючи на інтенсивний графік роботи.
Першою дружиною артиста була Ілга. Пара пов'язала себе узами шлюбу 1971 року і прожила разом близько 20 років. У них народилися доньки Уна та Елена. Друга дружина Івара - актриса Аурелія Анужіте, яка на 24 роки його молодша. Вони познайомилися 1992 року під час зйомок фільму, а 1994 року у пари народився син, якого назвали Мікас.
Третій шлюб актор уклав з юристом Лаурою Магазнієце на початку 2000-х років. Тепер обраниця була молодшою на 30 років. Від цього союзу в Івана є 2 доньки - Луїза Дарта та Вів'єн Анна.
Більшу частину життя артист прожив у Ризі, і він досі дбайливо зберігає зв'язок із рідними місцями. Він часто бере участь у культурних проектах міста, зустрічається з публікою, виступає на творчих вечорах, відвідує класичні концерти. Ця "ризька спадщина" робить артиста особливо близьким латвійській аудиторії.
Незважаючи на щільний графік, Івар завжди підкреслює важливість сім'ї та особистих цінностей. Він намагається приділяти час близьким, брати участь у житті дітей, і підтримувати теплі стосунки. Ця гармонія допомагає йому залишатися впевненим і спокійним, продовжуючи займатися творчістю.
Де знімається Івар Калниньш зараз, і в яких проєктах може брати участь
Івар Калниньш зараз активно гастролює Європою і Латвією, беручи участь у різних творчих проектах. Його, як правило, приваблюють більш зрілі, глибокі ролі, які потребують психологічної точності. Він також розглядає участь у різних міжнародних проектах, що відкриває перед ним нові кар'єрні горизонти.
Останніми роками він з'являвся в латвійських фільмах, російських серіалах і документальних проєктах, а також, звісно, на театральній сцені. Наприклад, один із проєктів, де нині задіяний Івар Калниньш, - це вистава "Майстер і Маргарита", поставлена режисером Валерієм Беляковичем за безсмертним твором М. Булгакова.
Публіка зустрічає артиста з незмінною теплотою, а режисери цінують за професіоналізм і дисциплінованість. Його участь приносить проєктам статусність і інтерес з боку широкого кола глядачів.
У майбутньому артист може з'явитися в нових театральних постановках, а також культурних проєктах, присвячених історії та мистецтву. Він каже в інтерв'ю, що не збирається йти зі сцени, оскільки театр і кіно залишаються головною справою його життя.
Наші рекомендації
Вам буде цікаво переглянути наші актуальні події
Театри
Світова прем'єра за п'єсою Івана Вирипаєва "Єдині найвищі дерева на Землі".У Німеччині відбудеться прем'єра вистави за новою п'єсою Івана Вирипаєва - одного з найвідоміших сучасних драматургів Європи. Це перший спільний творчий проєкт артистів з Іваном Вирипаєвим - автором, чиї п'єси перекладені понад 30 мовами і йдуть на сценах десятків театрів по всьому світу.У нарочито простій формі три актори ведуть діалог, у якому сусідять смішне і тривожне, повсякденне і філософське. Проста форма розмови стає способом поставити складні запитання - ті, з якими кожен стикається в житті, але не завжди наважується вимовити вголос.Як і в найкращих своїх творах, Вирипаєв поєднує гру з ритмом слова, віртуозне володіння текстом з парадоксальними метафорами і постійною зміною авторської оптики, змушуючи глядача знову і знову дивитися на звичні теми під новим кутом.Використовуючи саму структуру мови як театральний інструмент, драматург перетворює вимовляння тексту на самостійний елемент сценічної дії. Глядач занурюється в особливий всесвіт автора, де шар за шаром розкриваються внутрішні переживання героїв, поступово підводячи до головних питань - про віру, про любов і про пошук сенсу життя.Режисер: М. МішинАктори: Чулпан Хаматова, Марія Машкова, Василь ЗоркийПродюсери: А. Маркво, М. ВолковСпільний проєкт фонду Teal House і компанії Bird&Carrot Productions.
У листопаді 2025 та березні 2026 відбудеться унікальна подія - пройде триб'ют-шоу "Зірка на ім'я Сонце". Популярні хіти неперевершеного Віктора Цоя та легендарного гурту "КІНО" прозвучать у музичному та вокальному супроводі одного з найкращих симфонічних колективів Європи Czech Live Symphony Orchestra. Оркестр подарує старим, давно знайомим пісням нове звучання. Не пропустіть шанс насолодитися дивовижним поєднанням класичного року та інструментальної музики на концерті "КІНО" в Німеччині. Квитки на захід уже можна купити на kontramarka.de.Чому варто відвідати симфоконцерт "КІНО"Ім'я Віктора Цоя знайоме навіть тим, хто не вважає себе шанувальником року. Талановитий поет і композитор, актор, художник, незамінний лідер гурту "КІНО" став справжньою легендою музики, голосом свободи і змін. Виконавець і досі залишається кумиром для сотень тисяч фанатів. Коротка, але яскрава кар'єра дивовижного артиста залишила незгладимий слід у мистецтві та серцях шанувальників. Концерт "Зірка на ім'я Сонце" дасть змогу фанатам творчості легендарного музиканта зануритися в ностальгічну атмосферу, насолодитися живим звучанням улюблених хітів, крізь роки відчути неповторну енергетику яскравого світила свого часу Віктора Цоя.Знамениті композиції "КІНО" в симфонічному виконанніУ студійних альбомах феноменального гурту понад 100 треків, багато з яких стали нетлінними хітами. Серед найбільш популярних можна відзначити такі:Восьмикласниця;Група крові;Закрий за мною двері, я йду;Коли твоя дівчина хвора;Пачка сигарет;Зозуля та інші.Триб'ют-концерт найкращих пісень "КІНО" в Берліні порадує фанатів автентичним звучанням улюблених композицій. Для програми "Зірка на ім'я Сонце" музиканти відтворили оригінальні аранжування хітів живих виступів гурту, щоб разом із вокалістами подарувати слухачам незабутні враження. Не пропустіть безпрецедентний захід. Обирайте найкращі місця та бронюйте квитки на концерт гурту "КІНО" у супроводі симфонічного оркестру на Контрамарці.
Гурт Скрябін в містах Німеччини у червні.Де б ти не був – Ти сам собі країна. Твої щасливі місця тебе дочекаються… а доти ми веземо частинку України туди, де ти..Не пропусти можливість побувати на живому виступі легендарного гурту і заспівати разом із ними пісень Кузьми. Адже концерт гурту Скрябін - це незмінно - кілька годин «бути вдома» із тими, хто знає, як воно.Це коли щемить із першими звуками «Мам», коли підриває від перших ударів Маршрутки, коли остаточно втрачаєш усвідомлення місця і часу, співаючи усім залом легендарні Кораблі, Старі фото, Мовчати, Спи собі сама…І кожне слово до глибини душі, так само, як колись, тільки глибше, надривніше, гучніше... із новими сенсами.Приходь - обіймемось, заспіваємо, задонатимо, і, як завжди, запалимо вогники…Будуть Льоша, Костік, Вадос і Юрко. І легендарні пісні Кузьми. І ви – відверті, кайфові, незламні!Чекаємо на зустріч.Ваш гурт Скрябін.
Стати успішним і щасливим - бажання кожного. Однак досягти успіху вдається не кожному і не завжди.Але Ірина Хакамада впевнена: нічого складного в цьому немає. Використовуючи особистий життєвий досвід і знання, поєднавши воєдино східну філософію, західні бізнес-підходи та пострадянську культуру, вона створила власний рецепт, який допоміг їй стати не просто успішною, а й щасливою. Вона не просто готова ним поділитися, а й стверджує, що складного нічого в цьому немає, жодних спеціальних налаштувань чи матеріальних благ не потрібно.Під час своїх ексклюзивних виступів у Німеччині та Франції Ірина Хакамада говоритиме про те, як виробити в собі мотивацію, підвищити рівень життя, побудувати стосунки з близькими, звести до мінімуму конфлікти, запобігти вигорянню, знайти покликання, досягти успіху й особистісного зростання, знайти гармонію і щастя. Будь-які складні речі Ірина вміє пояснювати фантастично просто. Вона не претендує на роль гуру, не прагне маніпулювати свідомістю публіки, давати їй якісь настанови і поради.Ірина пропонує послухати її і спробувати зробити ті речі, які свого часу зробила вона. До її розповідей варто прислухатися. Участь у майстер-класі неодмінно допоможе вам знайти відповіді на багато запитань і змінити уявлення про те, що означає бути успішним. Приходьте за ідеями та цікавим спілкуванням!Не пропустіть! Усі, хто купив квитки на захід, зможуть придбати книжки Ірини Хакамади з автографом.
У зв'язку з великим успіхом музичної програми "Музика Ганса Ціммера" в Німеччині та інших європейських країнах, відомий симфонічний оркестр "Lords of the Sound" представляє нове грандіозне концертне симфонічне шоу під назвою "Music is Coming". Нова програма стане черговим подарунком для поціновувачів музики у світі оркестрового звучання, а також для шанувальників найпопулярніших фільмів і серіалів останніх років:"Гра престолів","Відьмак","Вікінги","Дюна","Пірати Карибського моря","Аватар","Мандалорієць","Гаррі Поттер","Володар перснів","Матриця","П'ятий елемент"та інших.Яскраві саундтреки у виконанні великого симфонічного оркестру "Lords of the Sound", де звуковий образ кожного інструменту точно відпрацьований, перенесуть глядачів у чарівний світ культового кіно, захоплюючих сюжетів та улюблених героїв. Потужне світлове шоу та голоси солістів, діапазон яких сягає кількох октав, доповнюють звучання оркестру. Глядачі отримають не лише непідробну радість, а й надовго запам'ятають вечір у компанії "Lords of the Sound" та їхнє шоу "The Music is Coming".
Ми використовуємо cookie-файли, щоб забезпечити найкраще обслуговування сайту (кошика, облікового запису клієнта тощо). Деякі з них є необхідними, інші разом із пікселями та відповідними технологіями допомагають поліпшити наш сайт і ваш досвід, а також сприяють відображенню персоналізованої реклами. У рекламних цілях ці дані можуть передаватися третім особам, таким як пошукові системи, соціальні мережі або рекламні агентства.
Додаткову інформацію, зокрема про ваші права на відкликання та заперечення, можна знайти на сторінці Datenschutz і сторінці AGB.
Будь ласка, виберіть нижче, які куки можуть бути встановлені, і підтвердіть це натисканням кнопки "Зберегти налаштування", або прийміть усі куки, натиснувши кнопку "Дозволити всі":